Historia głównych studiów filmowych Hollywood

Wszyscy filmowcy znają nazwy Big Hollywood Studios, które wydają hity, ale niewielu prawdopodobnie zdaje sobie sprawę, że każda z nich ma długą historię w Business. W rzeczywistości niektórzy mają ponad sto lat-a inne szybko osiągają ten stulecie. Każde duże studio ma znakomitą historię rozrywki, rozwijając jedne z najbardziej ukochanych filmów i franczyz filmowych w ciągu ostatnich dziesięcioleci.

Podczas gdy niektóre główne studia stały się nieistniejące (takie jak RKO) i inne nie są już potęgami, które kiedyś byli (takie jak MGM), pozostaje sześć głównych studiów Hollywood, które nadal wydają zdecydowaną większość filmów w lokalnym multipleksie.

Oto podstawowy podkład w sześciu studiach, których filmy nadal pakują publiczność w teatry.

Zdjęcia uniwersalne

Zdjęcia uniwersalne

Założony: 1912

Film najlepiej zarabiający: Świat jurajski (2015)

Universal to najstarsze amerykańskie studio filmowe. W rzeczywistości oryginalny prezes Universal, Carl Laemmle, był pierwszym dyrektorem filmowym, który przyznał aktorom na ekranie, co ostatecznie doprowadziło do popularnych wykonawców losowania kasowego.

Począwszy od lat dwudziestych i trwających do lat 30. XX wieku i na początku lat 40. XX wieku, Universal odniósł wielki sukces dzięki filmom potworów z filmami takimi Dracula (1931), Frankenstein (1931), Mumia (1932) i Wilkołak (1941). Losy studia spadły w następnych dziesięcioleciach, choć miał kilka hitów z gwiazdami takimi jak Abbott i Costello, James Stewart i Lana Turner. Alfred Hitchcock spędził również ostatnią dekadę i połowę swojej kariery, tworząc filmy dla Universal.

Później studio odniosło ogromne sukcesy z trzema filmami Stevena Spielberga, 1975 Szczęki, 1982 mi.T. pozaziemskie, i 1993 Park Jurajski. Dziś Universal Studios jest prawie równie dobrze znany z parków rozrywki, jak w przypadku filmów.

Kluczowe franczyzy obejmują uniwersalne potwory, Park Jurajski, Nikczemny ja, Szybcy i wściekli, Powrót do przyszłości, I Jason Bourne.

Paramount Pictures

Paramount Pictures

Założony: 1912

Film najlepiej zarabiający: Tytaniczny (1997) (koprodukcja z 20th Century Fox)

Paramount został założony jako słynna firma filmowa graczy w 1912 roku. Wczesne filmy Paramount przedstawiły niektóre z najwcześniejszych gwiazd w branży, w tym Mary Pickford, Rudolph Valentino, Douglas Fairbanks i Gloria Swanson. To także studio, które wydało pierwszego zwycięzcę nagrody Academy Award dla najlepszego zdjęcia, Skrzydełka.

Paramount utrzymał swoją reputację „Star Studio” w latach 30., lat 40. i 50. XX wieku, obejmując legendy takie jak The Marx Brothers, Bob Hope, Bing Crosby i Marlene Dietrich w swoich filmach. Jednak przełomowa decyzja Sądu Najwyższego z 1948 r., Która zmusiła studia do sprzedaży ich niezwykle udanych łańcuchów teatralnych, zraniła Paramount, a fortuny studia stanęły w obliczu głębokiego spadku.

Paramount ostatecznie odbił się na sile krytycznych i komercyjnych hitów, takich jak Ojciec chrzestny (1972), Gorączka sobotniej nocy (1977), Smar (1978), Top Gun (1986), Duch (1990) i Indiana Jones I Star Trek seria.

Inne kluczowe franczyzy obejmują Transformatory, Człowiek z żelaza (pierwsze dwa filmy), Niewykonalna misja, Piątek 13 (pierwsze osiem filmów) i Beverly Hills Cop.

Walt Disney Pictures (1923)

Walt Disney Pictures

Założony: 1923

Film najlepiej zarabiający: Star Wars: The Force Awakens (2015)

Walt Disney Pictures rozpoczął swoje życie jako studio z kreskówek Disney Brothers i zostało przemianowane po ogromnym sukcesie postaci Walta Disneya Myszki Myszki Myszki Walta Disneya pozwoliło firmie wykraczać poza tradycyjne szorty z kreskówek. Studio zaczęło wydawać filmy z sekwencjami akcji na żywo w latach 40. XX wieku, a pierwszym filmem Disneya na żywo to lata 50. XX wieku Wyspa Skarbów. Oczywiście, Disney's Media Empire rozrosło się o swoje słynne parki rozrywki z atrakcjami opartymi na filmach studia.

Choć znane głównie z filmów rodzinnych, w latach 80. i 90. Disney wydał bardziej dojrzałe filmy pod zdjęciami Touchstone i Miramax Banners. 

