Co to jest film noir?

Co to jest film noir?

Film Noir to styl amerykańskiego tworzenia filmów z lat 40. i 50. charakteryzujące. Gatunek ustanowił niezapomniane elementy filmowe i tropy, które do dziś wpływają na filmowców.

Kluczowe wyniki: film noir

  • Film Noir to gatunek mrocznych filmów detektywistycznych nakręcony głównie w latach 40. i 50. XX wieku.
  • Gatunek jest znany z używania niskobudżetowych sztuczek filmowych do tworzenia uderzających efektów wizualnych, szczególnie w odniesieniu do oświetlenia.
  • Godne uwagi przykłady filmu noir obejmują Sokół maltański, Podwójne odszkodowania, Słodki zapach sukcesu, I Dotyk zła.

Początki filmu noir

W przeciwieństwie do innych gatunków stylistycznych, film Noir nie był gatunkiem, który filmowcy klasycznej epoki Hollywood postanowili zrobić. W rzeczywistości filmy w tak zwanym filmie styl Noir były popularne przez sześć lat, zanim francuski krytyk filmowy Nino Frank wymyślił ten termin w 1946 roku.

Frank użył tego terminu do opisania Dramatów Crime „Dark Film” wydanych przez Hollywood Studios. Podczas gdy „film gangsterski” istniał od przynajmniej d.W. Griffith's z 1912 roku Muszkieterzy świni, Specyficzny styl i prezentacja filmu noir była nowa. Film Noir wyłonił się z popularności amerykańskich powieści o kryminalistach z twardej fikcji, niskie koszty, zabawne w miękkiej oprawie popularne w latach 30. XX wieku. Popularność tych książek, napisana przez autorów takich jak Raymond Chandler, zwróciła uwagę Hollywood. W rzeczywistości Chandler i inni powieściopisarze kryminalni znaleźli scenariusze pisania filmów w latach 40. XX wieku.

Charakterystyka noir filmu

Ponieważ pojawiła się kategoria Po Wiele filmów filmowych zostało stworzonych, nie ma powszechnie uzgodnionych definicji filmu noir. Istnieją jednak kilka kluczowych elementów, które można znaleźć w większości przykładów gatunku.

Postacie

Standardowym bohaterem filmu noir jest prywatnym okiem lub detektywem, którego osobowość często ma odcienie szarości, takie jak ciemna przeszłość lub moralna dwuznaczność. Kolejną standardową postacią jest femme fatale: pożądana, agresywna kobieta z podejrzaną lub niepewną lojalnością. Filmowe filmy są często wypełnionymi postaciami wspierającymi, które istnieją na moralnych obrzeżach społeczeństwa, takich jak gangsterzy, gracze, bokserowie i wykonawcy klubów nocnych.

Lokalizacja

Większość filmów filmowych odbywa się w Nowym Jorku lub Los Angeles. Miasto jest przedstawiane jako mające zarówno efektowną powierzchnię, jak i obskurną podbrzusz. Kilka filmów filmowych Noir nakręconych w Los Angeles skorzystało z kręcenia na lewej stronie, zamiast kręcić na działce studyjnej.

Oświetlenie

Aby omówić niskie budżety, film Noir ma zwykle ostre oświetlenie z dużym użyciem cieni. Strzały postaci zasłonięte przez cieniowanie są powszechne, szczególnie technika niskiego oświetlenia, aby stworzyć podejrzane cienie.

Narracyjny ton

Odzwierciedlając postawy z czasów zimnej wojny, wiele filmów filmowych noir zawiera cyniczne lub fatalistyczne tony, z bohaterami w desperackich sytuacjach ze względu na okoliczności wykraczające na kontrolę. Inne urządzenia do opowiadania wspólnego dla filmu noir to retrospekcje i głosy, aby opowiedzieć historię z perspektywy pierwszej osoby.

Najlepsze filmy noir filmy

W szczególności wiele hollywoodzkich filmów z lat 40. i 50. XX wieku, w tym klasyki takie jak Citizen Kane I Casablanka, mają stylistyczne i narracyjne podobieństwa do filmu noir, ale uczeni i krytycy ogólnie uważają ich poza film noir. Poniższa lista zawiera niektóre z najbardziej znanych filmów w gatunku filmu Noir.

Sokoły maltański (1941)

Warner Bros. 

