Najlepsi artyści nowej fali lat 80

Najlepsi artyści nowej fali lat 80

Kiedy ludzie rozważają różnorodność gatunków muzycznych, które osiągnęły szczyt w latach 80., New Wave często pojawia się jako jeden z pierwszych tematów dyskusji. Kiedyś termin używany nieco zamiennie z punk rockem, New Wave ostatecznie rozszerzył się na prawie każdą dziwaczną, ale główną formę pop/rocka pierwszej połowy dekady. Jednak u podstaw stylu miał duży nacisk na gitary i klawiatury obsługiwane przez niezachwianą, jeśli skomplikowaną wrażliwość pop. Oto krótka lista, bez ścisłej kolejności, najbardziej wpływowych i ważnych artystów, którzy podlegali cennemu, jeśli nadużywane oznaczenie nowej fali.

01 z 10

Samochody

Obrazy Fotos International / Getty

Jeden z oryginalnych i najbardziej zrównoważonych muzycznie pochodni dla nowego stylu fali, samochody zarówno przykłady, jak i zdefiniowały nową falę z ich zamiatającym, dostępnym dźwiękiem. Błogosławiony geniuszem w zwykłym frontmanie Ric Ocasek, potężnym gitarzystie w Elliot Easton i wyraźne klawiatury Grega Hawkesa, samochody stadły w klasyczny rock, album rock, post-punkowy i główny rock, aby zbudować szerokie atrakcyjność. Obecność basisty i wiodącego wokalisty Benjamina Orr pomógł grupie w skali jeszcze większej wysokości, ostatecznie stając się jednym z najlepiej sprzedających się i najbardziej konsekwentnie doskonałych zespołów ERA.

02 z 10

Mówiące głowy

Gijsbert Hanekroot/ Getty Images

Prawie wszystkie wczesne zespoły punk rocka w Nowym Jorku ostatecznie zmierzyłyby się z deskryptorem New Wave, który jest właściwie odpowiedni, biorąc pod uwagę szereg eksperymentalnych stylów znalezionych na scenie w tym mieście w połowie lat 70. Mimo to sposób, w jaki termin był powołany przez głównego nurtu popu, prawdopodobnie nie zadowolony, arty. W odpowiedzi, po beztroskim ignorowaniu tak zwanych zasad stylistycznych i mody wczesnej nowej fali, grupa naciskała na szereg uznanych przez krytyków, eksploracyjnych albumów ekscytującej muzyki. Tak trudno kategoryzować, jak sam termin nowej fali, rozmawiające głowy osiągnęły wielką konsystencję, nigdy nie uciekając się do zwykłej formuły.

03 z 10

Elvis Costello

Frans Schellekens / Getty Images

Wspólną cechą najtrudniejszych artystów z epoki nowej fali, być może z konieczności, jest nadrzędna wszechstronność i poszukiwania potrzeby przetestowania granic tego, co ma do zaoferowania muzyka pop. Costello został zainspirowany brytyjską sceną rockową i rozwinął swój dźwięk, gdy Punk Rock tam pękło, ale jego talenty jako autorka tekstów i wykonawcy zawsze kwestionowały oczekiwania, a może nawet jego własne. Nawet nie zagłębiając się w swoją pracę po lat 80. jako przerażająco dobrze zaokrąglony geniusz muzyczny, obserwator musi postrzegać pracę Costello w ciągu tej dekady jako niezachwiana w wyczuciu przygody i artystycznej pasji. Badanie wpływów tak odmiennych jak R&B i muzyka country, Costello stał się jedną z najbardziej imponujących legend New Wave.

04 z 10

Policja

Michael Putland / Getty Images

Bliskość policji do rewolucji punk rocka w Anglii mogła mieć tyle samo wspólnego z włączeniem zespołu do kategorii nowej fali, jak jego dźwięk skazany na reggae, ale trio z pewnością odzwierciedlało odmianę, która ostatecznie znajdowała się w tym gatunku. Zaczynając od Bona Fide Punk Band, policja powoli ewoluowała, aby wyróżnić wpływ muzyki światowej, a także weteran gitarzysty Andy Summers. Jednak wszyscy wiedzą, że centralna esencja grupy leżała w osobowości i pisaniu piosenek frontmana Stinga. Stosunkowo krótkie istnienie zespołu z lat 80. (długo oczekiwane spotkanie z 2007 r. Odniosło ogromny sukces) nie zrobiło nic, aby zmniejszyć jego imponujące warstwy, z których tylko jedna pasuje do opisu nowej fali.

