Historia Warner Bros. Animacja

Niektóre z najbardziej kultowych animowanych postaci w historii filmu, takie jak Bugs Bunny, Daffy Duck i Tweety Bird, zostały stworzone przez animatorów, którzy pracowali w Warner Bros. Oprócz rozrywki wielu pokoleń dzieci i dorosłych, animowane szorty zdobyły kilka nagród akademii i miały niezwykle wpływowy w branży animacji.

Zabawne fakty

W 1997 roku Bugs Bunny stał się pierwszą postacią z kreskówek, która pojawiła się na U.S. znaczek pocztowy.

Pochodzenie Warner Bros. Kreskówki: Bosko, Buddy i Fasols The Cat

Warner Bros. Animacja rozpoczęła się, gdy producent Leon Schlesinger, który był odległy z braciami Warner, którzy założyli swoje studio imienne, zatrudnił parę animatorów, Hugh Harman i Rudolf Ising, weteranów studia z kreskówek Kansas City w Walcie Disney. Schlesinger stawił ich za tworzenie szortów z kreskówek dla Warner Bros.„Wydania funkcji. Harman i Ising stworzyli postać Bosko, która wystąpiła w pierwszym animowanym teatralnym krótkim krótkim krótkim krótkim czasie studia: lat 30. XX wieku Zatopić się w wannie. Ponieważ rok wcześniej Walt Disney Productions wypuścił Silly Symphony Series of Sound Cartoon Shorts. Zatopić się w wannie obejmował także pierwszy przypadek Warner Bros. postać mówi: „To wszystko, ludzie!„Aby zakończyć kreskówkę, która później stała się znakiem towarowym dla postaci studia Porky Pig.

W następnym roku Warner Bros. Rozpoczął drugą serię zatytułowaną Merrie Melodies, która wciąż dotyczyła muzyki, ale zawierała piosenki z poprzedniego Warner Bros. filmy, które pomogą sprzedawać nagrania tych piosenek. Pierwsze krótkie melodie Merrie było Pani, zagraj swoją mandolin! i wystąpił Foxy, postać, która wyraźnie przypominała znacznie bardziej popularną Myszkę Mickeya i zawierała tytułową piosenkę jako ścieżkę dźwiękową.

Po wyprodukowaniu ponad 60 kreskówek dla Warner Bros., Harman i zespół ISING podzielił się ze Schlesinger z powodu sporów dotyczących wynagrodzeń w 1933 roku. Wzięli ze sobą wszystkie postacie, które stworzyli. Schlesinger utworzył Leon Schlesinger Productions, aby stworzyć kreskówki dla Warner Bros. i zebrał swój własny zespół talentów, który działał w małym, ciasnym budynku na Warner Bros. Studio Lot w Burbank (budynek został później nazwany „Tercetu termite”).

Nowa gwiazda Looney Tunes była początkowo Bosko Buddy. Buddy został zastąpiony jako główna gwiazda serii przez inny klon Bosko o imieniu Beans The Cat, który po raz pierwszy pojawił się w 1935 Technicolor Short Nie mam kapelusza. Jednak w tym krótkim czasie pojawiła się również o wiele ważniejsza postać. Chociaż Porky był o wiele bardziej rotund niż w późniejszych latach, w swoim pierwszym występie przedstawiał już swój znak towarowy. W następnym roku Porky stała się główną gwiazdą Warner Bros. bajki i było jak dotąd najbardziej udaną postać studia.

Animator Chuck Jones na otwarciu Warner Bros. Muzeum w Burbank. Kim Kulish / Getty Images

Tex Avery, Chuck Jones, Bob Clampett i Mel Blanc

Jednym z głównych powodów, dla których Porky odniósł taki sukces, był wpływ dyrektora animacji Tex Avery, który dołączył do Leona Schlesinger Productions w 1935 roku, oraz jego zespół animatorów, w tym Bob Clampett i Chuck Jones. Pod kierunkiem Avery'ego Porky została przeprojektowana, aby była „bardziej miękka” w przeciwieństwie do tłuszczu, a Avery zachęciła swoich animatorów do rozwijania odrębnych osobowości dla bohaterów, które pozwoliłyby im grać od siebie. Był także wielkim zwolennikiem włączenia szybkich gagów w każdym krótkim, stylu, który zdefiniowałby Warner Bros. kreskówki od dziesięcioleci.

