Historia muzyki country

Początki muzyki country można znaleźć w nagraniach Południowych Appalachian Fiddle Player wykonane pod koniec lat 1910. Jednak dopiero w latach dwudziestych muzyka country jako opłacalny nagrany gatunek się przyczyniła. Pierwszy komercyjny rekord kraju został dokonany przez Eck Robertson w 1922 roku w wytwórni Victor Records. Vernon Dalhart miał pierwszy kraj narodowy w 1924 roku z „Wreck of the Old '97.”Ale większość historyków wskazuje na 1927 rok, rok, w którym Victor Records podpisał Jimmie Rodgers i rodzinę Carter, gdy narodziła się prawdziwa chwila muzyka country.

Jimmie Rodgers

Michael Levin/Getty Images

Jimmie Rodgers, znany jako „ojciec muzyki country”, był natychmiastowym sukcesem narodowym. Przypisuje mu się pierwszy milion sprzedający singiel „Blue Yodel #1” i jego katalog piosenek, wszystkie nagrane w latach 1927–1933, ustanowił go jako pierwszy wybitny głos w muzyce country muzyki country. Rodgers zmarł z powodu powikłań gruźlicy w 1933 roku. Został wprowadzony do Galerii Sław muzyki country w 1961.

Pierwsza rodzina muzyki country

Rodzina Carter (L-R Maybelle Carter, Sarah Carter i A.P. Carter) pozuje do portretu na drodze około 1930 roku.

 Kolekcja Donaldson/Getty Images

Rodzina Carter była pierwszą słynną grupą wokalną muzyki country. Składający się z.P. Carter, jego żona, Sara Dougherty Carter i.P.szwagierka, Maybelle Addington Carter, grupa rozkwitła pod koniec lat 20. po wydaniu ich pierwszej kolekcji piosenek w 1927 roku. Różne odmiany rodziny Carter kontynuowały nagrywanie i występowanie przez dziesięciolecia. Dwa z ich najwcześniejszych hitów, „Keep on the Sunny Side” i „Wildwood Flower” pozostają do dziś standardy wiejskie.

Powstanie Boba Willsa i Western Swing

Bob Wills.

Michael Ochs Archiwa/Getty Images

Pochodząc z Teksasu i poruszając się przez Środkowy Zachód pod koniec lat dwudziestych XX wieku, zachodni huśtawka osiągnął szczyt na początku lat 40. Zmieniło optymistyczne dźwięki ERA Big Band Era z Nowym Orleanem Jazz, Blues i Dixieland. Bębny zostały po raz pierwszy włączone przez Western Swing, a eklektyczna muzyczna mieszanka obejmowała saksofony, fortepiany i hawajskie instrument o nazwie The Steel Guitar. Wybitne figurki zachodnie obejmowały Bob Wills („King of Western Swing”), Light Crust Doughboys i Milton Brown („Ojciec zachodniej swing”)).

Bill Monroe i The Blue Grass Boys

Tom Hill/Getty Images

Nazwany „Ojcem Bluegrass” Bill Monroe przypisuje się po raz pierwszy bluegrass, formę starego Mountain Hillbilly Music z początkiem w Wielkiej Brytanii i Afryce Zachodniej. Bluegrass otrzymał swoją nazwę od zespołu Monroe, The Blue Grass Boys, który ostatecznie obejmował przyszłe legendy Lester Flatt (gitara) i Earl Scruggs (Banjo). Po sześciu latach Flatt i Scruggs uderzyli w siebie w 1949 roku. Bill Monroe został wprowadzony do Country Music Hall of Fame w 1970 roku i Rock and Roll Hall of Fame w 1997 roku.

Hollywood Goes Country

Roy Rogers.

AB Archiwum/Getty Images 

Kowbojskie filmy z lat 30. i 40. znacząco przyczyniły się do ewolucji muzyki country. Gwiazdy takie jak Roy Rogers („King of the Cowboys”) i Gene Autry wpadły w karierę muzyczną w bardzo udaną karierę aktorską. Wiele wielkiej muzyki z tej epoki zostało napisane specjalnie dla filmów. Gdy filmy te kwitły w kasie, ich ścieżki dźwiękowe zostały naciśnięte do winylu, a kupujący je zjadł. Great Cowboy Stars of Era to także żona Rogersa, Dale Evans, synowie pionierów i spade Cooley.

