20 najlepszych albumów podwodnych

Przez około dekadę jego istnienia jako pełnoetatowej wytwórni wydawało się, że Sub Pop Records będzie synonimem grunge. Sub Pop byli kluczowymi kronikarzami żyznej sceny w Seattle na przełomie lat 80. i 90. XX wieku i byli wczesną podstawą hodowlaną dla Soundgarden i Nirvana. Po dekadzie mieszkając w szumu grunge, wydarzyło się zabawna rzecz w „00s: sub-pop przechodząc od wyblakłych alt-rockowych stalwart. To była długa i różnorodna historia przez ponad 20 lat wytwórni w pracy, ale muzyka była rutynowo niesamowita. Tutaj jest 20 najlepszych sub -popowych lps.

01 z 20

Nirvana „Bleach” (1989)

Amazonka 

Gdy Wybielacz został wydany w 1989 roku, niewielu nie mogło podejrzewać, że album będzie zdefiniować całą dekadę lat 90. Debiutancki album Nirvany uchwycił czas i miejsce (Seattle z przechyłu dekady), w postaci energetycznego, napędowego rock'n'rolla, który wydawał się zwieńczeniem dziesięciu lat poprzednich lat. Najlepsze 606 USD.17 Nagrywanie budżetu sub -popu kiedykolwiek wydał się, Wybielacz krwawią odrażające podejście, zaczynając od hymnu definiującego pokolenie „negatywne pełzanie.„Tam, gdzie historyczna z perspektywy czasu ma, że ​​rekord był tylko niewielkim przypisem do sukcesu Nieważne zamienił go w retroaktywną platynę, w rzeczywistości Wybielacz była kulminacją wczesnej, podziemnej epoki związanej z garażem.

02 z 20

Mudhoney „Superfuzz Bigmuff Plus Early Singles” (1990)

FYE

Żaden zespół nie był bardziej synonimem historii sub -popu, że Grunge z Seattle reprobates Mudhoney, który zasadniczo służył jako flagowy zespół wytwórni - być może jeden zespół, który nie może się pozbyć - od dnia. Kiedy etykieta początkowo uwolniła debiutan, Superfuzz Bigmuff, Sprawiedliwa płyta wosku skutecznie umieszczała grunge-rocka na mapie. Dwa lata później, ponownie zapakowane do bawełny na nowe szaleństwo „Compact Discs”, stało się jeszcze lepsze dzięki włączeniu kamiennego klasycznego singla „Touch Me I'm Chory.„Z Markiem Armem krzycząc absurdalnie na szczycie sludgy, rakiety w stylu Stoogesa, to ostateczny dżem Mudhoney: pijany, obłąkany, predysponowany z wymiotami.

03 z 20

Codeine „Frigid Stars LP” (1991)

iTunes 

Pierwsze podpisanie niebrzewnictwa Sub Pop było radykalne. New Yorker Trio Codeine rozegrał rozmieszczony, spowolniony, opiatowy alt-rock w tempie ślimaka. Gdy gitarzysta John Engle ustanowił arkusze często atonalnej gitary, basista Stephen Immwerwahr zachował płaski puls Codeine, grając basowe linie i śpiewając w beznamiętnym monotonie. Rzeczy takie jak „Trzy anioły/dziury w skarpetkach” i „D dla naczyń/f na podłogi/nie mogą już dokonać oceny.„Teksty tak prozaiczne, że ich prostota stała się jakoś głęboką; Sylabowe Sylab Immerwahr niosące starannie rzeźbioną precyzję haiku. Pchanie rzeczy od szeptanego do wściekłego głośnego, Codeine narodził slowcore dźwięk, zapisał Mogwai o połowie dekady i zrobił jeden potężny album na nod.

