Krótka historia 3D horrorów

Krótka historia 3D horrorów

1950: The Golden Era

© Warner Bros.

Chociaż trójwymiarowe filmy były prezentowane w kinach już w latach dwudziestych XX wieku, dopiero w latach 50. format większego niż życie stał się bona fide hollywood zjawisko. Na czele ruchu były horrory, wczesny adopter, którego sukces w dziedzinie 3D pomógł zapewnić, że technologia pozostanie realnym losowaniem do dziś.

Eksplozja popularności telewizji w latach 40. XX wieku przecięła przyjęcia do kina o prawie 50%, pozostawiając studia, aby znaleźć sposób na zwabienie widzów od ekranów telewizyjnych. Jednym ze sposobów odróżnienia wrażeń teatralnych od „teatrów domowych” była technologia 3D.

„Złota era” 3-D rozpoczęła się w 1952 r Diabeł Bwana. Główne studia odnotowały jego sukces i rzuciły własne filmy 3-D do produkcji, z których wiele to horrory i inne skromnie budżetowe taryfy gatunkowe, które uznano za właściwe dla sztuczki 3D. (Chociaż przyszła legenda horroru William Castle wyreżyserował kilka filmów 3D w latach 50., żaden z nich nie był horroru.)

Pierwszy 3-D Horror, Dom wosku, był także pierwszą 3-D kolorową cechą każdego gatunku z głównego studia amerykańskiego (Warner Brothers). Gwiazda Vincent Price, która później pojawiła się jako ikona horroru, stała się znana jako „King of 3-D” ze względu na swoje role w kilku filmach 3D w ciągu dekady, w tym horrory Dom wosku I Szalony mag.

Inne godne uwagi 3-D Horror w tej epoce Robot Monster, teraz niesławnie zapamiętany jako jeden z najgorszych filmów, jaki kiedykolwiek powstał i Stworzenie z czarnej laguny, który wprowadził ostatnie wielki uniwersalny potwór z XX wieku, skrzela. Jego kontynuacja, 1955 Zemsta stworzenia, była ostatnią funkcją 3D, która została wydana podczas „Złotej Ery."

W połowie lat 50. romans społeczeństwa z filmami 3-D umarł z powodu spadku nowości, zwiększona siła robocza wymagana do projektu dwóch wydruków jednocześnie (jak w tym czasie działał format), tendencja do tendencji delikatny proces nieprawidłowy i konkurencja ze strony formatów panoramicznych, takich jak Cinemascope. Na początku 1955 r. „Złota era” była martwa.

Godne uwagi 3-D horrory:

  • Dom wosku (1953)
  • Pochodzi z kosmosu (1953)
  • Labirynt (1953)
  • Robot Monster (1953)
  • Stworzenie z czarnej laguny (1954)
  • Goryl w ogóle (1954)
  • Szalony mag (1954)
  • Phantom of the Rue Morgue (1954)
  • Zemsta stworzenia (1955)

1960s-70.: marginalizacja

© Landmark

Równie szybko, jak uchwycił wyobraźnię amerykańskiej publiczności na początku lat 50., film 3D został zepchnięty na margines w połowie lat 50. i prawie tam pozostał przez następne trzy dekady. Postępy w technologii, które wyeliminowały pracochłonny krok polegający na wyświetlaniu dwóch grafików jednocześnie pomógł w łagodnym ożywieniu formatu w latach 60.-prawie wyłącznie przeniesione do niskobudżetowych taryfy eksploracji, takich jak horror i filmy seksualne.

Jednym z jedynych głównych starań studyjnych w celu włączenia 3-D w tej erze był horror Warner Brothers z 1961 roku Maska, który nakręcił cztery sceny w 3-D, aby ulepszyć psychodeliczne wizje, których doświadczył główny bohater podczas zakładania mistycznej maski.

Ale gdy kino z lat 70. i pornograficzne stało się coraz bardziej eleganckie, 3-D filmowanie w dużej mierze porzuciło nawet horror na korzyść szeregu hardcore i miękkich potraw dla dorosłych. Jeden godne uwagi film, 1974 Ciało dla Frankensteina (ZNANY JAKO Frankenstein Andy'ego Warhola ZNANY JAKO Frankenstein 3-d), udało się połączyć treść seksualną z graficznym horrorem, zdobywając kult ocen X.

Ale w Ameryce takie horrory 3-D było niewiele i daleko, a krajowa marginalizacja formatu okazała. Filmy takie jak japońskie thriller („Pink Film”) Zboczony przestępca (Pierwszy wysiłek 3D kraju), Hiszpania Krwawy terror Frankensteina (W rolach kultowych Paula Naschy), Wielka Brytania Pokazowanie ciała i krwi (która zawierała tylko jedną sekwencję w 3-D) i niesławnie okropnie Korei Południowej King Kong Ripoff MAŁPA byli importowani do USA, utrzymując 3-D tradycję horroru przy życiu aż do jej przebudzenia krajowego lat 80.

