10 największych hitów duszy Philly

10 największych hitów duszy Philly

Choć purystowie uważali to za pierwszy ruch wyprzedania muzyki duszy, powstanie Philly Soul faktycznie zaowocowało więcej powietrza R&B niż Pop Smashes, udowadniając, że R&B dorastali i stały się wyrafinowane, zachowując swoje serce doo-wopa. Grupy wokalne z Philly (i Detroit, a czasami gdzie indziej) znalezione w tym gatunku idealne ujście romantyzmu czarnej muzyki, jego miłość do rytmu i jego świadomość społeczna, jednocześnie. Oto 10 największych triumfów Philly Soul.

01 z 10

„Ja i pani. Jones, „Billy Paul

Napisane przez Kenny'ego Gamble'a i Leona Huffa, prawdopodobnie największych autorów piosenek Philly Soul, ta delikatnie torturowana ballada rozmawia o dwóch zakazanych kochankach „spotykających się każdego dnia w tej samej kawiarni”, na czym dokładnie oparli to hazard i huff: obserwowali A: Mężczyzna spotyka się z kobietą w swojej ulubionej restauracji, nawet grając te same piosenki na szafce, dziwact. Czy to właśnie robili ci dwaj? Coś nielegalnego? Zespół pisania piosenek nigdy się nie dowiedział. Ale dało im to motyw tak kontrowersyjny, a jednocześnie uniwersalny, stał się światowym rozbiciem; W domu dostał także hit pop i R&B, dwa miliony rekordów sprzedanych i Grammy do rozruchu.

02 z 10

„Train Love Train”, O'Jays

Największy hymn Philly Soul i jedna z jej wiecznie tanecznych piosenek, „Love Train” był właściwie prośbą o światowe braterstwo, kraje sprawdzania nazw i zapraszanie ich na pokład w taki sam sposób, jak wrażenia „Ludzie się przygotowują.„Jednak w przeciwieństwie do tego duchowego, O'Jays Express był czysto świecki, co może wyjaśniać, dlaczego był to również hit podwójny nr 1, uzupełniając zarówno listy popu, jak i R&B, a także dziesiątką w Wielkiej Brytanii. Kolejny klasyk hamble-huff, udowodnił, że dominacja w popowych wykresach, uderzając w górę zaledwie trzy miesiące po „Mrs. Jones."

03 z 10

„TSOP (The Sound of Philadelphia)”, MFSB (w/trzy stopnie)

MFSB był zespołem domowym, który grał prawie wszystkie wielkie hity Philadelphia International: ich imię rzekomo oznaczało „Matkę, ojciec, siostrę, brat”, ale od tego czasu ujawniono to niegrzeczny akronim opisujący, jak bardzo, bardzo gorąca byli tak bardzo, że byli bardzo gorące jednostka. Jest zatem pasujące, że ta reklama dla etykiety (i dźwięku) była ich prezentacją i jednym z największych roztrzaskania gatunku. Pomocni przez wieloletnich piosenkarzy zapasowych, The Three stopni, tak doskonale uchwyciło moment R&B, że stał się de facto piosenką przewodnią telewizyjną Pociąg duszy. A w najdłuższej formie był to jeden z pierwszych rozszerzonych singli Disco Dance.

04 z 10

„Wtedy przyszedł”, spinnerów z Dionne Warwick

Dionne Warwick (E) dokonała kariery na początku lat 60., śpiewając eleganckie, wyrafinowane ballady młodego autora piosenek o imieniu Burt Bacharach, więc była naturalna dla jedwabistej, ale nigdy nie zdziwiona brzuch Philly Soul. Główna piosenkarka Spinners Bobby Smith również była naturalna, chociaż była to tajna broń grupy i jedna z najlepszych reklam Soul, Phillipe Wynne, która faktycznie ją zaśpiewała na końcu piosenki. Warwick, który desperacko potrzebował hitu, wciąż nie był pod wrażeniem piosenki, która nie była hazardem. Producent Thom Bell, inny kluczowy element Philly Soul Sound, przekonał ją, że właśnie nagrała rozbicie nr 1. Ona miała.