04 z 20

Podróż Erica „Love Tara” (1993)

Bandcamp

Na długo przed Wolf Parade, Scrappy New Brunswick Kids Kids's Trip (Named, Asding After a Sonic Youth Song) były pierwszym kanadyjskim podpisaniem Sub Pop. Pojawiły się na wysokości manii grunge, przybyli z wymaganym zniekształconym szlamem gitar. Ale podróż Erica nigdy nie została zbudowana dla wielkiego sukcesu w erze Alterna-Crossover. Gdzie Grunge sprzedał niepokój, samozniszczenie i sarkazm, podróż Erica była dla wszystkich ich inspirowanych dinozaurami gitar. Rzeczywiście, basista zespołu, Julie Doiron, wypuścił dwa solowe płyty LPS dla sub -Pop -1996 Zepsuta dziewczyna i „97 Najmłodszy rano- które są najcichsze, najgłośniejsze płyty, jakie kiedykolwiek zdarza etykietę.

05 z 20

Sebadoh „Bakesale” (1994)

Stereogum

Po niesławnym wyrzuceniu z Dinosaur Jr, Lou Barlow spędził swoje dni i noce, nagrywając mylące smating lo-fi ditties, nagrane pod naprzemiennymi nazwami Sebadoh i Sentridoh. Jednak w 1994 roku osiadł na tym pierwszym, a Sebadoh osiedlił się w (pół) stałym zespole zbudowanym wokół Barlow i basisty/folia Jasona Lowensteina. Coraz bardziej skłoniona kombina Bakesale, Najlepsza, najbardziej skoncentrowana i najbardziej bezpośrednia praca zespołu. Rekord jest prezentacją gryzącego pisania piosenek Barlowa, które zmienia się między sarkastycznymi podmuchami hałasu a posiniaczoną balladą z krwią; Cuts takie jak „Czaszka” i „Magnet's Coil” Classic Lovesongs tylko ubrane w skąpy, niezależne nić.

06 z 20

Sunny Day Real Estate „Diary” (1994)

ostatni.fm

Dzięki zmieniającym się przypływom historii Sunny Day Estate Electric Debiut LP musi nosić zaszczyt, że z każdym rokiem wydaje się coraz bardziej jak kamień młyński: dla wielu, Dziennik to album, który katalizowany, skrystalizowany i naprawdę kopnął w ruchu Emo. Nie ma podobieństwa stylistycznego do uszczelnionych eyeliner Leto-Ites z obecnej ery Emo; Zamiast tego Jeremy Enigk i załoga oparli się na lekcjach nauczanych przez pionierów takich jak The Celat and Embace, i grała w punkku, która z dumą nosiła serce na rękawie. Sprawiedliwy płytę emocjonalnego riffowania, żywiołowego krzyku i cichej/głośnej balladry, Dziennik Nadal przyciąga dziś kult; Nie tylko dla historycznie nastawionych dzieci Emo, ale dla każdego fana masywnego hymnu alt-rocka.

07 z 20

Six Finger Satellite „Paranormalized” (1996)

Krakow2016.informacje

Nie na miejscu i ze szczęścia w połowie lat 90. XX wieku, Six Finger Satellite w Rhode Island trudniło się w niemal obrony, ledwo w stanie podważyć coś więcej niż małe, kultowe, pomimo podpisanego statusu-sub-pop. Inspirowane przez Providence Providence Combo inspirowane małżeństwem Twitchy Guitars i Blobby Synths było sprzeczne z popularnymi alternatywnymi ruchami tamtych czasów, ale początkujące działania takie jak Rapture i Les Savy Fav zauważyło, przyjmując satelitę sześciu palców jako wpływowe modele rólowe. Kolejny sukces solo Johna MacLeana jako Disco-Punk Dance Act The Juan Maclean-nie wspominając o proliferacji ścisłego pant-punka, które pojawiły się w połowie „00s- Zanormalizowane był po prostu albumem, który pojawił się przed popkulturową krzywą.