Godne uwagi 3-D horrory:

  • Maska (1961)
  • Zboczony przestępca (1967)
  • Krwawy terror Frankensteina (1969)
  • Pokazowanie ciała i krwi (1972)
  • Ciało dla Frankensteina (1974)
  • MAŁPA (1976)

1980: przebudzenie teatralne

© Paramount

Format 3D wydawał się martwy w Hollywood do 1981 roku, kiedy 3D włoski „spaghetti Western” zadzwonił Comin 'w ya! stał się niespodziewanym hitem w USA, zarabiając prawie 7 milionów dolarów w ograniczonym wydaniu. Nostalgia przyniosła kilka filmów z Złotej Ery, w tym Dom wosku, Powrót do teatralnych biegów i oryginalne amerykańskie produkcje - szczególnie horrory jeżdżące na boomie Slasher na początku lat 80. - wkrótce nastąpiły.

Pierwsze były niezależne produkcje nisko budżetowe, takie jak film Killer Dog Psy piekieł I Pasożyt, Reżyseria: Charles Band of Mistrz lalek sława i występująca w młodym Demi Moore. Jednak główne studia z Hollywood przyłapały się na potencjalnym 3-D i skorzystało z szeregu głośnej serii horrorów „Part 3s”, aby powiązać 3-D tag z tytułami: Piątek 13. część 3, Szczęki 3-d I Amityville 3-D.

Podczas gdy wszystkie trzy działały wystarczająco dobrze, aby uzasadnić dalsze kontynuacje, tandetna jakość efektów (wraz z wciąż obecnym odmianem oka) i nie-subtelne podejście „uniesienia się do operatorów” do ich integracji. nie pomaga ludziom postrzegać 3-D jako coś więcej niż moda. Krytyczne uderzenie Szczęki 3-d (który w szczególności zawierał największy budżet tych trzech) pomógł zapewnić, że technologia będzie nadal powiązana z taryfą o niskim budżecie i niskim brwi. Rzeczywiście, format ponownie spadł na margines w połowie lat 80.

Godne uwagi 3-D horrory:

  • Psy piekieł (1982)
  • Piątek 13. część 3 (1982)
  • Pasożyt (1982)
  • Amityville 3-D (1983)
  • Szczęki 3-d (1983)
  • Ciche szaleństwo (1984)
  • Opowieści o trzecim wymiarze (1984)

90.: Specjalizacja i odrodzenie wideo

© Innovation

Pod koniec lat 80., podczas gdy 3-D zanikał jako realna opcja dla kina teatralnego głównego nurtu, format znajdował się na rynkach specjalnych parków rozrywki i produkcji IMAX. W przeciwieństwie do większości poprzednich filmów 3-D, ta nowa fala wykorzystywała wysokie wartości produkcyjne (w tym zaawansowane renderowanie 3D, które zmniejszyło zmęczenie oczu) i koncentrowała się na przyjaznym rodzinie, często non-fiction Matter. Epcot Kapitan Eo, Wystąpił Michael Jackson i wyreżyserowany przez Francisa Forda Coppoli, był głośnym przykładem; W tym czasie 17-minutowy krótki był najdroższym filmem, jaki kiedykolwiek wyprodukowano w minucie.

Tak więc, jakie miejsce miał horror w nowo dużych budżetach, piskliwy, czysty świat 3-D? Okazuje się niewiele jednego z nich. Kiedy 1991 Koszmar z ulicy Wiązów dalszy ciąg Freddy's Dead: The Final Nightmare Odkurzył format 3-D na ostatnie 10 minut (aby ulepszyć wejście widzów do „świata marzeń”), poczuł się dla fanów bardziej jak desperacki sztuczka z zanikającej franczyzy niż rewitalizacja technologii. Film nie otrzymał dobrze ani fanów, ani krytyków.

Wraz ze wzrostem popularności i biegłości technicznej w latach 90. (podczas którego zaczął rozszerzać się na fikcję), 3-D stał się coraz bardziej główny nurt, a horror 3D zmniejszył się żywotność. Jednak małe, niezależne produkcje bezpośrednie do wideo, takie jak Pracy (z Charlesa Band, który wcześniej wyreżyserował film 3-D z 1982 roku Pasożyt) I Camp Bood utrzymał tandetną tradycję horroru 3D na początku XXI wieku, kiedy format wykracza poza oczekiwania każdego.

