Pochodzenie i historia muzyki R&B

Rhythm & Blues (skrócone R&B) to termin używany do opisania inspirowanej bluesa formy muzyki, która była głównie wykonywana przez Afroamerykanów od końca lat 30. XX wieku. Termin „rytm i blues” został po raz pierwszy wprowadzony do amerykańskiego leksykonu pod koniec lat 40. XX wieku: pochodzenie nazwy zostało utworzone do użycia jako muzyczny termin marketingowy przez Billboard czasopismo.

W 1949 roku-Billboard Reporter magazynu Jerry Wexler (który później został wpływowym producentem muzycznym), stworzył termin dla Billboard Aby wyznaczyć optymistyczną muzykę popularną wykonywaną przez artystów afroamerykańskich, którzy łączyli blues i jazz.

Historia R&B

Termin „rhythm & blues” został stworzony w celu zastąpienia oznaczenia „muzyką rasową”, która do tego czasu była standardową frazą Catch-All w odniesieniu do większości muzyki wykonanej przez Czarnych w tym czasie. Po terminach „muzyka wyścigowa” uznano za obraźliwe, Billboard zaczął używać nazwy rytmu i bluesa, który stworzył Wexler.

W latach pięćdziesiątych muzyka rytmiczna i bluesowa była kojarzona z czarną młodością w klubach honky-tonks i po godzinach, i często była odrzucana jako styl sztuki o niskim poziomie w porównaniu z bardziej wysokiej postacią Jazz of Black Expression. Gdy muzyka hip -hopowa powstała i zaczęła dominować na czarnej scenie społecznej, R&B uważano za „grupę piosenek miłosnych”.

W latach siedemdziesiątych termin rytm i blues rozszerzył się, stał. A dziś termin ten można użyć do luźnego zdefiniowania większości śpiewanej afroamerykańskiej muzyki miejskiej, mimo że dusza i funk mogą być umieszczone w własnych kategoriach własnych.

Określenie charakterystyk

Znaczenie tego nazwy jest następujące: część „rytmiczna” pochodzi z typowej zależności muzyki od czterokrotnych miar lub słupków oraz liberalnego użycia backbeat, w którym drugie i czwarte uderzenia są akcentowane w każdym mieście. A część „bluesa” pochodzi z tekstów i melodii piosenek, które często były smutne lub „niebieskie”, szczególnie podczas pojawienia się muzyki w erze II wojny światowej. Z czasem nazwa została skrócona do R&B w wyniku wygody.

W klasycznym R&B istnieje prosty układ harmonii wokalnych, który, jak twierdzi pisarz-muzyk Stuart Goosman. Sugeruje, że fizyczne i psychiczne aspekty miasta, w szczególności segregacja miejska tych miast, pomogły ukształtować świadomość muzyków, którzy uwolnili się poprzez nieograniczoną liczbę śpiew.

Pionierskie grupy i współczesni artyści

Pionierskie grupy R&B w latach 40. i 50. obejmowały kardynałów, Swallows, Dunbar Four / Hi Fi, cztery bary rytmu, pięć niebieskich nut, melodai, Armstrong Four, Clover i Buddies / Capt-Tans. Muzycy tych zespołów urodzili się głównie przed 1935.

Przykłady popularnych współczesnych artystów R&B to Usher, Alicia Keys, r. Kelly i Jennifer Hudson.

Źródła:

• Goosman SL. 2005. Harmonia grupowa: The Black Urban Roots of Rhythm and Blues. Philadelphia: University of Pennsylvania Press.
• Neal Ma. 2013. Piosenki w Key of Black Life: A Rhythm and Blues Nation. Londyn: Routledge.