Zespół Avery stworzył inne główne Warner Bros. Kreskówka gwiazd w ciągu następnych kilku lat, w tym Daffy Duck (w latach 1937 Porky's Duck Hunt), Egghead (który później został Elmerem Fuddem, w 1937 roku Egghead znów jeździ) i po zaprezentowaniu kilku postaci królika w poprzednich szortach, Bugs Bunny (w latach 40. XX wieku Dziki zając). Te postacie stanowiły rdzeń Warner Bros. Popularne postacie z kreskówek studiów. Dodając do ich apelacji, było dzieło głosowe Mel Blanc, „Człowiek z tysiąca głosów”, który dał Porky, Daffy, Elmer Fudd, Bugs i niezliczone inne Warner Bros. Kreskówkowe postacie ich charakterystyczne głosy.

Avery opuścił Warner Bros. W przypadku MGM w 1942 roku, a wraz z popularnością bajki studia na początku lat 40. XX wieku, Warner Bros. Kupiłem studio Schlesingera w całości i nazwał go „Warner Bros. Cartoons, Inc.„W 1944 roku. Chuck Jones został najbardziej wpływowym animatorem w studio, a jego kreskówki wprowadziły wiele głównych postaci, w tym Pepé Le Pew (w latach 1945 Kitty z powodu zapachu), Marvin the Marsjan (w 1948 roku Haredevil Hare) i Wile e. Coyote and the Road Bunder (w latach 1949 Szybki i futrzany). Inne główne postacie wprowadzone w tym okresie to Tweety Bird (w 1942 roku Opowieść o dwóch kotkach), Sylvester (w latach 1945 Życie z piórami), Yosemite Sam (w latach 1945 Zabezpieczenie spust) i Foghorn Leghorn (w 1946 roku Waly Taldy Hawky).

Koniec złotego wieku Warner Bros. Kreskówki

Podobnie jak inne studia, Warner Bros. Zaczął wycofywać teatralnie wydane szorty z kreskówek z rosnącą popularnością telewizji pod koniec lat 50. XX wieku. W tym okresie studio przeszło kilka poważnych zmian. Studio zamknęło produkcję z kreskówek w 1962 roku i zamiast tego umówiło się na spółkę produkcyjną Depatie-Freleng Enterprises (założona przez dwa były Warner Bros. Kierownictwo kreskówek) w celu produkcji szortów, które głównie koncentrowały się na popularnych postaciach Daffy Duck i Speedy Gonzales (mysie postać wprowadzona w 1953 r.). Pomimo Warner Bros. W skrócie, przywracając swój podział animacji w 1967 r., Produkcja szortów teatralnych zakończyła się w 1969 roku. Ostatnim krótkim krótkim studiem był wrzesień 1969 Kłopoty z ranem, który wystąpił jeden z ostatnich popularnych postaci firmy, Cool Cat. To był także 1.Kreskówka wydana teatralnie w tysięcy teatralnie od Warner Bros. Jednak Looney Tunes i Merrie Melodies Shorts nadal cieszyły się dużą popularnością w wersjach ponownie wywieranych przez telewizję, co pomogło zapoznać postacie z milionami dzieci na całym świecie.

W 1980 roku studio otworzyło Warner Bros. Animacja, która była poświęcona tworzeniu nowych materiałów animacji (głównie dla reklam i materiałów wypełnionych, aby towarzyszyć starszym kreskówkom). Później oddział stworzył popularne seriale telewizyjne takie jak Tiny Toon Adventures (1990-1995), Animaniacs (1993-1998), Batman: The Animated Series (1992-1995) i Liga Sprawiedliwych (2001-2006), dwie ostatnie serie z udziałem postaci, które Warner Bros. należące do komiksów DC. W tym okresie studio wydało również filmy Kosmiczny mecz (1996) i Looney Tunes: powrót do akcji (2003) z klasycznymi postaciami Looney Tunes. Inne znane filmy wydane przez Warner Bros. Animacja od czasu powrotu studia obejmują Batman: Maska Phantasm (1993), Żelazny gigant (1999), Film lego (2014) i Film Lego Batman (2016).

Logo Warner Bros przed Lotem Warner Bros Studio w Burbank, Kalifornia, 30 września 2008. Amy t. Obrazy Zieliński / Getty

Legacy of Warner Bros. Kreskówki

Pięć Warner Bros. Krótkie nagrody Akademii za najlepszy krótki temat (kreskówka): Tweetie Pie (1947), Z powodów imponujących zapach (1949), Szybkie gonzales (1955), Ptaki anonimowe (1957) i Knighty Knight Bugs (1958). Ponadto dokument krótki Tyle tak mało, Reżyseria Jones for the Studio była jednym z dwóch szortów, aby zdobyć nagrodę Akademii za krótki przedmiot w 1950 roku. Cztery Warner Bros. Krajowe rejestr filmów zachowały szorty z kreskówek: Porky w Wackyland (1938), Kaczka amuck (1953), Jeden żaba wieczór (1955) i Co to jest opera, doktor? (1957).