Godne uwagi 3-D horrory:

  • Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)
  • Pracy (1997)
  • Camp Blood (1999)

2000: innowacje i eksplozja głównego nurtu

© Lionsgate

Na początku XXI wieku był świadkiem dalszego rozszerzenia IMAX jako zarówno komercyjnego przedsięwzięcia, jak i prezentacji technologii 3D, inspirując rywalizujące technologie firm takich jak Reald Cinema. Długo oczekiwana kontynuacja Jamesa Camerona Tytaniczny, dokument IMAX z 2003 roku Duchy otchłani, Oznaczono zmianę w kierunku Crisp, Clean Digital 3-D, w przeciwieństwie do filmu. Do 2004 r. Ponad połowa teatrów IMAX była możliwa do 3D, a firma wydała swój pierwszy film animowany, The Blockbuster Ekspres Polarny. Kiedy 3-D wersja filmu zdobyła około 14 razy więcej na ekran niż wersja 2-D, Hollywood zauważyła i rozpoczęła się rewolucja XXI wieku.

Początkowo animowane filmy dla dzieci, takie jak Ekspres Polarny, Kurczak Mały I Potworny Dom zdominował nowe 3-D, wykorzystując wysokiej jakości animację komputerową i technologię przechwytywania wideo, aby zaprezentować wizualną naturę tych filmów. Jednak kilka małych niezależnych horrorów stało się wczesnym przyjęciem technologii, przypominając światu, że horror był integralną częścią 3-D od 50 lat: mianowicie aktualizację bezpośrednio do głosowania w 2006 roku George'a Romero Noc żywych trupów oraz film z 2007 r Scar 3-d To zostało wydane na arenie międzynarodowej, ale jeszcze nie znalazło dystrybucji w USA. Scar 3-d zdobył rozróżnienie bycia pierwszą funkcją filmową w wysokiej rozdzielczości (HD) 3-D.

W 2009. Remake Slasher był pierwszym horrorem i pierwszym filmem o oceną R, który wykorzystał Reald, który stał się najpopularniejszą technologią 3-D. Moja krwawa walentynka został wydany na wówczas liczbę ekranów 3D, a później tego roku, co jeszcze bardziej zwiększyło liczbę ekranów 3D. (Chociaż wcześniejsza kontynuacja, 2006 Ostateczne miejsce docelowe 3, Początkowo zaplanowano do nakręcenia w 3-D, plany te zostały złomowane.)

Cel podróży W szczególności było hitem niespodzianki-częściowo dzięki droższym biletom 3D-zarabiając ponad 180 milionów dolarów na całym świecie i skłoniło producentów do porzucenia myśli o zakończeniu serii. Kolejny wpis został wkrótce ogłoszony do wydania w 2011 roku. Cel podróżySukces nie był niezauważony przez inne ustalone franczyzy horrorów, jak widział, i Pierścień Wszystkie ogłoszone plany nowych dodatków 3D. Tymczasem samodzielne wydania horrorów, takie jak i zdecydowały się na znaczące opóźnienia produkcyjne, aby filmy mogły zostać przekształcone. Wydaje się, że ryzyko uznano za wartą nagrody w tej nowej złotej ery filmów 3-D.

Sukces nowej fali horrorów 3-D był co najwyżej niespójny, z takimi wpisami Noc rekinów nie przerażając publiczności. Jako taki, 3-D był od tego czasu zarezerwowany dla projektów w skali hitu, takich jak Wojna światowa z, I Ja, Frankenstein; Hybrydowe oferty horrorów z głównym nurtem lub pracami z wbudowanymi bazami fanów, takimi jak kontynuacja jak i Teksańska Piła motorowa lub przeróbki jak Hałaśliwy i złośliwy duch.

Godne uwagi 3-D horrory:

  • Noc żyjących martwych 3D (2006)
  • Scar 3-d (2007)
  • Cel podróży (2009)
  • Moja krwawa Valentine 3D (2009)
  • Dziura (2010)
  • Moja dusza do wzięcia (2010)
  • Piranha 3d (2010)
  • Resident Evil: Afterlife (2010)
  • Widziałem VII 3D (2010)
  • Chatka w lesie (2012)
  • Najciemniejsza godzina (2011)
  • Miejsce przeznaczenia 5 (2011)
  • Straszna noc (2011)
  • Kapłan (2011)
  • Shark Night 3D (2011)
  • Abraham Lincoln: łowca wampirów (2012)
  • Prometeusz (2012)
  • Resident Evil: Pachna (2012)
  • Silent Hill: Objawienie (2012)
  • Przebudzenie podziemia (2012)
  • Hansel i Gretel: Pogromcy Wiedźm (2013)
  • Obrzeże Pacyfiku (2013)
  • R.I.P.D. (2013)
  • Texas Chainsaw 3d (2013)
  • Wojna światowa z (2013)
  • godżilla (2014)
  • Ja, Frankenstein (2014)
  • Ouija (2014)
  • Świat jurajski (2015)
  • Ostatni łowca czarownic (2015)
  • Paranormalna aktywność: wymiar ducha (2015)
  • Hałaśliwy i złośliwy duch (2015)