08 z 20

Saint Etienne „Good Humor” (1998)

Merchbar

Niewielu pamięta, że ​​bohaterowie soft-pop Saint Etienne zostali kiedyś podpisani, w stanie. A jeśli tak, zwykle jest to symbol tego, jak ta jednorazowa lokalna, niezależna wytwórnia straciła drogę pod koniec lat 90. Jednak to, czy Saint Etienne jest nawet związany z Sub Pop, jest nieistotne: nacisnęli kopie jednego z wielkich albumów przez wiecznie osadzonych londyńczyków, i to właśnie tu jesteśmy. Wycierając do studiów Johanssona w Sztokholmie, Saint Etienne odłożyła odłożenie fiksacji kwasowych/disco na album przesiąknięty vintage Soul; Wszystkie bogate akordy fortepianu, słodkie sznurki, push beat bass i wokale Sarah Cracknell's Golden-dziewczyna. Należsza melodia singla singalongu „The Bad Photographer” wciąż trwa do tego dnia.

09 z 20

Damon i Naomi „with Ghost” (2000)

Amazonka

Damon Krukowski i Naomi Yang, dawna galaxie 500-rytmiczna. Okazało się to błogosławiony związek: zręczny Michio Kurihara, lśniąca gitara, która wydobywa psychodeliczne serce bijące głęboko w normalnie ograniczonej kwasu Damona i Naomi. Wynikowy, olśniewający album znajduje dziewięć delikatnie lśniących ciepłem nowo dmuchanego szkła; Nic piękniejszego niż namiętne czytanie Yanga przez Tima Hardina „Eulogy dla Lenny'ego Bruce'a.„Kolejne album na żywo/ruchy drogowe, 2002 Pieśń do syreny, Być może był nawet lepszy, ukoronowany niedoceniany imponujący kunszt dla często podpisywania podpowiedzi pop.

10 z 20

The Shins „Oh, Inverted World” (2001)

 Merchbar

Nikt wtedy o tym nie wiedział, ale debiutancki LP Shins skutecznie oznaczył początek nowej ery w Sub Pop; gdzie muzycznie leczone dni z lat 90. ustąpiłyby miejsca nieoczekiwanego, nieoczekiwanego sukcesu w następnym stuleciu. Urodzona w Albuquerque kombinacja nie wydawała się prawdopodobne dla sukcesu zmieniającego się jednostki; Były to naprawdę bezpretensjonalny strój niezależny. Ale piosenki Jamesa Mercera były naprawdę dobre.

11 z 20

Ugly Casanova „wyostrzasz zęby” (2002)

Imgur

Przyjmowanie wytchnienia od skromnej mysz Księżyc i Antarktyda, Isaac Brock zrobił solo album w dziale countryish lizawki, które zachowywał od 1997 roku Samotny zatłoczony Zachód. Pracując poza zespołem rockowym po raz pierwszy, Brock oczywiście odczuwał muzyczną wolność: istnieje prawdziwe poczucie muzycznej przygody w studio produkowanym przez Briana. Jako autor tekstów, Brzydka Obsesje Brocka Casanova były takie same jak zawsze: album, który znajduje, aby kontynuował swoje kariery liryczne studia śmiertelności. Dwa lata później, z powrotem na czele swojego rockowego dnia, Brock'd Go Multi-Platyna z skromnymi myszami Dobra wiadomość dla ludzi, którzy kochają złe wieści.

12 z 20

Żelazo i wino „The Creek Sfre the Cradle” (2002)

Geniusz

Sam Beam nagrał w domu zestaw kruchego, ledwo wśród nich kołysanki późno, późne noce; Brodata taśma Bard tocznia na zakurzonym czterokrotnie po tym, jak jego żona i noworodki poszli spać. Nagrania zostały przekazane szefowi Sub Pop-Manowi Jonathanowi Ponrema przez Isaaca Brocka, a etykieta wydała je taką, jaka była; Wiedząc, że część magii była sposób, w jaki ballady Beam delikatnie położyły. Wydając swoje pierwsze nagrania, Sub Pop przedstawił piosenki, którego delikatnie osłonione teksty mówiły o mitycznym, Faulknerian South pełnym rzek, drzew i zwierząt; Ten LP żelaza i wina obiecujący poczucie eskapizmu audio z każdym obrotem.