Chociaż dwie wcześniejsze adaptacje detektywistycznego pisarza Dashiella Hammetta's Sokół maltański Zostały dokonane przed tą adaptacją, wersja Johna Hustona z 1941 roku pozostaje filmem Noir Classic. Humphrey Bogart gra prywatne oko Sama Spade, który wplątał się w skomplikowaną sprawę obejmującą morderstwo i posąg ptaka pożądanego przez liczne podejrzane osoby. Narracja Sokół maltański ustanowił prototyp, który nastąpiła dziesiątki późniejszych filmów.

Double Indemnity (1944)

 Paramount Pictures

Oparta na powieści przestępczej Jamesa M. Kain, Podwójne odszkodowania Wyreżyserował Billy Wilder, który jest również współautorem scenariusza ze słynnym pisarzem kryminalnym Raymondem Chandlerem. Sprzedawca ubezpieczeń Walter Neff (Fred MacMurray) jest uwiedziony przez piękny Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck), aby pomóc jej zabić męża i sprawić, że wyglądała jak wypadek, aby otrzymała podwójną wypłatę ubezpieczenia. Program zaczyna się rozwijać, gdy kolega Neffa, Bartona Keyesa (Edward G. Robinson), staje się podejrzliwy, a Neff podejrzewa, że ​​Phyllis gra go dla głupca. Stanwyck została nominowana do Oscara za jej występ, a jej postać stała się jednym z archetypów do filmu femme fatales. Oświetlenie „Blind Blind” przedstawione w filmie stało się znakiem towarowym filmu Noir.

Sunset Blvd. (1950)

Paramount Pictures

Chociaż Billy Wilder's Sunset Blvd. Unika wielu wspólnych narracyjnych elementów filmu noir, jest to jedno z najważniejszych dzieł tego gatunku. Film przedstawia ciemną stronę Hollywood, z umytym scenarzystą Joe Gillis (William Holden) zaangażowani w starzejącą się niemy filmu Starlet Norma Desmond (Gloria Swanson), która ma obsesję na punkcie swojej wcześniejszej sławy. Sunset Blvd. Może być mało gangsterów, ale dramatyzuje ciemne obrzeża społeczeństwa tak skutecznie jak każdy inny film filmowy.

Słodki zapach sukcesu (1957)

United Artists

Reżyser Alexander Mackendrick's Słodki zapach sukcesu Śledzi nowojorski agent prasowy Sidney Falco (Tony Curtis), który jest szantażowany przez słynnego felietonisty w gazecie (Burt Lancaster) w ramach muzyka jazzowego w zakresie posiadania narkotyków. Skręcająca narracja zawiera sparcing z wpływem felietonisty, gdy stara się zachować swoją reputację w nienaruszonej scenie klubu nocnego. Awaria kasowa po początkowym wydaniu, Słodki zapach sukcesu został później uznany przez krytyków i publiczność za klasyczny przykład filmu Noir z lat 50. XX wieku.

Touch of Evil (1958)

 Zdjęcia uniwersalne

Po zdefiniowaniu znacznej części stylu noir z Citizen Kane (1941) i występują w filmie Noir Classic Trzeci mezczyzna (1949), Orson Welles napisał i wyreżyserował Dotyk zła, Uważany przez wielu krytyków za jeden z ostatnich filmów filmowych Noir, jaki kiedykolwiek powstał. Charlton Heston występuje jako meksykański agent ds. Egzekwowania narkotyków, który jest świadkiem bomby samochodowej i angażuje się w śledztwo.

Oryginalna wersja, która została wycięta przez Universal, źle zrobiła się w Stanach Zjednoczonych. Przywrócenie z 1998 r., Które nastąpiły po notatkach edytowania Wellesa, otrzymało większe uznanie.

Dziedzictwo filmu noir

Ponieważ styl filmu noir jest szczególnie powiązany z określoną epoką, gatunek jest uważany za formalnie w latach 50. Jednak od tego czasu setki filmów przyjęły elementy filmu noir. Nowsze filmy pod wpływem filmu Noir obejmują Blade Runner (1982), L.A. Poufny (1997), Wielki Lewbowski (1998), Miasto grzechu (2005) i Blade Runner 2049 (2017). Te filmy są często oznaczone jako „neo-noir” do odtworzenia kluczowych elementów stylu filmu noir.