Historia, style i wpływ muzyki portorykańskiej

Historia, style i wpływ muzyki portorykańskiej

Historia Puerto Rico jest przypomina historię Kuby na wiele sposobów, dopóki nie dotrzemy do XX wieku. Kiedy Kolumb wylądował w Puerto Rico (1493), wyspa była domem Indian Taino, którzy nazwali to „Borinquen” (wyspa odważnego Pana). Indianie Taino zostali wymazani dość szybko, a dziś nie ma pozostałych tainos, chociaż ich wpływ nadal można odczuwać na muzykę wyspy. W rzeczywistości hymn narodowy Puerto Rico nazywa się „La Borinquena” po nazwie Place Taino.

Wpływ afro-puerto rican

Obie wyspy zostały skolonizowane przez Hiszpanię, która, niezdolna do przekonania ludności tubylczej do stania się pracowitymi robotnikami plantacyjnymi, importowani niewolniczymi pracą z Afryki. W rezultacie wpływ rytmów afrykańskich na muzykę obu wysp był głęboki

Muzyka Jibaros

„Jibaros” to mieszkańcy wiejskich z Puerto Ricside, bardzo podobnie jak „Guajiros Kuby.„Ich muzyka jest często porównywana z naszą muzyką ludową w Hillbilly (chociaż nie brzmią podobnie). Muzyka Jibaro jest nadal bardzo popularna na wyspie; To muzyka, która jest śpiewana i gra na weselach i innych wspólnych spotkaniach. Dwa najczęstsze rodzaje muzyki Jibaro to Seis I Aguinaldo.

Muzyka Puerto Rican z Hiszpanii: Seis

Hiszpańscy osadnicy, którzy skolonizowali Puerto Rico, przybyli głównie z obszaru Andaluzji w południowej Hiszpanii i zabrali ze sobą Seis. Zespół SEI (który dosłownie oznacza „sześć”) zwykle składa się z gitary, guiro i cuatro, chociaż dziś dodawane są inne instrumenty, jeśli są dostępne.

Puerto Rican Christmas Music: Aguinaldo

Podobnie jak nasze kolędy, aguinaldos to tradycyjne piosenki Bożego Narodzenia. Niektóre są śpiewane w kościołach, podczas gdy inne są częścią tradycyjnej „Parranda”. Grupy śpiewaków (rodzina, przyjaciele, sąsiedzi) wyjdą w czasie świąt Bożego Narodzenia, tworząc żywą paradę, która przechodzi od domu do domu z jedzeniem i piciem jako nagrodą. Z czasem melodie Aguinaldo zyskały improwizowane teksty, a niektóre są teraz nierozróżnialne od SEIS.

Afro-Puerto Rican Music: Bomba

Bomba to muzyka z północnego Puerto Rico, wokół San Juan. Muzyka i taniec Bomby były wykonywane przez ludność niewolników i rozbrzmiała rytmami Afryki, podobnie jak Rumba Kuby. Bomba to także nazwa bębna tradycyjnie używana do wykonywania tej muzyki. Pierwotnie jedynymi instrumentami używanymi dla Bomby były bęben o tej samej nazwie i Maracas; Melodie były śpiewane w dialogu z perkusją, podczas gdy kobiety wychowały spódnice, tańcząc, aby naśladować plantację „Panie”.

Southern Puerto Rico: Plena

Plena to muzyka południowego, przybrzeżnego Puerto Rico, szczególnie w całym mieście Ponce. Po raz pierwszy pojawiając się pod koniec XIX wieku, Plena Lyrics koncentruje się na dostarczaniu informacji o współczesnych wydarzeniach, więc jego pseudonim stał się „El Periodico Cantao” (gazeta Sung). Pierwotnie Plena była śpiewana w towarzystwie hiszpańskich tambourinów Panderos; Dodano później bębny i guiro, a bardziej współczesna Plena dostrzegła dodatek rogów.

Rafael Cepeda & Family - Preservers of Puerto Rican Folk Music

Nazwa najczęściej kojarzona z Bomby i Plena to Rafael Cepeda, który wraz z rodziną poświęcił swoje życie zachowaniu muzyki ludowej w Puerto Rico. Rafael i jego żona Cardidad mieli 12 dzieci i nosili pochodnię, aby promować tę wspaniałą muzykę na świat

Gary Nunez i Plena Libre

Aż ostatnio, Plena i Bomba odnotowali spadek popularności poza wyspą. W najnowszych czasach muzyka powraca w reszcie świata, najbardziej zauważalnie poprzez muzykę Pleny Libre.

Poprzez wysiłki lidera zespołu, Gary Nunez, Plena Libre złapała wyobraźnię miłośników muzyki łacińskiej na całym świecie, a grupa nadal ewoluuje, oferując serenadę od Puerto Rico do reszty świata.

Od Pleny i Bomby do…

Począwszy od tej bogatej tradycji ludowej, muzyka Portorykańska ewoluowała, aby stać się siłą w wielu bardziej nowoczesnych gatunkach muzyki łacińskiej.

Na przykład, chociaż salsa nie można opisać jako posiadające swoje korzenie w Puerto Rico, duża liczba artystów pochodzenia Puerto Rican odegrała kluczową rolę w ewolucji stylu muzyki, który został udoskonalony w Nowym Jorku. Wśród tych pionierów byli Willie Colon, Hector Lavoe, Tito Puente, Tito Rodriguez, Machito i wielu, wielu innych.