Początki muzyki pop „Bubblebum”

Początki muzyki pop „Bubblebum”

Znany również jako: Bubblegum Pop, Bubblegum Rock, Sunshine Pop

Podgatunek muzyki popowej pierwotnie znany jako muzyka pop „Bubblegum” jest jednym z niewielu zdominowanych przez konkretny zespół produkcyjny: w tym przypadku Super K Productions, zespół Jerry'ego Kasenetza i Jeffreya Katza, który zdobył większość z nich, zdobywając większość z nich Największe hity Bubblegum pod koniec lat 60. Szaleństwo zostało jednak wyrzucone przez autora piosenek, session i producent Paul Lekę, który nadzorował pierwszy hit gatunku w 1968 roku z „Green Tambourine” w wytwórni Buddah. Buddah zajmował się popularnym popowo z aktami takimi jak Lovin 'Spoonful i Tommy James i Shondells, ale „Tambourine” został stworzony specjalnie dla Pipers, i chociaż nie podobało im się, #1. Era Bubblegum rozpoczęła się.

Wkrótce Buddah, Leka i Super K -Along z drugim autorem Bubblegum, Monkees Mogul Don -realizowali, że w ogóle nie musieli radzić sobie z integralnością artystyczną zespołu, a zamiast tego uciekli się do zgromadzenia studio Pross. Metoda stosowania anonimowych, wymiennych grup muzyków sesyjnych była kluczem do ostatecznego sukcesu Bubblegum. Inne przykłady to „na na hej hej pocałunek go na pożegnanie” pary (również napisane przez Lekę) i „Sugar Sugar Archies”, Mastermisd by Kirshner (po Mike Nesmith Monkeesa rzekomo odrzucił piosenkę, grożąc uderzeniem producenta twarz). To był pierwszy potk: chwytliwy, łatwy do śpiewania, załadowany odniesieniami, które dzieci pokochałyby, i przedstawiono niewinność, którą reszta rocka od dawna odrzuciła.

Podczas gdy termin ten może i został zastosowany do każdego wyprodukowanego popu nastolatków, faktyczny dźwięk bubblegum z późnych lat 60. i 70. jest specyficzny melodie z wysokim wokalem (często zharmonizowanym), tanimi solo Hook, podobnie jak Games Schoolyard („Simon Simon mówi” i „1-2-3 czerwone światło”) lub metafory jedzenia („Chewy Chewy” i „Yummy Yummy Yummy” autorstwa Ohio Express). Produkcja jest zawsze bardzo makowa, z najmniejszą duszą w wokale i odrobiną lekkiej gitary garażowej. Grupy są zwykle pozbawione twarzy i wymienne, z nazwami post-psychedelicznymi, a niektóre, takie jak podział bananowy i Josie i Pussycats, są przywiązane do rzeczywistych kreskówek lub pokazów dzieci na żywo. Często jest mylony z „Sunshine Pop”, który jest bardziej dorosłym współczesnym stylem pod wpływem melodii pokazowych i brytyjskiej inwazji.

Kilka „prawdziwych” grup czasami weszło do terytorium bubblegum, a dźwięk miałby bezpośredni wpływ na Glam, szczególnie wczesne słodkie single, a wszystkie przyszłe zespoły chłopców/dziewczyn (począwszy od Bay City Rollers i ich hitu „Saturday Night”). Przez Glam wszedł do królestwa metalu do włosów z lat 80., a kiedy zabrał trudniejszy zwrot R&B (głównie dzięki nowej edycji i nowych dzieci na bloku), zaczął rozwijać się w stylu zespołu chłopięcego, który znamy dzisiaj. Ponadto wzrost popu w XXI wieku wykazał również dowody ciągłego wpływu Bubblegum.

Przykłady

  • „Pyszne pyszne”, Ohio Express - Może to być ostateczny hit z bubblegum, ale był to jedynie demo, które jakoś dotarło do 45, zanim piosenkarka Joey Levine wiedziała, co się dzieje; Później miał udaną karierę pisania komercyjnych jingles.
  • „Sugar cukierowy”, Archies - Ogromny hit zespołu, który nie istniał, ten hit na szczycie Bubblegum, być może dlatego, że piosenkarka Ron Dante była już w pierwszej dziesiątce jako główny wokalista „Tracy” przez mankiety.
  • „Indian Giver”, The Fruitgum Company z 1910 roku - Firma była „prawdziwym” zespołem, mimo że ten hit został napisany przez hitu Shondellsa Ritchie Cordell i piosenkarkę „Montego Bay” Bobby Bloom. Być może dlatego zarówno Joan Jett, jak i Ramones uznały za stosowne do zakrycia.
  • „Myślę, że jesteśmy teraz sami”, Tommy James i Shondells - Shondellowie byli ojcami chrzestnymi Bubblegum, „Hanky ​​Panky”, a ich sznur pod koniec lat 60. zaczął się na poważnie od tej ody, aby „grać w doktora."
  • „Dizzy”, Tommy Roe - Tommy już zawarł karierę w Soundali Fits-„Sheila” była kumplem Świętym Rip, „Everybody” przypominał Freddy Cannon, a „Sweet Pea” miał odrobinę Wayne Fontana, ale to jest hit, o którym pamiętał. Byli to Brytyjczycy, ale weterynarze studio stojące za tym hitem stworzyli kilka innych bąbelków i nowości, w tym Pipkins „Gimme Dat Ding” i przynajmniej jeden hit na tej liście…
  • „Piękna niedziela”, Daniel Boone - Boone był wybitnym autorką piosenek na tym, co minęło na brytyjskiej scenie bubblegum, ale ta solowa piosenka była jedyną, która uderzyła w Big in America-and Set w Japonii, które jeszcze nie zostały złamane.
  • „Tracy”, łączy mankiet - To był drugi wielki hit Rona Dante i jego ostatni jako wokalista, choć zrobił sobie dobrze, gdy Bubblegum zakończył się, produkując nadchodzącą piosenkarkę Barry Manilow.