Historia muzyki surfowania

Surf Music był gatunkiem rocka, który doskonale uchwycił zabawę i przygodę surfowania, a jednocześnie zachorując całe pokolenie. Osiągnął swój szczyt w 1963 roku, ale pozostaje integralną cegłą w ścianie rocka z lat 60. XX wieku. Krytycy przebili muzykę surfowania na dwie kategorie: instrumentalne i wokalne.

Grupy wokalne obejmują niezwykle popularne zespoły, takie jak The Beach Boys i Jan i Dean, których głosy harmoniczne opowiadały historie o czasach surfowania i noce pełnej imprez i hot rods. Gatunek wokalny zaczął się jego wzrost na końcu lat 50.

Inna droga do surfowania muzyka była w formie instrumentalnej muzyki surfowania, która łączyła haki gitarowe z bębnem jazdy. Przedsięwzięcia, Duals, Del-Tones i, oczywiście, Dick Dale stworzyli kręgosłup gatunku.

Historia

Jak zaczęło się lata 60., w jaki sposób surfowanie wybuchło między masą? Książka i film opowiadający historię gidget (dziewczyna) z Malibu przyniosły surfing na świat poza plażą i nowymi projektami i budownictwem surfingowym, ułatwiły poręcze. Więcej osób niż kiedykolwiek uderzało w fale, więc atmosfera przenikała energią, powodując dźwięk surfowania.

Gdy gatunek zyskał na znaczeniu, można prześledzić dwie ścieżki. Orange County brzmi gruba z pogłosem i South Bay Sound, który mniej polegał na pogłosie i nie tylko na lirycznej melodii muzyki.

O dziwo, niewielu innowatorów Surf Music było pełnych surferów. Ale ich dźwięk uchwycił surfowanie w najbardziej podstawowym egzystencji. BEL Airs rozpoczął gatunek, opierając się na pracy kuli ognia, hazardzistów, burz i, oczywiście, przedsięwzięcia. Gdzieś w muzycznej energii Chuck Berry i entuzjastyczne odbicie Rockabilly, nasiona muzyki surfowania zostały zasiane i pielęgnowane w pełnoprawnym dźwięku, który w pełni zrealizowałby na początku lat 60.

Dick Dale był facetem, który naprawdę wymyślił ten termin, ponieważ był pierwszym samozwańczym „gitarzystą surfingu.„Chociaż jego korzenie były bardziej Hank Williams niż Chuck Berry,„ King of the Surf Guitar ”wkrótce będzie głównymi koncertami nad plażowymi chłopcami, Janem i Deanem. Krytycy opisaliby jego muzykę jako „pulsującą”, „Atak staccato” nad „grzmotliwymi beatami."

Przyjdź w 1962 r., Music Surf Music Equivival of the Moon Landing miał miejsce w drodze Chantays, których „rurociąg” stał się instrumentalnym archetypem gatunku muzyki surfingu. Niezależnie od położenia geograficznego i wiedzy o surfowaniu, dzieci kupowały eksplozję muzyki surfingu. Klasyczne utwory, takie jak „Wipeout” i „Let's Go Trippin”, uchwyciły duszę surfowania, ale ruch młodzieży również przekroczył nieprzyzwoite z tematami seksu i imprez, które często powodowały, że został zakazany z gry radiowej.

The Beach Boys, bardziej niż jakikolwiek zespół, odcisnęli swoje piętno za pomocą harmonii i nie zagrażającej energii dobrego samopoczucia. Pochodzący z South Bay Area, Beach Boys stworzyli świat surfowania za pośrednictwem słów ociekających obrazami dużych desek i dziewcząt w bikini, które wystawiły na świat niewielkie spojrzenie na życie w Południowej Kalifornii. Grupy instrumentalne uchwyciły bardziej instynktowne poczucie, na czym polegał surfing, rodzaj ścieżki dźwiękowej dla samego sportu, ale opinia publiczna uwielbiała pakiet całego plażowego chłopców i stali się twarzą gatunku.

Koniec

Pod koniec lat 60. scena muzyczna surfowania była tostem. Wojna w Wietnamie, zabójstwo JFK i inwazja brytyjska stworzyły atmosferę, która spadła gatunek muzyki surfingu do kulturowego punktu kontrolnego. Ale muzyka ma pewny apel do dziś jako gitara surfowania Dicka Dale'a w sekwencji otwierającej Quentina Tarantino Pulp Fiction dowodzi, a chociaż muzyka surfowania nie jest już konkretną kategorią, zespoły takie jak Sublime (i oczywiście punki surfingowe z lat 80.) nosiły pochodnię w stosunkowo dostojny sposób. Bardziej niż większość, reggae stał się rodzajem domyślnego gatunku współczesnego surferu, ponieważ ucieleśnia wszystkie łagodne wibracje i tropikalne wolność, którą reprezentuje kultura.