Co to jest Swamp Rock?

„Swamp Rock” to gatunek, który często jest niezrozumiany konfonowany przez osoby z zewnątrz ze spacerem Cajun R&B z „Swamp Pop” lub, co gorsza, po prostu regulowane do opisywania piosenek o bagnach amerykańskiego Południa, od Luizjany po Florydę. W rzeczywistości „Swamp Rock” to dość wąskie pole muzyczne: wynik integracji artystów rockabilly z eksplozją duszy w połowie lat 60., wspomagany ciężkim wlewem szorstkiego podgatunku znanego jako „Swamp Blues, „A także z mocno rytmicznym kręgosłupem, który, w jego pojemności, można prawie opisać jako funk. To styl, którego głównym podwórkiem jest ziemistość.

Gdy country-rockowe muzycy „Nowego Południa” zostali włączeni do country-soul emanowania z miejsc takich jak Memphis i Muscle Shoals, włączyli ją do swojej muzyki: typowa piosenka „Swamp Rock” łączy głęboką duszę z Raw Country, szorstki blues i taneczny rytm. („Swamp Blues”, o którym mowa, została stworzona przez Excello wytwórnię Nashville w późnych latach pięćdziesiątych przez muzyków takich jak Slim Harpo, Lazy Lester, Lightnin 'Slim iRoscoe Shelton.) Doprowadziło to do głównej linii gitarowej Swamp Rock: Low, Dirty i pełen pogłosu (a czasem dla wyjątkowego funky, wah-wah). Rogi są często obecne ze względu na wpływ duszy, chociaż solówki gitarowe są bardziej prawdopodobne niż solówki saksofonowe. I chociaż temat jest często tak mroczny i groźny jak sama muzyka, opowieści o Swamplandu nie są konieczne w muzyce bagiennej; Trend ten zaczął się dopiero, gdy, wspierany przez własną fascynację gatunkiem, uderzył w fale powietrzne AM na początku lat siedemdziesiątych.

Podobnie jak większość muzyki opartej na duszy lub „Roots”, Swamp Rock wydawał się gryźć kurz, gdy disco przybył, ale wzrósł z grobu w latach 90., gdy Jam Bands i Americana Acts zaczęły ją odkrywać i włączać do własnego funky styl.

Przykłady bagiennego rocka

„Polk Salad Annie”, Tony Joe White

Tak doskonałe w wywołaniu dzieciństwa Tony'ego Joe na południu Delta, że ​​McDonald's później użył go, aby spróbować przekazać Mryptom jakąś legitymację. (Nie to, że nic nie może.)

„Urodzony w Bayou”, Creedence Clearwater Revival

Lider CCR, John Fogerty, był tak doskonały w stosowaniu psychodelicznych tekstur do bagiennego rocka, że ​​prawie można poczuć, że komary gryzą cię w intro.

„Amos Moses”, Jerry Reed

Klasyczna opowieść, która rzeczywiście opowiada o bagna Luizjany, z jednym zaginionym ramieniem i, bardziej niepokojącym, znikającym szeryfem.

„Suzie Q”, Dale Hawkins

Możliwe narodziny Swamp Rock, odwrócone i niezwykle bluesowe rockabilly, które zainspirowały legiony gitarzystów i entuzjastów Americana.

„Cicho”, Joe South

Później zabrał się do krańskiego popu ewangelii, ale piosenki, które sprawiły, że Joe stały się nazwą, były pełne bagiennej dobroci.

„Niki Hoeky”, Redbone

Podobnie jak Creedence, ten kwintet był strojem w Kalifornii, który miał jednak obsesję na punkcie głębokiej kultury południowej. Ich meksykańskie/indiańskie dziedzictwo z mieszanym wyścigiem prawdopodobnie też nie zaszkodziło.

„Wielki szef”, Elvis Presley

Jimmy Reed Classic z Vee-Jay, został przerobiony na bardziej smaczniejszą, bardziej błyskotliwą wersję Króla, głównego wzmacniacza Swamp Rock.

„Chodzę po pozłacanych odłamkach”, dr Dr. Jan

Również łączenie psych i bagna był sama nocna tripper, który specjalizował się w mieszaniu postawy glam z voodoo funk. 

„Pająki i węże”, Jim Stafford

Stafford specjalizował się w nowościach, ale faktycznie miał ten wiejski funkcja.

„Struttin 'moje rzeczy”, Elvin Bishop

Rednecks z pragnieniem gitary bluesowej ma tendencję do tworzenia najlepszych bagien, a Bishop był praktycznie jednoosobowym zespołem dżemowym.