Bohaterowie honky-tonk

Michael Ochs Archiwa/Getty Images 

W 1942 r. Nagrywanie „Walking the Floor Over You” Ernesta Tubba uczyniło go nocnym sensacją, która popchnęła jego markę, Honky-tonk, w krajową pozycję. Hank Williams dalej spopularyzował ten gatunek z jego pojawieniem się pod koniec lat 40., podczas gdy Lefty Fizzell wstąpił do prawie Elvisa popularności w kręgach muzyki country w latach 50. W przeciwieństwie do wszystkich innych stylów muzyki country, Honky-Tonk nigdy nie odniósł miejsca na żaden nowy trend. Wejdź dziś do każdego zakładu z muzyką country na żywo, a na rachunku znajdziesz zespół honky-tonk.

Dźwięk Nashville

Eddy Arnold.

Michael Ochs Archiwa/Getty Images

W przeciwieństwie do muzyki Honky-tonk, ruch Nashville Sound z lat 50. i 60. Polerował szorstkie krawędzie country, łącząc Big Band Jazz i Swing ze wspaniałą historią. Lush Orchestrations poparł gładkie poruszenie gwiazd takich jak Eddy Arnold, Jim Reeves i Jim Ed Brown.

Dźwięk Bakersfield

Frazer Harrison/Getty Images 

Opracowany w połowie lat pięćdziesiątych, Sound Bakersfield powstał w barach Honky-Tonk w Bakersfield w Kalifornii. Bakersfield Country, szorstsza niż polerowana i wysoko wyprodukowana muzyka wychodząca z Nashville. Największe gwiazdy Bakersfield tego dnia to Buck Owens („Baron of Bakersfield”), Merle Haggard i Webb Pierce.

Ruch banitów

Willie Nelson.

Gary Miller/Getty Images

Mając dość postrzeganych „sprzedaży” większości krajowych wykonawców w Nashville, wielu sfrustrowanych i niezależnych artystów postanowiło w połowie lat 70. Ne'er-Do-Wells, jak Willie Nelson, jego dobry przyjaciel i częste współpracownik Waylon Jennings, Merle Haggard, David Allan Coe i mnóstwo innych „banitów” spalili ich wolne garnitury, wyrastali włosy i zaśpiewały cokolwiek, a oni, jak oni, śpiewali cokolwiek, a oni śpiewali wszystko wybrał. Ci banity dały muzykę country terminowe kopanie w spodnie, których potrzebował desperacko.

Urban Cowboy

John Travolta i Debra Winging rozmawiają w scenie z „Urban Cowboy” Circa 1980.

Archiwum Hultton/Getty Images

Film Johna Travolta z 1979 roku, Urban Cowboy, spopularyzował ruch w kraju, który koncentrował się na łatwym pomiaru sukcesu crossover. Artyści tacy jak Johnny Lee, Dolly Parton i Mickey Gilley strzelili główne hity zarówno na listach przebojów country, jak i popu, podczas gdy „banicy” z połowy lat 70. XX wieku spadły z popularności ich muzyki. Historia udowodniła, że ​​znaczna część muzyki z tej epoki, określana przez niektóre z epoki disco, była dość jednorazowa. Jednak w tym mrocznym okresie pojawiło się wielu znanych artystów, aby stworzyć wspaniałe kariery, w tym Alabama, George Strait, Repa McEntire i Steve Wariner.

Klasa '89

Garth Brooks.

Rika Goldring/Getty Images 

Lista gwiazd, które zadebiutowały w 1989 roku, czytają jak przyszła krainowa Hall of Fame Indukcja: Garth Brooks, Clint Black, Alan Jackson, Travis Tritt i Dwight Yoakam strzelili swoje pierwsze hity country w 1989 roku. Drastycznie zmienili kierunek muzyki country, wlewając młodzieńczą witalność i mentalność rocka i rocka w gatunek, który szybko stawał się strożny i przewidywalny. Niesamowita klasa z 1989 r. Została pomijającą lukę między muzyką country z lat 20. a XXI wieku.