13 z 20

Termiczne „więcej części na milion” (2003)

Rekordy hi-napięcia

Zgubił się we wszystkich równoległych przesuwaniu goleni i usługi pocztowej, ale przybycie debiutu termicznego było wypowiedzeniem, że Sub Pop powrócił do formy. Thermals były próbą długoletnich żołnierzy Hutch Harris i Kathy Foster (którzy spędzali czas w miejskich legendach i Hutch i Kathy), aby „wrócić do [ich] punkow-rockowej młodzieży.„Więc bunkrowali się w piwnicy i przetoczyli taśmę na zestawie nasyconych pop-punkowych dżemów, grało głośno, szybko, bętty i hymn. Były to skutecznie kosztowe koszty: 60 $, a podczas ich ponurej lataru Warnera etykieta utknęłaby w gównianym studio po ich podpisaniu. Zamiast tego podeszli do cięć, a świat cieszył się z kolei.

14 z 20

Usługa pocztowa „Give Up” (2003)

Sub Pop Records/Wikimedia Commons/CC BY-SA 2.5

Jimmy Tamborello utknął, próbując wykonać kontynuację Życie jest pełne możliwości, EPIC DISC z 2001 roku z jego obsesji na punkcie śmierci projektu dntel. Tak więc, zgodnie z sugestią Sub Pop Bigwigs, Los Angelino Electro Boffin zaczął handlować taśmami z Death Cab dla frontmana Cutie Ben Gibbardem, z którym współpracował z The Cut ”(to jest) marzenie Evana i Chana.„Wracając do wpisu przez post (stąd nazwa zespołu), oryginalna dna grupy uderzyła w owocny związek; precyzyjny beatmaking Tamborello i samoświadomy liryzm Gibbardu dla jednych z najlepszych smutnych-elektro-songów- Can-can-Sill-Dance to od czasu nowego zamówienia. Album stał się jednym z hitów śpiących 03; Poddać się dając Sub pop swoją pierwszą płytę złota Wybielacz.

15 z 20

Wolf Parade „Przepraszamy dla Queen Mary” (2005)

 Stereogum

Podobnie jak żelazo, wino i golenia, Canuck Indie-Rockers Wolf Parade zostali przyniesionymi Sub Pop. Skromny główny myszy poszedł o krok w paradzie wilka, produkując swój debiutancki LP. Przybywając w czasach, w którym Montréal został zalany szumem w Seattle -dzięki kolosalnym sukcesie Pals Parade Pals Fial- Przepraszamy Królowej Maryi Wyrzucony z bloków, uzyskując natychmiastowe uznanie i masowo fandom. Album ustawił współczeelników Dan Boeckner i Spencer Krug przeciwko sobie w bitwie pieśniowej; A z „jesteś biegaczem, a ja jestem synem mojego ojca”, „Drodzy Synowie i córki Hungry Ghosts” i „Welie I In Whoolled Alling”, Krug wygrał przez Ko.

16 z 20

Band of Horses „Everything All the Time” (2006)

 Sub Pop Records

Ben Bridwell spędził osiem lat w niezależnym stroju Carissy's Wierd [sic] -Wieczne druhny sceny w scenie w Seattle- ale basista/perkusista nigdy nie napisał własnej piosenki. Kiedy zespół rozpadł się w 2004 roku, Bridwell rozbił się w opuszczonej przestrzeni próbnej, podnosząc gitarę po raz pierwszy w życiu. Na początku było powolne, ale wkrótce uderzył własnego muzycznego akordu: romantyczne, czcione, oparte na shoegaze podejście do południowego rocka. Po otwarciu dla żelaza i wina projekt Bridwell, Band of Horses, został podpisany przez Sub Pop. Dostarczli Wszystko przez cały czas, Debiut, który brzmiał niesamowicie jak wczesne albumy My Morning Jacket, ale znalazł ogromną publiczność ze względu na żałosne, na ścianie brzucha na Americana.

