10 najlepszych nowatorskich piosenek z lat 50. XX wieku

Rock N 'Roll spowodował eksplozję na światowej scenie muzycznej, takiej jak niewiele innych, ale także zasygnalizowało zmianę smaku w tym, co rozśmieszyło Amerykę: podczas gdy nowości przed rockiem lat 50. były czasami sprytne, zwykle były również stabilne, resztki bezpiecznego, domowego humoru największego pokolenia. Podobnie jak w przypadku wszystkiego innego, rockowe piosenki rozerwały bariery z dzikim porzuceniem, odważając się w swojej anarchii, aby poradzić sobie z tematami „chorych”, a nawet niszczyć czwartą ścianę między słuchaczem a muzykiem.

Oto najlepsze nowatorskie piosenki z lat 50.

01 z 10

„Utknij w dżungli”, The Cadets (1956)

Łatwo jest teraz zobaczyć, dlaczego establishment uważał rock 'n roll za formę śmieci: był masowo produkowany i utylitarny, a nie ozdobny i wyrafinowany, dźwiękowy odpowiednik kolacji telewizyjnych i późnego późnego programu. Ale niektóre z tych późnych programów były dość ekscytujące i przefiltrowały się w tej podmiejskiej jaskini mniej więcej w tym samym czasie, co prowadzi do mnóstwa piosenek rockowych o złotym wieku B-Movies.

Afryka w tym zbyt dobrym, by być na przykład, to kreskówka, hollywoodzka fikcja. Ale jak wszyscy dobrzy rockowcy, ci doo-wrzucili dużo dramatu i podbili go na rękojeść. W ilu innych piosenek ucieka kanibali i pływa po oceanie, przez cały czas, aby powstrzymać jego dziecko z powrotem do domu przed oszukiwaniem go?

02 z 10

„Beep Beep”, The Playmates (1958)

Stale przyspieszający mini-opera nowości śpiewanego przez trio kolegialnych wycięć, ten hit numer czwarty został rozdarty prosto z nagłówków handlowych z 1958 r.: Cadillac, uosobienie klasy zimnej wojny i wygody, przejęcia na temat Droga przez Nash Rambler, pierwszy z lżejszych, szybszych, bardziej wydajnych paliwa. To jak metafora tego, co Japonia wkrótce zacznie jechać do Detroit. I okazuje się w wielkim ujawnieniu, że Rambler nawet nie opuścił drugiego sprzętu. (Najwyraźniej miał tendencję do utknięcia w nadbiegu.)

03 z 10

„Transfuzja”, Nervous Norvus (1956)

Jedna z dziwniejszych i ciemniejszych zapisów nowości epoki, „Transfuzja” jest rzeczywiście na zastąpieniu czyjejś krwi - w tym przypadku po serii wypadków hot rod. Siedem bardzo hałaśliwych wypadków, to znaczy, wszystkie spowodowane przez podręcznik Norvusa Zła jazda i wszystko zarezerwowane z ghulish rymującym lingo, który mógł wymyślić tylko Beatnik (ja.mi., „Przekaż mi bordo, Barrett”).

W rzeczywistości mężczyzna urodzony Jimmy Drake miał ukryty motyw, który wcale nie był chorobliwy: były kierowca ciężarówki, osobiście doświadczył każdego z tych maniaków na drodze. Radio w każdym razie zakazało piosenki, być może po prostu z powodu nieczułego uderzenia: „Kierowcy Barnyarda znajdują się w dwóch klasach / krainach linii i pędzących jackassach.„Albo to, albo jego wymowa” korpusów."

04 z 10

„Say Man”, Bo Diddley (1959)

Jeśli chcesz wiedzieć, jak to jest być nierozpoznanym w swoim czasie, rozważ samego pomysłodawcę, Bo Diddleya, który miał dokładnie jeden hit 40 w swoim życiu, i składało się to całkowicie z siebie i wieloletniego gracza Maraca, Jerome Green, grając w tuzinie Ponad łaciński rytm. Jednak groove jest wciąż gorący, nawet jeśli nie ma żadnego z klasycznego rytmu BO „Hambone” i chociaż żarty są mieszaną torbą, ci faceci zdecydowanie brzmią, jakby się bawili.

A czasem zdobywają punkty. „Nie nazwałam cię brzydkim” - mówi BO Jerome. „Powiedziałem, że jesteś zrujnowany.„„ Wyglądasz, jakbyś miał w sobie brzydki kij ”, odpowiada Jerome. Podobno było jeszcze więcej dialogu, ale było też, hardcore, aby szachy mogły się uwolnić. 

05 z 10

„The Thing”, Phil Harris (1950)

Phil był wszechstronnym artystą artystą i Garulus Bon Vivant który prawdopodobnie jest najbardziej zapamiętany jako głos Baloo niedźwiedzia w oryginale Księga dżungli. (Pamiętasz: „Nagie potrzeby.")