05 z 10

„Bogata dziewczyna”, Hall i Oates

Hall i Oates byli dwoje białych dzieci, które zaczęły się w folk-popu, ale oni był Od Philly byli cudownie biegły w niebieskookiej duszy i jedną z ich piosenek „She's Gone” była już hitem dla „autentycznej” Black Soul Group Tavares (a także nagranej przez Lou Rawlsa, którego kariera miała się wkrótce wydarzyć być ożywionym przez hamble i huff). Prawdopodobnie dzięki rasizmowi w rockowym radiu H&O ostatecznie miał większy hit pop z „She's Gone”, ale to był ich jedyny popowy hit nr 1 w dekadzie. Być może dlatego, że miało to trochę bardziej rockowy charakter dla intro, „She's Gone” nie był hitem R&B Top Top Top.

06 z 10

„Nigdy nie znajdziesz innej miłości takiej jak moja”, Lou Rawls

Gładcy wokalistowie wydawali się po prostu przywiązać do dźwięku Filadelfii na początku lat 70. Więc Lou Rawls, który był wystarczająco gładki, aby wymienić wokal z Samem Cooke na „Bring It On Home to Me”, był prawdopodobnie nieunikniony dla kolejnej kariery Sound Save. Gamble i Huff na ratunek znów, z wyjątkiem tego, że tym razem wjechali z niezwykłym rytmem podobnym do Rumby, który wybuchł tylko galop disco w refrenie. Etykieta chciała Rawlsa złego, nie tylko zgadzając się na napisanie piosenki specjalnie dostosowanej do jego basso profundo croon, ale wraz z jego sugestią, aby przeciąć całość na żywo w studio!

07 z 10

„Będę w pobliżu”, spinnerowie

Thom Bell był drugim ważnym pisarzem piosenek Philly Soul, zwykle komponującym się z partnerem Linda Creed, ale Linda była jedynie wokalistką na ten temat, pierwszym dużym hitem Spinnerów i ważnym punktem odskoczenia dla gatunku gatunku. Pierwotnie przeniesiony do strony B, został odkryty przez przedsiębiorczych DJ. Nieźle, gdy zastanawiasz się, w jaki sposób Motown trzymał się tych facetów przez lata, nie znajdując ich hitu, tylko po to, aby im odejść, ponieważ mieli wątpliwości co do wokalistki Bobby'ego Smitha (to jednak Philippe Wynne, który ponownie szczyptuje go w Outro).

08 z 10

„Kiedy znów cię zobaczę”, trzy stopnie

Być może jest to hit Philly Soul z najszerszym crossoverem: to, największe uderzenie w Philadelphia International's Got-to Backups, zakrzywione lub w pobliżu szczytu pop, R&B, dorosłego współczesnego i nowej wykresu dyskotekowego Billboard, a nie nowej wykresu dyskotek Wspomnij o strzelaniu do nr 1 w Wielkiej Brytanii. A jednak stopień prowadzenia Sheila Ferguson całkowicie odmówiła zaśpiewania go, myśląc, że to zbyt uproszczone i niedojrzałe dla swoich talentów. Hazard i huff z radością przekonali ją inaczej. Dziesiątki wersji okładek z całego spektrum muzycznego dowodzą, że czasami proste jest uniwersalne.

09 z 10

„Hej, samotna dziewczyna”, Eddie Holman

Przeszczepiony Norfolk, VA, pochodząca z Orywającą Piosenkę Ruby i Romantyków, może nie wydawać się najbardziej oczywistym włączeniem na tej liście, zwłaszcza powiedział, że piosenka została napisana przez komercyjnego pisarza, znanego ze słynnych migdałowych Joy/Mounds „Czasami czujesz, że czujesz Kampania jak orzech. Ale Wait-Holman od samego początku był na scenie Philly Soul, śpiewając z pomysłodawcami gatunku, Delfonics, a także jego pierwszymi artystami The Stylistics. Umysły stojące za tym rozbiciem były wystarczająco mądre, aby odtworzyć jego charakterystyczny dźwięk tutaj. Jego dziwaczny falset zrobił resztę.

10 z 10

„Jeśli już mnie nie znasz”, Harold Melvin i The Blue Notes

Teddy Pendergrass był kwintesencją kochanka torturowania seksualnego, nie tylko w tym podgatunku, ale prawdopodobnie w całej duszy. Co może wyjaśniać, dlaczego największym hitem Blue Notes było jego najbardziej bolące, pozwalając Teddy'emu złapać słuchaczy i wstrząsnąć ich do poddania się. Gamble i Huff napisali to dla Dells, ale potem perkusista grupy-perkusista wszystkich ludzi, którzy zostali gwiazdami. Korzystając z jednej z najwolniejszych tempów w historii radia amerykańskiego, misia i wchodzili jak śmiertelnie ranny mężczyzna. Który jest w pewnym sensie.