Jaki jest styl Chicago Blues?

Kiedy Amerykanin został uwikłany w II wojnę światową, służył zwiększeniem exodusu Afroamerykanów z południowych stanów na północ do miast takich jak St. Louis, Detroit i Chicago. Były Sharecroppers wyprowadzali się z obszarów wiejskich w Mississippi, Alabamie i Gruzji, aby znaleźć pracę w rozwijającym się sektorze przemysłowym i zapewnić lepsze możliwości swoim rodzinom.

Wraz z wieloma pracownikami rolnymi, którzy przybyli do Chicago w poszukiwaniu pracy, było wielu muzyków bluesowych, którzy również udali się. Przybywając do Chicago, zaczęli mieszać się z pierwszym pokoleniem imigrantów, przyjmując wyrafinowanie miejskie zamiast ich wiejskich korzeni.

Nowy dźwięk bluesowy

Muzyka bluesowa wykonana przez tych przybyszów podjęła także nowy połysk, gdy muzycy zastąpili swoje instrumenty akustyczne wzmocnionymi wersjami, a podstawowy duet gitary/harmonijki Delta Blues i Piedmont Blues został rozszerzony w pełny zespół z gitarą basową, bębenkami i Czasami saksofon.

Chicago Blues brzmiał bardziej pełnometrze niż jego kuzyn country, muzyka wyciąga się z szerszych możliwości muzycznych, sięgając poza standardową sześciostopniową skalę bluesa, aby uwzględnić notatki o dużej skali. Podczas gdy „Southside” Blues Sound był często bardziej surowy i hałaśliwy, „West Side” Chicago Blues Sound charakteryzował się bardziej płynnym, inspirowanym jazzem stylem gry gitar.

Klasycznych artystów z bluesa w Chicago

To, co uważamy za „klasyczny” dźwięk Chicago Blues, opracowany dziś w latach 40. i 50. Talenty takie jak Tampa Red, Big Bill Broonzy i Memphis Minnie byli jednymi z pierwszej generacji artystów z Chicago Blues, i utorowali drogę (i często pożyczyli cenne wsparcie) dla początkujących, takich jak Muddy Waters, Howlin 'Wolf, Little Walter i Willie Dixon. W ciągu dekady lat pięćdziesiątych Chicago Blues rządził wykresami R&B, a styl miał duży wpływ na duszę, rytm i blues i muzykę rockową do dziś.

Kolejne pokolenia artystów z Chicago Blues, takich jak Buddy Guy, Son Seals i Lonnie Brooks, włączyły znaczący wpływ muzyki rockowej, podczas gdy inni współczesni artyści, takie jak Nick Moss i Carey Bell, przylegają do starszej tradycji Chicago Blues Tradition.

Chicago Blues Record etykiety

Kilka wytwórni specjalizuje się w stylu Chicago Blues. Chess Records, założony w 1950 roku przez braci Phila i Leonarda Chessa, był pionierskim i mógł chwalić się artystami takimi jak Muddy Waters, Howlin 'Wolf i Willie Dixon na swojej wytwórni. Checker Records, spółka zależna Chess, wydała albumy artystów takich jak Sonny Boy Williamson i Bo Diddley. Dziś nadruki szachów i warunkom są własnością Universal Music spółki zależnej Geffen Records.

Delmark Records został utworzony przez Boba Koestera w 1953 roku jako Delmar, a dziś jest najstarszą niezależną wytwórnią w Stanach Zjednoczonych. Pierwotnie położony w St. Louis, Koester przeniósł swoją operację do Chicago w 1958 roku. Koester jest także właścicielem Jazz Record Mart w Chicago.

Delmark specjalizuje się w muzyce jazzowej i bluesowej, a przez lata wydało niezbędne, przełomowe albumy artystów takich jak Junior Wells, Magic Sam i Sleepy John Estes. Koester był także mentorem kilku byłych pracowników, którzy utworzyli własne etykiety, takie jak Bruce Iglauer z Alligator Records i Michael Frank z Earwig Records.

Bruce Iglauer uruchomił Alligator Records w 1971 roku pod wzywaniem Boba Koestera Delmark do nagrania i wydania albumu Chicago Bluesman Hound Dog Taylor. Od tego pierwszego albumu Alligator wydał prawie 300 tytułów artystów takich jak Son Seals, Lonnie Brooks, Albert Collins, Koko Taylor i wiele innych. Dzisiaj aligator jest uważany za najlepszą wytwórnię muzyczną bluesową, a Iglauer wciąż odkrywa i wspiera nowe talenty w gatunkach bluesowych i bluesowych.

Zalecane albumy

Błotnisty W Newport 1960 Zapewnia wgląd w gigant z Chicago Bluesa w swoim świetności, podczas gdy Junior Wells ' Hoodoo Man Blues Oferuje dźwięk i klimat Chicago Blues Club w połowie lat 60.