Top Motley Crue Songs z lat 80

Jako jeden z najbardziej udanych aktów popu z lat 80., Motley Crue rozwijał się podczas generacji MTV jako fotogeniczny kwartet metalowy glam/włosy, który był wyjątkowy w swoim warczeniu i ciemnej krawędzi. Zespół wykazał imponującą konsystencję i prawdziwą niezależność w kierunku muzycznym przez dekadę poprzez szereg solidnych kompozycji (głównie napisanych przez basistę Nikki Sixx), które zostały wykonane za pomocą talentów i nerwu. Oto moja lista najlepszych melodii zespołu z lat 80., przedstawiona w porządku chronologicznym.

01 z 07

„Live Wire”

Michael Ochs/Michael Ochs Archiwa/Getty Images

Jedno z najbardziej obiecujących cięć debiutanckiego albumu Motley Crue, Too Fast for Love (powszechnie wydany w 1982 roku), ten utwór daje dokładne wrażenie surowego, energicznego wczesnego stylu tego L.A. Zespół, który pod wieloma względami był tak samo zadłużony dla punkowego rocka i thrash zorientowane na metal dźwięki tego okresu, co do Glam Rock i Arena Rock, które wyraźnie zabarwiły jego wizerunek. Ujawnia również, że wokalista Vince Neil był od samego początku, ponieważ jego słaby, czasem niepewny wokal nie zbliża się do dopasowania intensywności muzyki kolegów z zespołu. Neil z pewnością polepszyłby się stąd, ale prawdopodobnie zawsze pozostał najsłabszym ogniwem w tej grupie, którego najlepszy moment prawdopodobnie przyszedł na ten toczący się, odpowiednio groźny występ.

02 z 07

"Krzyczeć na diabła"

Zdjęcie okładki albumu dzięki uprzejmości Elektra

Już pracując w przyciągającym uwagę Rock & Roll Fantasy World of the Occult przez ciemny wizerunek i łagodny makijaż horroru, Motley Crue wskoczył w wielki czas tej kluczowej niszy Hard Rock z tą melodią i hitem z 1983 roku tego samego tego samego nazwa. W tamtych czasach sama wzmianka o „The Devil” w liryce lub na okładce albumowej wysłała rodziców, którzy pędzą do stoiska spowiedzi, krnąbrna młodzież w jednej ręce i Biblia w drugiej. Bez wątpienia członkowie Crue znali to cholernie dobrze i ścisnęli każdą możliwą kroplę krwi z tego konkretnego kamienia. Jeśli chodzi o samą piosenkę, jest to podstawowe, godne śpiewu, obciążone riffem Hard Rock, który u podstaw jest w rzeczywistości dość nieszkodliwy. Ale nie chciałbyś spróbować powiedzieć tego Tipper Gore.

03 z 07

„Wygląda na zabójstwo”

Klasyczny riff, który napędza tę piosenkę, jest prawdopodobnie centralnym punktem dźwięku Motley Crue w najbardziej wydajnym i skutecznym i. Oznacza to również ostatni raz, kiedy zespół rozkazałby każde prawdziwe poczucie zagrożenia, zanim prawie całkowicie zwróci się do podlega Hollywood T&A dla większości swoich piosenek i filmów. Niedługo znany pentagram i złowrogi obraz zrobiłyby miejsce dla raczej jednowymiarowej parady pożądania w lirycznych ofertach zespołu. Ale ten utwór z pewnością stanowi dobry argument za Motley Crue jako jeden z pojedynczych heavy metalowych z początku lat 80. Tak, do tej pory zespół był ściśle heavy metalowy, ponieważ pojęcia popu popu, a zwłaszcza metal do włosów.

04 z 07

"Za młody żeby się zakochać"

Zdjęcie pojedynczej okładki dzięki uprzejmości Elektra

Zanim zespół zaatakował niebezpieczne terytorium ballady mocy, Motley Crue nieco spowolnił, aby uzyskać doskonały wpływ na ten niedoceniany tor. Chociaż wiele uwagi na przestrzeni lat przeszło do frontmana Neila lub Drummera i ulubionego Tommy Lee, kreatywne jądro tego kwartetu faktycznie mieszkało w ciągu Sixx, który zawsze był głównym, fundamentalnym autorką piosenek zespołu. W rzeczywistości wszystkie cztery utwory na tej liście zostały przekazane całkowicie Sixx, a jego prowadząca ręka była integralna w kształtowaniu dźwięku i wczesnego sukcesu założonego zespołu, który założył. Jest to dalekie od blasku pisania piosenek, ale to Hard Rock, że wielu obserwujących miałoby problem z dopasowaniem.

05 z 07

"Nie ma to jak w domu"

Zdjęcie okładki albumu dzięki uprzejmości Elektra

Z tym prawdopodobnie zbyt znanym utworem z 1985 roku, Motley Crue pomógł zapoczątkować i umocnić rosnące popowe szaleństwo w Ameryce. Wcześniej twardy, a czasem groźny obraz zespołu nie zmaksymalizował potencjału grupy dla fanów, ale kiedy ta piosenka stopniowo stała się ulubieńcem fanów, drzwi zostały szeroko otwarte na popową asymilację, zespół nigdy nie opierał się, ale na pewno nie kontynuował w oczywisty sposób. Wybitne użycie klawiatury ostatecznie stanie się podstawą ballad tego gatunku, a użycie zapalniczek papierosów trzymanych przez fanów w filmie o performance pomogło popularyzować ten Custom Arena Rock do nowego poziomu dla najnowszej generacji fanów Hard Rock fanów całkowicie.

06 z 07

"Dzika strona"

Zdjęcie okładki albumu dzięki uprzejmości Elektra

W 1987 roku Motley Crue tak całkowicie przyjął dekadencki styl życia Rock and Roll. praktycznie nie byli w stanie napisać o niczym innym oprócz osłania, o czym świadczy ten rok i zaskakująco wiotki tytułowy utwór. To prawda, że ​​zespół od czasu do czasu próbował skomentować o trudnym życiu, ale członkowie zespołu trudno było zobaczyć zbyt wyraźnie, a jednocześnie uzależnieni. Niemniej jednak ten utwór zawiera klasyczny riff Mick Mars, który napędza mierny kawałek twardego rocka do innego samolotu. Jeśli nic więcej, Crue zawsze utrzymywał pojedynczy dźwięk, nawet gdy zespół stał się bardziej popularny w kręgach metalowych włosów. W tym sensie grupa nigdy nie poświęciła swojej oryginalności jako część następnej wielkiej rzeczy.

07 z 07

„Kickstart My Heart”

Zdjęcie okładki albumu dzięki uprzejmości Motley Records

Po wyłonieniu i trzeźwej dla Motley Crue's z lat 80. Swan z lat 80., czasami obserwacyjna, zmęczona substancją, prawdopodobnie osiągnęła szczyt popularności i być może krytycznym szacunkiem. Nie oznacza to, że ktokolwiek ogłosił powyższe wydanie z 1989 roku, ale Motley Crue otrzymał znaczną oddział dla pięciu swoich singli, gdy wszystko zostało powiedziane i zrobione w 1990 roku. Najlepsze momenty zespołu z pewnością pojawiły się przed wydaniem Teatr bólu, Ale ta melodia utrzymuje się całkiem dobrze jako hymn z twardym skalą odpowiednim do wydarzeń sportowych i innych przypadków infurowanych przez adrenalinę, szczególnie w świetle poprzedniego powrotu Sixx z drugiej strony po przedawkowaniu niemal tłuszczowym. To także ostatnia stosunkowo nerwowa melodia, jaką wytwarzałaby zespół.