Jazz do dekady 1940–1950

Na początku lat 40. XX wieku młodzi muzycy, tacy jak Charlie Parker i Dizzy Gillespie, pogrążeni w dźwiękach huśtawki, zaczęli eksperymentować z dysonansem melodycznym i harmonicznym, a także zmianami rytmicznymi, takimi jak początkowe i końcowe improwizowane frazy w niezwykłych miejscach w środku.

Stworzenie Bebop

Minton's Playhouse, klub jazzowy w Harlemie w Nowym Jorku, stał się laboratorium dla tych eksperymentalnych muzyków. W 1941 roku Parker, Gillespie, Thelonious Monk, Charlie Christian i Kenny Clarke regularnie tam giętowali.

W tym okresie sfałszowano dwie główne ścieżki muzyczne. Jednym z nich był nostalgiczny ruch, który ponownie zbadał gorący jazz z Nowego Orleanu, znany jako Dixieland. Drugą była nowa, wyglądająca przyszłościowa, eksperymentalna muzyka, która odchodziła od huśtawki i muzyki, która ją poprzedziła, znana jako bebop.

Upadek Big Band

1 sierpnia 1942 r. Amerykańska Federacja Muzyków rozpoczęła strajk przeciwko wszystkim głównym firmom nagrywającym z powodu nieporozumień o płatnościach licencyjnych. Żaden muzyk Unii nie mógł nagrać. Skutki strajku obejmowało osłonę rozwoju Bebop w tajemnicy. Istnieje niewiele dokumentów, które mogą dostarczyć dowodów na to, jak brzmiały wczesne formy muzyki.

Amerykańskie zaangażowanie w II wojnie światowej, która rozpoczęła się 11 grudnia 1941 r., Oznaczało spadek znaczenia dużych zespołów w muzyce popularnej. Wielu muzyków zostało wysłanych do walki w wojnie, a ci, którzy pozostali, byli ograniczeni wysokimi podatkami od benzyny. Zanim zakaz nagrania został zniesiony, duże zespoły praktycznie zostały zapomniane lub zaczęły być uważane za peryferyjne w odniesieniu do gwiazd wokalnych, takich jak Frank Sinatra.

Charlie Parker zaczął na znaczeniu na początku lat 40. XX wieku i często grał w zespołach prowadzonych przez Jaya McShanna, Earla Hinesa i Billy'ego Eckstine. W 1945 roku młody Miles Davis przeprowadził się do Nowego Jorku i zaintrygował Parker i pojawiający się styl Bebop. Studiował w Juilliard, ale miał problemy z osiągnięciem szacunku wśród muzyków jazzowych z powodu jego nieograniczonego dźwięku. Wkrótce pójdzie do kwintetu Parkera.

W 1945 r. Termin „spleśniały fig” został wymyślony w odniesieniu do huśtawki muzyków, którzy niechętnie zaakceptowali, że Bebop był nową ścieżką rozwoju jazzowego.

W połowie lat 40. Charlie Parker zaczął pogarszać się z używaniem narkotyków. Został przyjęty do szpitala stanowego Camarillo po awarii w 1946 roku. Jego pobyt tam zainspirował piosenkę „relaksin” w Camarillo."

W 1947 r. Saksofonista tenorowy Dexter Gordon osiągnął sławę do nagrań „Początek” z saksofonistą Wardella Grayem. Virtuum Gordona i agresywny ton przyciągnęły uwagę młodego saksofonisty altowego Johna Coltrane'a, który wkrótce przejdzie na saksofon tenorowy.

W 1948 roku Miles Davis i perkusista Max Roach, mają dość lekkomyślnego stylu życia Charliego Parkera, opuścił swój zespół. Davis utworzył własny non, aw 1949 r. Nagrał niekonwencjonalny zespół. Niektóre aranżacje były przez młody Gil Evans, a powściągliwy styl muzyki stał się znany jako Cool Jazz. Rekorda, wydana prawie dekadę później, w 1957 roku, została wezwana Narodziny chłodu.

Pod koniec lat 40. Bebop był ideałem wśród młodych muzyków jazzowych. W przeciwieństwie do huśtawki, Bebop nie był zaskoczony popularnymi wymaganiami. Jego głównym problemem był postęp muzyczny. Na początku lat pięćdziesiątych rozprzestrzenił się już na nowe strumienie, takie jak Hard Bop, Cool Jazz i Afro-Cuban Jazz.