Wprowadzenie do muzyki jazzowej

Wprowadzenie do muzyki jazzowej

Urodzony w Ameryce, jazz może być postrzegany jako odzwierciedlenie różnorodności kulturowej i indywidualizmu tego kraju. U podstaw leży otwartość na wszystkie wpływy i osobistą ekspresję poprzez improwizację. W całej swojej historii Jazz rozszerzył świat muzyki popularnej i muzyki artystycznej i rozszerzył się do tego stopnia, że ​​jego style są tak zróżnicowane, że jeden artysta może brzmieć całkowicie niezwiązany z innym. Po raz pierwszy występując w barach, Jazz można teraz usłyszeć w klubach, salach koncertowych, uniwersytetach i dużych festiwalach na całym świecie.

Narodziny jazzu

Nowy Orlean, Luizjana, na przełomie XX wieku był tyglem kultur. Duże miasto portowe, ludzie z całego świata spotykają się tam, w wyniku czego muzycy są narażeni na różnorodność muzyki. Europejska muzyka klasyczna, American Blues oraz South American Songs and Rhythms zebrały się, aby stworzyć tak zwane Jazz. Pochodzenie słowa Jazz jest szeroko zakwestionowane, chociaż uważane jest, że pierwotnie był terminem seksualnym.

Louis Armstrong

Jedną rzeczą, która rozróżnia muzykę jazzową, jest koncentracja się na improwizacji. Louis Armstrong, trąbka z Nowego Orleanu, a następnie Chicago, jest uważany za ojca nowoczesnej improwizacji jazzowej. Jego solówki trąbne były melodyjne i zabawne i wypełnione energią, która mogła wynikać tylko z komponowania się na miejscu. Lider kilku grup w latach dwudziestych i 30. Armstrong zainspirował niezliczone inne do tworzenia własnej muzyki, rozwijając osobisty styl improwizacji.

Ekspansja jazzu

Dzięki wczesnym płytom muzyka Armstronga i innych w Nowym Orleanie może dotrzeć do szerokiej publiczności radiowej. Popularność muzyki zaczęła rosnąć, podobnie jak jej wyrafinowanie, a główne centra kulturalne w całym kraju zaczęły zawierać zespoły jazzowe. Chicago, Kansas City i Nowy Jork miały najbardziej kwitnące sceny muzyczne w latach 40. XX wieku, w których sale taneczne były wypełnione fanami, którzy zobaczyli duże zespoły jazzowe. Ten okres jest znany jako Era Swing, odnosząca się do rytmów tanecznych „huśtawki” zatrudnionych przez Big Bands.

Benny Goodman spopularyzował muzykę dla białej publiczności. Innymi wpływowymi liderami zespołów to Cab Calloway i Count Basie.

Billie Holiday

Jeden z największych wokalistów jazzowych z lat 30. XX wieku do lat 50. XX wieku, Billie „Lady Day” może wyrwać ogromne emocje z dowolnego słowa w melodii jazzowej. Pierwsze nagrania z Bennym Goodmanem, ale znalazła szerszą sławę z orkiestrą hrabiego Basie.

Duke Ellington

Wpływowy zespół zespołu, kompozytor amerykańskich standardów i pianista Duke Ellington był pionierem w erze wielkiego zespołu, a jego zespół trwał ponad 50 lat, z siedzibą w Nowym Jorku, choć koncertowali na całym świecie. Jest powszechnie znany jako największy kompozytor Ameryki. Jego kariera rozpoczęła się w latach dwudziestych i rozszerzyła się na lata siedemdziesiątych.

Bebop

Duże zespoły dały muzykom możliwość eksperymentowania z różnymi podejściami do improwizacji. Podczas gdy członkowie dużego zespołu, saksofonista Charlie Parker i trębacz Dizzy Gillespie zaczęli rozwijać wysoce wirtuozowy i harmonicznie zaawansowany styl znany jako „Bebop”, odniesienie do rytmicznych ciosów usłyszanych w muzyce. Parker i Gillespie wykonywali swoją muzykę w małych zespołach w całym kraju, a muzycy gromadzili się, aby usłyszeć nowy kierunek jazz. Podejście intelektualne i obiekt techniczny tych pionierów Bebop ustanowił standard dla dzisiejszych muzyków jazzowych. Inni wpływowi BEBOP to Thelonious Monk i Max Roach.

Ella Fitzgerald

Jedną z najpopularniejszych śpiewaków Jazz od 50 lat była Ella Fitzgerald, która sprzedała 40 milionów rekordów w swoim życiu i koncertowała w kraju, prowadząc własny zespół. Rozpoczęła karierę w erze dużego zespołu, ale dostosowała się do Bebop i innych stylów, stając się pionierem w Scat Singing.

Miles Davis

W 1944 r. Miles Davis dołączył do zespołu Charliego Parkera (jego idola), ale nie minęło dużo czasu, zanim jego eksperymenty i improwizacja doprowadziły go do wyżywienia własnych projektów. (Patrz „Kind of Blue”, najlepiej sprzedający się album jazzowy wszechczasów.) Jego kwintet z lat 60. XX wieku, który obejmował Johna Coltrane, jest chwalony jako jeden z najbardziej wpływowych w jazzie-i było to jeszcze zanim nagrał „Bitches Brew.„Jest najbardziej wpływowym artystą jazzowym drugiej połowy XX wieku, ze względu na jego ciągłe ponowne ponowne ponowne ponowne rekompensatę muzyki i muzyki jazzowej.

Jazz dzisiaj

Jazz to wysoce rozwinięta forma sztuki, która nadal ewoluuje i rozszerza się w licznych kierunkach. Muzyka każdej dekady brzmi świeżo i odmienna od muzyki, która ją poprzedzała. Od czasów Bebop, scena jazzowa obejmowała muzykę awangardową (Sun Ra, Charles Mingus, Eric Dolphy, Ornette Coleman), Latin Jazz (Tito Puente, Stan Getz, Cal Tjader, Mongo Santamaria, Poncho Sanchez) Jazz/Rock Fusion (Herbie Hancock, Chick Corea, Freddie Hubbard) i niezliczone inne style. Jazz Today jest tak różnorodny i szeroki, że w stylu każdego artysty można znaleźć coś interesującego.