Kariery w branży gier wideo

Przemysł gier wideo złapał zarówno wśród nastolatków, jak i dorosłych i stworzył wiele prac dla osób, które są zafascynowane tym procesem. Porozmawiaj o podążaniu za swoją pasją!

Jeśli spędzasz godziny na końca. Gry wideo i komputerowe stały się jednym z największych segmentów branży rozrywkowej. Jak można sobie wyobrazić, kariery w grach wideo rosną, a także są bardzo konkurencyjne ze względu na tysiące ludzi, którzy chcieliby znaleźć pracę w branży, robiąc to, co kochają.

Aby rozpocząć, w dziedzinie gier wideo dostępnych jest również wiele staży, takich jak te w Sony i TimeGate Studios.

Rodzaje zadań w grach wideo

• Twórcy gier
• Projektanci gier
• Programiści
• Testerzy

Opisy stanowisk pracy

Twórcy gier są tak, jak brzmią, osoby, które tworzą gry wideo. Talenty wielu ludzi wchodzą w tworzenie gry. Obejmują one między innymi: programistów oprogramowania, projektantów gier, programistów i testerów.

Programiści

Zespół programowy jest zwykle zaangażowany w tworzenie programu komputerowego poprzez planowanie i kodowanie oprogramowania. W zespole programowym mogą znajdować się osoby z następującymi tytułami; Programowanie silników graficznych, programistów sztucznej inteligencji i programistów narzędzi. Programiści są odpowiedzialni za tłumaczenie pomysłów za pomocą równań numerycznych. Przemysł gier wideo jest wysoce konkurencyjny. Programiści z umiejętnościami 3-D i specjalistyczną wiedzą o sztucznej inteligencji są najwyższym popytem w branży.

Wiedza i umiejętności programistyczne

Jednym z warunków, aby zostać programistą jest doskonałe umiejętności matematyczne i komputerowe. Kursy z trygonometrii, algebry liniowej i geometrii analitycznej są niezwykle pomocne, gdy myślą o zostaniu programistą w branży gier wideo. Programiści gry muszą posiadać umiejętności i doświadczenie za pomocą języków C i C ++, które są najczęściej używane w branży.

Projektanci

Na początkowych etapach rozwijania gry zespół projektowy tworzy dokument, który przedstawia każdy aspekt gry. Zespół projektowy to grupa odpowiedzialna za pisanie koncepcji gry, rozwijanie akcji bohaterów i ustanowienie elementów, w których można grać.

Animacja komputerowa i projekt graficzny są integralną częścią zespołu projektowego. Również w ramach zespołu projektowego zespół artystyczny pracuje nad tworzeniem obrazów, komponowania muzyki i generowania dźwięku. To zespół projektowy sprawia, że ​​gra jest zabawna dla graczy. Projektanci mogą być nazywani gawędziarzy, ale to gracze mogą kontrolować grę i decydować o wyniku.

To artyści tworzą grafikę, która ostatecznie tworzą obrazy na ekranie. Artyści koncepcyjne narysują następnie szkice i scenariusze, aby ulepszyć pomysły artysty. Artyści postaci projektują i tworzą postacie na tablicy, podczas gdy animatorzy są odpowiedzialni za poruszanie się postaciami, tworząc osobowości poprzez ruch twarzy i ciała. Następnie artyści kontynuują budowę postaci za pomocą oprogramowania modelowania na komputerze. Artyści tła tworzą tło dla gry i rozpoczynają proces, opracowując to, co wyobrażają sobie na papierze.

Następnie artyści budują te stworzenia na komputerze za pomocą oprogramowania do modelowania. Animacja tworzy osobowość postaci poprzez ruchy twarzy i ciała. Artyści tła tworzą tło i szukają go na papierze. Artyści gier potrzebują wyobraźni wizualnej. Inspiracją znajdują poprzez obserwowanie, studiowanie filmów, komiksów i sztuki. Uwielbiają eksperymentować z nowymi pomysłami. Większość ma formalne szkolenie w dziedzinie sztuk pięknych lub dziedzinach sztuki. Mogą studiować rysowanie malowania, teorię kolorów, rzeźbę i projekt graficzny.

Przechodząc od rzeczywistej dzieła sztuki, projektanci dźwięku to osoby, które komponują muzykę i tworzą dźwięk zawarty w grze. Aby stworzyć odpowiedni nastrój gry, projektanci dźwięku muszą bardzo ściśle współpracować z projektantami gier, aby zapewnić odpowiednią muzykę i dźwięki, aby zwiększyć radość graczy z gry.

Projektant wiedzy i umiejętności

Aby być projektantem, musisz mieć doskonałe umiejętności komunikacyjne, mieć silną zdolność pisania i być w stanie jasno przekazywać pomysły. Projektanci dźwięku muszą być muzycznie kreatywni i mieć pewną znajomość wszelkiego rodzaju muzyki. Projektanci dźwięku muszą również zrozumieć podstawy sprzętu komputerowego i oprogramowania oraz zrozumieć pracę programistów pracujących nad poszczególnymi projektami. Stopień muzyki oraz podstawowe zrozumienie teorii i kompozycji muzyki są również bardzo pomocne, jeśli nie wymaga pracy.

Testowanie

Pod koniec całego procesu gra będzie musiała zostać przetestowana. Testerzy to ludzie, którzy zarabiają na życie (tak, są tego rodzaju prace). Testerzy zaczynają od poszukiwania błędów w ogólnym projekcie i są odpowiedzialne za wypracowanie błędów przed wysłaniem gry do produkcji.

Testowanie wiedzy i umiejętności

Aby być testerem gier, nie ma poważnych wymagań. Oczywiście zainteresowanie graniem w gry wideo przez wiele godzin z możliwością wykrywania błędów występujących w grze jest minimum kwalifikacji. Umiejętności pisania i komunikacji, doświadczenie komputerowe i edukacja w college'u mogą być wymagane dla niektórych bardziej konkurencyjnych miejsc pracy.

Korzyści

• Swobodne środowisko pracy
• Tradycyjne korzyści zwykle zapewniane
• Osoby z branży zwykle cieszą się procesem i wynikiem

Niedogodności

• Długie, nieregularne godziny
• Rozczarowanie tysiącami gier wideo, które nigdy nie zostaną opublikowane