Tutaj sprytnie wyciąga wiele komiksów z tego, czego nie mówi: „klapka klapka” refrenu oznacza przedmiot, który niepokoi piekło, od jego szefa po żonę po losowy bezdomny mężczyzna. Nielegalny? Niemoralny? Prawdopodobnie trochę obu. St. Piotr nawet potępia go do piekła w życiu pozagrobowym za przyniesienie go ze sobą. Dobre czasy. Rozważ to „rzecz” Pulp Fiction walizka powojennej epoki lub własna MacGuffin.

06 z 10

„The Purple People Eater”, Sheb Wooley (1958)

Głupio nawet dla nowości swojej epoki, „Purple People Eater” jest jedną z tych kulturowych czkawek, które są tak degilicznie i bezlitośnie na szczycie, pomija pytania sztuki i smaku całkowicie. Tutaj mamy pewnego rodzaju kosmitów lub jeden z tych napromieniowanych gigantycznych mutacji, które stały wówczas nasze apokaliptyczne lęki?

Grać w klakson na głowie jak saksofon. (Oczywiście w zespole rock n 'roll.) Jego etymologia jest również podejrzana: nie jest fioletowym potworem, który je ludzi, jest potworem, który je purpurowe ludzi. Brakuje ani jednej sztuczki, Wooley - który później przeszedł do parodii hitów country jako Ben Colder - wspomina także „Tequila” i „Królewskie krótkie krótkie spodenki” i królewskich nastolatków."

07 z 10

"Pyszne!,„Jim Backus and Friend (1958)

Ta niezwykle dziwna płyta była jednym z pierwszych z gatunku po prostu o nazwie „Records Records” - teorią było to, że tak jak ziewanie, kaszel lub szczekające psy, kiedy usłyszysz, jak ktoś robi to wystarczająco długo, nie możesz powstrzymać się od dołączenia. Pomoc w sprawie nie było niczym innym jak panem. Howell z „Gilligan's Island”, Jim Backus (lub, jeśli chcesz, Mr. Magoo), przeglądając swój sposób, podczas gdy on i jego sylwestra randka są absolutnie otynkowani szampanem.

Wbrew popularnej opinii, imprezowa „przyjaciółka” wytwórni nie jest młody phyllis Diller… ale nikt nie może się zgodzić, kto to jest. Jedna z największych tajemnic popu, urodzona przez płytę z jednym słowem? Tak.

08 z 10

„The Chipmunk Song (Christmas Don't Be Late)”, The Chipmunks z Davidem Sewillem

Podobno autor tekstów David Seville (który już zdobył hit piszący „Come On-a My House” Rosemary Clooney z dramaturgiem Williamem Saroyanem) został zainspirowany do napisania tej uroczej/irytującej nowości po tym, jak jego syn, Adam, pytał go, kiedy Boże Narodzenie będzie chodź tu.

Jest prawdopodobne, że Sewilla, która sama uderzyła w listy przebojów z „Witch Doctor”, chciała znaleźć sposób na ponowne wykorzystanie swojej rutyny prędkości taśmowej tak, jak podczas kontynuacji, „ptak na mojej głowie.„Tym razem wymyślił trzy postacie, aby prowadzić w piosence - Alvin, Simon i Theodore (nazwany na cześć menedżerów płytowej jego wytwórni). Reszta jest historią.

09 z 10

„John and Marsha”, Stan Freberg (1951)

Inna nowość bez pieśni na tej liście pochodzi od niekwestionowanego króla lat 50. nagranych parodie, Stan Freberg, który zdobył wiele drobnych hitów dzięki swojej marce delikatnej satyry. Tutaj parodiuje operę mydlaną radiową, która pomimo braku wizualizacji, była przynajmniej tak głupia i obezwładniona, jak te, które dzielą dziś w telewizji.

Prawdziwym geniuszem jest to, jak Stan, grając obu płci, udaje się przekazać każdą możliwą emocje w związku, tylko poprzez to, że te dwa powtarzają się imiona. Jeśli widziałeś „Mad Men”, wiesz, że ten hit był komediową kamienną wiele lat później-w rzeczywistości John Lennon i Yoko Ono kiedyś nagrali własną wersję, przekształcają własną unikalną markę USA-Against-the -World Pathos.

10 z 10

„Latający spodek PT. 1, „Buchanan and Goodman (1956)

Buchanan był autorem piosenek, Goodman, producentem, a razem obaj byli rekonstrukcjonistami swoich czasów, używając popularnych hitów - oryginalnych nagrań, Mind You - aby skomentować parodię „War of the Worlds”.

Włamanie do hitów nie było automatycznym tabu, które później stało się, a DJ -e byli absolutnie maniakalne w radiu AM, co dało temu duetowi całą dźwignię potrzebną do zaatakowania fal powietrznych własnych zwariowanych ja, używając próbek piose Celowo popełnili błąd artysty i nazwisk, po kilku podobnych, drobnych trafieniach, duet rozdzielił się, ale Goodman kontynuował, ostatecznie zdobywając powrót w latach 70. z hitem parodii „Jaws”.