Top 5 cytatów franczyzy filmowych „Shrek”
- 2266
- 142
- Rozalia Czapla
Istnieje wiele niezapomnianych cytatów w czterech filmach DreamWorks Animation Shrek, choć interesujące jest zauważenie, że najlepsze linie pochodzą od wspierających postaci, a nie od samej gwiazdy serii, która jest wyrażona przez inaczej kradnące komedię Mike Myers. Poniższe pięć stanowi najlepsze, najbardziej niezatarty wierszy w filmach „Shrek”.
01 z 05
- Założę się, że nigdy nie widziałeś muchy osła!„(„ Shrek ”)
Animacja DreamworksNie ma wątpliwości, że Donkey pozostaje najbardziej zabawną postacią serii „Shrek”, z lwa za jego sukces z powodu ekstrawaganckiej, konsekwentnej pracy głosowej Eddiego Murphy'ego. Aktorowi udaje się przekształcić najbardziej przyziemne z linii w śmiech, jakby głośno zabawne fragmenty komedii, i trudno jest argumentować, że najbardziej triumfujący moment Murphy'ego nadchodzi wkrótce po tym, jak po raz pierwszy spotkaliśmy osła w oryginalnym „Shrek”-ponieważ postać zaczyna zaczyna być postać Płyń po uderzeniu posypaniem pixie pyłu z wróżki. Kiedy w powietrzu Donkey wypowiada słynną linię: „Być może widziałeś domową, może nawet superfly, ale założę się, że nigdy nie widziałeś osła muchy!”I natychmiast się rodzi legenda. Oznacza także jeden z wielu dźgnięć filmu w animowanych klasykach Disneya, ponieważ podobna wymiana dialogu dzieje się między wronami w „Dumbo."
02 z 05
„Jak możesz być odbiorcą Wedgies…” („Shrek the Third”)
Animacja DreamworksPo tym, jak został przedstawiony w „Shrek 2”, Puss in Boots (Antonio Banderas) szybko stał się ulubieńcem fanów, którym udało się ukraść sceny z niezatartego trio oryginalnego filmu Shrek, Princess Fiona (Cameron Diaz) i Donkey. Chociaż miał wiele zabawnych wierszy w „Shrek 2” z 2004 roku, najbardziej pamiętny cytat Puss in Boots można znaleźć około w połowie drogi do 2007 roku, jako uroczy, Swashbuckling Tabby dowiaduje się, że Donkey cierpiał kiedyś przez „Wedgies i wiążąc.„Ten wstęp ten prowadzi puss w butach do zauważenia:„ Jak możesz być odbiorcą Wedgies, gdy najwyraźniej nie jesteś noszącym majtek?„Co skłania do odpowiedzi:„ Powiedzmy, że niektóre rzeczy lepiej pozostały niewypowiedziane ”od osła.
03 z 05
„Robię gofry!„(„ Shrek ”)
Animacja DreamworksTrudno zaprzeczyć, że dużą częścią tego, co czyni Donkey tak wielką postacią, jest jego dziki entuzjazm i jego zdolność do jak najlepiej wykorzystać praktycznie każdą sytuację. W oryginalnym „Shrek” Donkey udaje się uciec od swojego właściciela i ostatecznie kończy tagowanie wraz z bardzo niechętnym shrekiem z prośbą Donkeya o pozostanie uruchamiającą jedną z najbardziej pamiętnych rozmów w historii franczyzy. Po tym, jak Shrek zgadza się pozwolić, aby Donkey został z nim tylko na jedną noc, Donkey, już rzucił się naprzód i wygodny na łatwym krześle Shrek, podekscytowany zauważa: „To będzie fajnie! Możemy spać do późna, zamieniając męskie historie, a rano robię gofry!"
04 z 05
„Wygląda na to, że mamy do góry Chocolate Creek…” („Shrek 2”)
Animacja DreamworksPod koniec „Shrek 2” Shrek i reszta gangu próbują zamontować misję ratunkową, aby uratować Fionę-Who, który został przekonany, że książę czarujący (Rupert Everett) jest właściwie Shrek w ludzkiej formie. Misja wydaje się jednak prawie niemożliwym zadaniem, ponieważ Fiona jest trzymana głęboko w mocno strzeżonym zamku, który jest całkowicie otoczony imponującą fosą-który nieuchronnie skłania z piernikowego człowieka (Conrad Vernon) do zauważenia: „Wygląda na to, że my” Ponownie unosuj czekoladowy potok bez popsicle Sticka!”(Oczywiście problem ten okazuje się krótkotrwały, ponieważ gang tworzy ogromnego piernika i używa go do włamania się do zamku.)
05 z 05
„Zrób ryk!„(„ Shrek na zawsze po ”)
Animacja DreamworksWłączenie „zrób ryk!„Na tej liście prawdopodobnie wydają się niezwykłe dla ludzi, którzy nie widzieli filmu, ponieważ cytat tak naprawdę niewiele znaczy, gdy pozbawiony jego kontekstu i dostawy. Ale ciągła wypowiedź linii w filmie pozostaje jednym z najbardziej pamiętnych aspektów, ponieważ Shrek jest ciągle niszczony przez wstrętne małe dziecko, aby „zrobić ryk!„Na przyjęciu urodzinowym dla własnych dzieci. Dzieciak rzucający się na Lollipopa jest w rzeczywistości wyrażany przez reżysera filmu, Mike Mitchell, a zabawny występ filmu wzrasta, co jest już z natury zabawną postacią. (Nawet imię dziecka jest zabawne, ponieważ nazywa się on „Pants Butter” w końcówkach filmu.)
Pod redakcją Christophera McKittricka