05 z 10

Duran Duran

Andrew Benge / Getty Images

Choć w dużej mierze napędzany fascynacją muzyką taneczną i uważany za niewiele więcej niż prefabrykowany zespół chłopców przez niektórych purystów muzycznych, Duran Duran był zawsze kwintetem poświęconym wyjątkowym rodzajem muzycznego fuzji. Szczelisko zespołu gitarowego rocka, synth-pop i euro beats okazało się niezwykle popularne zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i Ameryce, a kiedyś Duran Duran Furor rywalizował z The Beatlesem dwie dekady wcześniej. Choć mnóstwo Adept muzycznie, grupa przyciągnęła większą uwagę na swój fotogeniczny urok niż pisanie piosenek, upośledzenie, który prześladował Duran Duran tylko nieznacznie nad ponad 30-letnią karierą w krajobrazie muzyki popowej.

06 z 10

Klub kultury

Daniel Knighton / Getty Images

Na początku lat 80. niczego niepodejrzewająca amerykańska publiczność prawdopodobnie nie miała pojęcia, jak nazwać neo-soul pop-pop, kierowaną przez androgynicznego cross-dressera. Więc oczywiście Culture Club szybko zabezpieczył nową etykietę Wave w samą porę, aby zdobyć trafienie po hicie na amerykańskich listach popowych. Muzycznie grupa miała niewiele wspólnego z gitarową muzyką taneczną popową lub syntezowaną, która w przeciwnym razie została ochrzczona za pomocą rynkowego znacznika. Ale ciasne pisanie piosenek grupy i świetna prezentacja gładkiego wokalu Boy George znalazła wielu chętnych wśród programistów radiowych i publiczności kupującej rekordy, a MTV pomógł Culture Club w pełni wykorzystać swoje niezwykłe wizualizacje.

07 z 10

Pretendenci

Steve Morley / Getty Images

Chrissie Hynde, pochodząc czysto z obecności weteranów w punkku w Anglii, Chrissie Hynde była z pewnością przygotowana do sukcesu w nowej fali lat 80. Jednak zespół, który zorganizowała na samozwańczym wydaniu z lat 80., był jednym z pierwszych epok, który połączył korzenie rock. Pierwsze pisanie piosenek Hynde'a najbardziej przyczyniło się do dźwięku i dziedzictwa pretendentów, ale jej zdolność odbicia się od tragicznej śmierci dwóch członków założycieli może być jeszcze bardziej imponująca. Dzięki zupełnie innej obsadzie wspierającej Hynde utrzymywał pretendentów w latach 80. i później, wydając uznany przez krytyków rekord w 2008 roku.

08 z 10

INXS

Bob King / Getty Images

Jeśli uważasz, że zauważasz wyraźny wzór na tej liście, prawdopodobnie masz rację. Zakładając oczywiście, że wzór, który widzisz, ma związek z każdym artystą, który jest wieloma, wieloma rzeczami oprócz nowej fali. Australijskie INXS wyrosły z australijskiej sceny rockowej pubowej, która jak w Anglii miała silny link do punk rocka. Ale grupa wykazała również tę żywą ewolucję, podczas której Michael Hutchence pojawił się jako jeden z najważniejszych frontmenów muzyki popu, przeszedł od rozpoznawalnych gitar i klawiatury w Nowej Fali do dusznych beatów tanecznych. Jak zwykle wysokiej jakości piosenki są podstawą sukcesu każdego zespołu, a INXS cieszył się prawie dekadą tego rodzaju magii.

09 z 10

GO-GO

Jim Steinfeldt / Getty Images

Być może niewielu z nas wiedziało o tym w tym czasie, ale przełomowy wszechstronny Go-Go faktycznie miało jedno z najbardziej intymnych powiązań z punk rockiem ze wszystkich nowych działań w Nowej Fali, po przecięciu zębów w scenie Los Angeles z lat 70. XX wieku. Jasny dźwięk grupy wykazywany na początku lat 80. mógł oczywiście nie odzwierciedlać tego faktu, ale chociaż trwały, Go-Go zyskał ogromną popularność dzięki solidnej pisaniu piosenek i doświadczonej produkcji. Nawet w późniejszych latach zespołu w późniejszych latach Go-Go pozostał w stanie wyprodukować dynamiczny pop.

10 z 10

Billy Idol

Barry King / Getty Images

Jako lider prawdziwych pierwszej fali brytyjskiej Punkers Generation X, Idol z pewnością miał wiele do wyciągnięcia, aby wesprzeć udany wizerunek z nowej fali kolczastej kolczastej. Ale sprytny piosenkarz i autor tekstów wstrzyknął gitarę Hard Rock do swojego muskularnego dźwięku, osiągając rozległy atrakcyjność w krajobrazie muzyki popowej. Być może najbardziej zaskakująco, Idolu udało się przyjąć głównego rocka i rosnącą wrażliwość pop bez reakcji swojej dawnej podziemnej wiarygodności. Krótko mówiąc, kariera Idola zręcznie podsumowuje magiczną naturę nowej fali, gatunku często jednocześnie organicznego i wymyślonego, a jednocześnie w pełni oportunistycznym w manipulowaniu klimatem lat 80. do jego woli.