3 rodzaje filmów animowanych

Animacja z pewnością przeszła długą drogę od dziesięcioleci od debiutu na początku XX wieku. Techniki używane przez animatorów do ożywienia postaci i opowieści poprawiły się niezmiernie na przestrzeni lat, ale pozostają tylko trzy podstawowe rodzaje animacji: tradycyjne, stop-ruch i komputer. Opisy i istotne różnice między trzema głównymi formami animacji opisano poniżej.

Tradycyjna animacja

Przybywając na scenę mniej więcej w tym samym czasie, co jej odpowiedniki na żywo, tradycyjnie animowane filmy z pewnością przeszły długą drogę od wczesnych dni surowych rysunków i narracji eksperymentalnych. Tradycyjna animacja zadebiutowała w latach 1906 Humorystyczne fazy śmiesznych twarzy, Krótki film z różnymi wyrazami twarzy.

Gatunek pozwala na złudzenie animowanego ruchu ze względu na manipulację rysunkami i ilustracjami ramki. Chociaż technologia komputerowa pomagała animatorom w ich wysiłkach na przestrzeni lat, podstawowe środki, za pomocą których film animowany ożywa, pozostał zasadniczo w ramach rysunku jeden po drugim.

Popularyzacja procesu animacji CEL na początku lat dwudziestych XX wieku okazała się kluczowa w meteorycznym wzroście gatunku do niesłania, z techniką zapewniającą, że animatorzy nie musieli już rysować tego samego obrazu-w kółko-„Cels” zawierający „Cels” zawierające znak lub obiekt w ruchu można położyć na stacjonarnym tle. Uwolnienie Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków W 1937 roku po raz pierwszy tradycyjnie animowane filmy zaczęły być poważnie traktowane przez społeczność Hollywood, jak i publiczność.

Od tamtej pory tradycyjnie animowane filmy pozostały popularne w Cinemas na całym świecie, z dzikim sukcesem gatunku, który daje filmowcom możliwość od czasu do czasu wyrwać się z formy (ja.mi., 1972 Fritz kot stał się pierwszą animowaną funkcją, która wylądowała „x”). Dominacja Disneya nad refronem 2D animowanym zapewniła, że ​​ich nazwa stanie się synonimem filmów animowanych, chociaż z pewnością warto zauważyć, że niektóre z najpopularniejszych kreskówek z ostatnich kilku dekad pochodzą z innych studiów (w tym Film Rugrats, Beavis i Butt-Head do Ameryki, i Ląd przed czasem seria).

Jednak tradycyjne filmy animowane stają się coraz rzadsze od głównego u.S. studia, głównie dlatego, że są tak drogie i czasochłonne do produkcji. Jednak niezależni filmowcy i międzynarodowe studia animacji nadal produkują tradycyjne filmy animowane.

Animacja stop-MOTION

O wiele mniej powszechna jest animacja stop-ruch. MOTION STOP-MOTION faktycznie poprzedza tradycyjną, ręcznie rysowaną animację: pierwsza próba, Humpty Dumpty Circus, został wydany w 1898 roku. Animacja stop-MOTION jest strzała w ramce, gdy animatorzy manipulują obiektami często wykonanymi z gliny lub podobnie elastycznej kolejności materiałowej, aby stworzyć iluzję ruchu.

Nie ma wątpliwości, że największą przeszkodą w sukcesie animacji zatrzymania ruchu jest jego czasochłonna natura, ponieważ animatorzy muszą przesunąć obiekt o jedną ramkę na raz, aby naśladować ruch. Biorąc pod uwagę, że filmy ogólnie zawierają 24 klatki na sekundę, przechwytywanie materiału na materiał.

Chociaż pierwsza pełna kreskówka stopionowa została wydana w 1926 roku (Niemcy Przygody księcia Achmeda), najszersza ekspozycja gatunku nastąpiła w latach 50. XX wieku wraz z wydaniem Gumby serial telewizyjny. Po tym momencie animacja stop-MOTION zaczęła być mniej postrzegana jako sztuczka i bardziej jako realna alternatywa dla ręcznie rysowanej animacji z lat 1965 Willy McBean i jego magiczna maszyna, Wyprodukowany przez legendarnego duetu stop-Motion Arthur Rankin i Jules Bass, pierwszy pełnometrażowy film zatrzymujący się w Stanach Zjednoczonych.

Znacząca pozycja świąteczna Rankin/Bass w latach 60. i 70. dodała tylko do rosnącej popularności animacji stopionowej, ale to zwiększone wykorzystanie stopu zatrzymania w dziedzinie efektów specjalnych ugruntowało jego miejsce jako nieoceniony zasób z George'em Pionierska praca Lucasa w obu Gwiezdne Wojny Filmy i w jego firmie efektów przemysłowych i magii ustanawiają standard, który reszta branży walczyła o dopasowanie.

Stop-Motion zniósł popularność w następstwie meteorycznego wzrostu animacji komputerowej, ale w stylu odradzał się w ciągu ostatnich kilku lat Koralina I Fantastyczny pan. Lis Zapewnienie, że zatrzymanie prawdopodobnie będzie trwać w nadchodzących latach.

Animacja komputerowa

Zanim stała się wszechobecną, wszechogarniającą siłą w społeczności filmowej, animacja komputerowa była przede wszystkim używana przez twórców filmowych w celu ulepszenia tradycyjnie uzasadnionej pracy efektów specjalnych. Jako takie, obrazy generowane komputerowo były używane oszczędnie w latach 70. i 80.-z 1982 r. Po raz pierwszy były używane w obrębie pełnej funkcji.

Animacja komputerowa otrzymała znaczny wzrost w 1986 roku wraz z wydaniem pierwszego filmu krótkometrażowego z Pixar, Luxo Jr., który otrzymał nominację do Oscara za najlepszy animowany film krótkometrażowy i udowodniło, że komputery mogą zapewnić więcej niż tylko za kulisami wsparcie efektów specjalnych. Zwiększone wyrafinowanie zarówno sprzętu, jak i oprogramowania znalazło odzwierciedlenie w stopniowo oszałamiającym charakterze obrazów generowanych komputerowo, z 1991 Terminator 2: Dzień wyroku i 1993 Park Jurajski stojąc jako przełomowe przykłady tego, do czego zdolne były komputery.

Dopiero Pixar wydał pierwszą na świecie funkcję animowanej komputerowo w 1995 roku. Nie minęło dużo czasu, zanim inne studia zaczęły domagać się gry CGI. Trójwymiarowy wygląd kreskówek generowanych komputerowo natychmiast zapewnił ich sukces w stosunku do 2-D odpowiedniki, ponieważ widzowie znaleźli się w nowości realistycznych obrazów i oszałamiających wizualizacji.

Chociaż Pixar (obecnie własnością pionierów animacji Disneya) pozostaje niekwestionowanym mistrzem generowanego komputerowo krajobrazu, z pewnością było wiele równie udanych przykładów tego gatunku w ostatnich latach, na przykład, seria w ciągu ponad dwóch miliardów dolary na całym świecie.

W 2001 r. Akademia sztuki i nauk o filmie przedstawiła nagrodę Academy Award za najlepszą funkcję animowaną. Od czasu jego wprowadzenia większość zwycięzców to filmy w animacji komputerowych, ale tradycyjne animowane Spilikowany wygrał nagrodę z 2002 roku i film stop-Motion Wallace & Gromit: Klątwa były zbocze zdobył nagrodę 2005. W ostatnich latach najlepiej animowana kategoria kontynuuje zwycięzców zarówno w szortach tradycyjnych, jak i komputerowych.

Pod redakcją Christophera McKittricka