W ostatnich latach Disney nabył Pixar (2006), Marvel Studios (2009) i Lucasfilm (2012), które przyniosły niezwykle udane franczyzy pod parasolem.

Oprócz powszechnie kochanych animowanych klasyków i przeróbek tych filmów na żywo, kluczowe franczyzy Disneya obejmują Gwiezdne Wojny (od 2015 r.), Marvel Cinematic Universe (od 2012 r.) i Piraci z Karaibów.

Warner Bros. Pictures (1923)

Warner Bros. Kino

Założony: 1923

Film najlepiej zarabiający: Mroczny rycerz (2008)

Warner Bros. został założony przez czterech braci - Harry, Albert, Sam i Jack Warner. Pierwszą dużą gwiazdą studia była Rin Tin Tin, owczarka niemiecka, która wystąpiła w serii filmów przygodowych. Wkrótce potem Warner stał się pierwszym studiem, które przyjęło filmy dźwiękowe, zaczynając od filmów takich Don Juan (1926), Piosenkarka jazzowa (1927) i Światła Nowego Jorku (1928). W latach 30. XX wieku Warner Bros. odniósł wielki sukces z filmami gangsterskimi, takimi jak Mały Cezar (1931) i Wrog publiczny (1931). Studio wydało jeden z najlepiej kochanych filmów, Casablanka, w 1942 roku.

Warner Bros. Pracował z wieloma znaczącymi nazwami w latach 40. i 50. XX wieku, w tym Alfred Hitchcock, Humphrey Bogart, Lauren Bacall, James Dean i John Wayne. W latach siedemdziesiątych i 80. XX wieku Powerhouse Filmakerzy tacy jak Clint Eastwood i Stanley Kubrick często współpracowali ze studiem.

Studio jest również znane ze stabilnej animowanych postaci, w tym Bugs Bunny, Daffy Duck i Porky Pig, a także własności DC Comics i jego ogromnego katalogu postaci superbohaterów.

Kluczowe franczyzy obejmują Ordynans, Nadczłowiek, Wszechświat DC, Harry Potter, Hobbit, Macierz, Brudny Harry, I Zabójcza broń.

Columbia Pictures (1924)

Kolumbia Zdjęcia

Założony: 1924

Film najlepiej zarabiający: Jumanji: Witamy w dżungli (2017)

Columbia Pictures urodziło się w bardzo małym studio o imieniu Cohn-Brandt-Cohn znane z produkcji bardzo niskobudżetowych szortów. Nowo markowa Kolumbia zwiększyła fortunę, gdy Frank Capra wyreżyserował serię hitów dla studia, w tym Stało się to pewnej nocy (1934), Nie możesz tego zabrać ze sobą (1938) i Pan. Smith jedzie do Waszyngtonu (1939). Columbia udało się również z komediami, wydając filmy z trzema Stooges i Buster Keaton.

Ten sukces doprowadził do więcej prestiżowych filmów w późniejszych dziesięcioleciach, takich jak Stąd do wieczności (1953), Most nad rzeką Kwai (1957) i Człowiek na wszystkie pory roku (1966). Niemniej jednak studio prawie zbankrutowało w latach siedemdziesiątych.

Columbia odnowiła sukces w latach 80. z filmami takimi jak Gandhi (1982), Tootsie (1982), Wielki spokój (1983) i Pogromcy duchów (1984). Po tym, jak była własnością kilku firm (w tym Coca-Cola), Columbia jest własnością Sony od 1989 roku.

Kluczowe franczyzy obejmują Człowiek Pająk, Facet w czerni, Dziecko karate, I Pogromcy duchów.

20th Century Fox (1935)

20th Century Fox

Założony: 1935

Film najlepiej zarabiający: Awatara (2009)

20th Century Fox został stworzony w 1935 roku, kiedy Fox Film Corporation (założony w 1915 r.) Połączył się z Twentieth Century Pictures (założoną w 1933 r.). Wczesne gwiazdy w połączonym studio to Betty Grable, Henry Fonda, Tyrone Power i Shirley Temple. Sukces studia trwał w latach 50. XX wieku z serią bardzo udanych musicali, w tym Karuzela (1956), Król i ja (1956), Południowy Pacyfik (1958) i Dźwięk muzyki (1965). Fox był także pionierem kina „Widescreen”, opracowując proces Cinemascope po raz pierwszy w 1953 roku Szata.

Pomimo sukcesu Cinemascope i nowych gwiazd, takich jak Marilyn Monroe, niezwykle drogi historyczny epos Kleopatra (1963), z udziałem Elizabeth Taylor i Richard Burton, prawie zbankrutowali studio. Po sukcesie Dźwięk muzyki, Filmy science fiction Fantastyczna podróż (1966) i Planeta małp (1968) stał się hitami dla studia, ale zbladł w porównaniu z ogromnym sukcesem Gwiezdne Wojny (1977).

Kluczowe franczyzy w historii 20th Century Fox obejmują pierwsze sześć Gwiezdne Wojny filmy, X Men filmy, Sam w domu, Być trudnym do wykorzenienia, I Planeta małp.