17 z 20

Fleet Foxes „Fleet Foxes” (2008)

Juno Records

Załoga lokalnych chłopców z Seattle, którzy wpadli na okrążenia Sub Pop, Fleet Foxes przybył znikąd, aby nagle być wszędzie w 2008 roku; Zespół ledwo znany na początku końcowego zakończenia go na szczycie niezliczonych najlepszych list. Wszystkie niechlujne brody i olśniewające czteroczęściowe harmonie, ich debiut grał na mitach folkie; Ich oddanie duchowym cechom wspólnego śpiewu przywoływających letnie noce na werankach i zimowych ogniskach. Prowadzony przez uderzającego utalentowanego autora piosenek Robina Pecknolda-Błoszony z niezwykłym poczuciem harmonii i pękniętym, Neilem Young-ish Tenor-dżemy z psych w kraju były podobne do zespołu koni-dostarczanych z tyma przeznaczona do tego, że jest to odwrócone na rzecz. Produkcja rękojeści wczesnej porannej kurtki LP, a efekt był nieskończenie sugestywny.

18 z 20

Brak „rzeczowników” (2008)

Bandcamp

Po dziwnym, niewydolnym komercyjnym dalliliance z białymi szamaniści Wolf Eyes, wzniesiono kilka brwi, gdy podpisał Sub Pop Duo Los Angeles No Age, którego debiut w 2007 r Dziwnie rippers był dziełem paskudnego hałasu rockowego kakofonii. A jednak okazało się to jeden z najbardziej proroczych, udanych ruchów Sub Pop: drugi LP zespołu, Rzeczowniki, przybywając bezpośrednio na herb powstającego hałaśliwego odrodzenia rocka. Czerpiąc z różnych gitarowych bogów z lat 80.-XX wieku, Hüsker Dü, mój krwawy gitarzysta walentynkowy Randy Randall uwolnił Fistfuls of Effects-Scorched Riffs, podczas gdy perkusista/wokalista Dean Spunt uderzył i krzyczał z hardcore dzieciak. W ciągu 30 minut, Rzeczowniki nie dostarczył wieku od zapomnienia do popularności.

19 z 20

Przystojne futra „Control Face” (2009)

Sub Pop Records

Po niepewnym debiucie w 2007 roku Park Plagi, Opatrzający boczny autor tekstów Wolf Parade Dan Boeckner i jego żona Alexei Perry odwrócili się i używali dokładnie tych samych elementów-Blunt Drum-Machine Thunk, Overviviven Gitar sens. Głośne, odważne i zuchwały, zestaw Stark Post-Punk-ish Jams, lirycznie, do rosyjskiego dziennika podróżnego na wschód. Ale zamiast być jakimś dziełem kicz sowieckiego, Kontrola twarzy -z tytułowym odniesieniem do polityki Moskiewskiego klubu nocnego- jest badaniem we współczesnej Rosji; Jego piosenki pełne oligarchii, kleptocracy, morderstwem rządowym i wznowiły postawienie zimnej wojny w Neooviet Meladimira Putina.

20 z 20

Beach House „Teen Dream” (2010)

Winyl mnie, proszę

Baltimore's Beach House miał już parę imponujących album. Podpisanie wypłaciło natychmiastowe dywidendy, domy plażowe wydające błyszczące, krystaliczne Nastolatek -najlepszy album ich młodej kariery- zaledwie kilka miesięcy później. Wzywając letnią nocną mgłę pulsujących akordów organów, falujące fortepian, mycie nadpuszczonych slajdów-gitar, Nastolatek, jest, jak potwierdza jego tytuł, dzieło przesiąknięte napięciem seksualnym; Coś głębokiego, jęczącego wokalu Victorii Legranda. Taki dźwięk gorącej kadry uderzył w akord z szerszą publicznością; Pierwszy rekord Beach House dla Sub Pop okazał się ich przełom.