Dziesięć największych zespołów R&B wszechczasów

Dziesięć największych zespołów R&B wszechczasów

Cztery największe zespoły w muzyce R&B zostały wprowadzone do Rock & Roll Hall of Fame: Earth, Wind & Fire; The Isley Brothers, Sly & the Family Stone. i parlament-funkadelic. Jeden zespół występuje od ponad pięciu dekad, Kool & The Gang, a drugi Maze z udziałem Frankie Beverly, nadal sprzedaje się po ponad 45 latach.

Dwie grupy uruchomiły gwiazdy. Lionel Richie była główną piosenkarką Commodores, a Chaka Khan rozpoczęła karierę w Rufusie.Pozostałe grupy zdefiniowały funk: gracze Ohio i Cameo.

Oto lista „Dziesięć największych zespołów R&B wszechczasów."

01 z 10

Ziemia, wiatr i ogień

Ziemia, wiatr i ogień. Archiwum GAB/Redferns

Założony przez Maurice White (który zmarł 3 lutego 2016 r. W wieku 74 lat) w Chicago w 1969 r., Earth, Wind & Fire to jeden z największych zespołów w historii muzyki. Grupa sprzedała ponad 100 milionów albumów, w tym trzy potrójne platynę i dwa podwójne albumy platynowe. Znany jako „Elementy wszechświata”, EW&F łączy elementy afrykańskiej muzyki, muzyki łacińskiej, R&B, Jazz i Rock w wyjątkowy dźwięk z dynamicznym głównym głosem Philipa Baileya. Nagrywanie od ponad 40 lat grupa zdobyła sześć nagród Grammy, nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award, Four American Music Awards, i została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame, Hall of Fame Awardów na AACP, Songwriters Hall of Fame, i Hollywood Walk of Fame.

Koncerty Earth, Wind & Fire są legendarne. W latach 70. i 80. grupa zawierała niesamowite złudzenia, w tym basistę Verdine White występując podczas lewitacji nad sceną, a członkowie pojawiający się i znikają w przejrzystych cylindrach, jakby podróżowali przez przestrzeń przez kosmos przez przestrzeń Star Trek wiązka transportera. Earth, Wind & Fire nagrał liczne klasyki w ciągu pięciu dekad, w tym „After the Love Gone (1979),„ Shining Star ”(1975) i„ That's the Way of the World ”(1975).

02 z 10

Bracia Isley

Bracia Isley. Michael Ochs Archiwa/Getty Images

Nagrywając od ponad 50 lat, Isley Brothers zaczęli jako trio wokalne w latach 50. w Cincinnati, Ohio z Ronaldem Isleyem jako główny wokalista występujący z braćmi Rudolph i O'Kelly Isley. Grupa powiększyła się do sześciu członków w 1973 roku 3 + 3 album. Młodszy bracia Ernie Lsley (gitara) i Marvin Isley (Bass) dołączyli do grupy wraz z szwagrem Rudolpha, Chrisem Jasper (klawiatury).

Isley Brothers wydali cztery podwójne platynę, sześć platyny i cztery złote albumy. Siedem z ich singli osiągnęło numer jeden na Billboard Wykres R&B. Dwie z ich piosenek, „Shout” i Twist and Shout.„Zostały wprowadzone do Grammy Gall of Fame. Wyspy zostały wprowadzone do Rock and Roll Hall of Fame w 1992 roku. Otrzymali także nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award i nagrodę za całokształt twórczości.

03 z 10

Parlament-Funkadelic

Parlament-Funkadelic. Michael Ochs Archiwa/Getty Images

George Clinton jest legendarnym przywódcą parlamentu zespołów i funkadelic, które nagrywają osobno i występują razem na koncercie. Parlament rozpoczął się w latach 60. XX wieku w New Jersey jako grupa wokalna Doo-Wop o nazwie Parlament. Parlamenty ostatecznie przekształciły się w główny nurt Funk grupy pod nazwą Parlament, a Funkadelic przejął własną tożsamość jako psychodeliczną grupę duszy zainspirowaną Jimi Hendrix i Sly & the Family Stone. Znany wspólnie jako parlament-funkadeliczny, P-Funk stał się najbardziej oburzającą afroamerykańską grupą z lat 70. i 80., słynie z lądowania „Mothership” na scenie podczas 4-godzinnych koncertów maratonowych. Mastermind Clinton jest geniuszem, który jest bałwochwalstwem w świecie hip-hopowym, a jego utalentowani muzycy, zwłaszcza klawiszowca Bernie Worrell, basista Bootsy Collins (z zespołu Jamesa Browna), a gitarzyści Michael Hampton, Eddie Hazel i Gary Shider są czczone przez Fani rocka.

Parlament-funkadeliczny hit numer jeden pięć razy w Billboard R&B Singles Chart, w tym „Flash Light” (1978), „One Nation Under a Groove” (1978) i „(nie tylko) Knee Deep” (1979). P-Funk został wprowadzony do Rock & Roll Hall of Fame w 1997 roku.

04 z 10

Kool i gang

Kool i gang. Kool i gang

Założone w 1964 roku w Jersey City, New Jersey, Kool & The Gang występuje od ponad 50 lat. Grupa, prowadzona przez basistę Roberta „Kool” Bell, zaczęła się jako zespół instrumentalny jazzowy przed przejściem do R&B i Funk. Kool & The Gang sprzedał ponad 70 milionów płyt, w tym pięć platyny, Three Gold i jeden podwójny album platynowy (Nagły wypadek w 1984 r.). Osiem singli numer jeden to „Celebration” (1980), „Ladies 'Night” (1979), i „Joanna” (1983). Ich wyróżnienia to Five American Music Awards, nagroda Soul Train Legend Award i Grammy for Album of the Year dla Gorączka sobotniej nocy (który obejmował ich piosenkę „Open Sesame”).

05 z 10

Sly & the Family Stone

Sly i kamień rodzinny. David Warner Ellis/Redferns

Sly & The Family Stone, powstały w 1967 roku w San Francisco przez Sylvester Stewart. Byli przywódcami ruchu „psychodelicznej duszy”, łączącym R&B i rock w własny unikalny dźwięk. Kamień rodzinny byli pionierami z zintegrowanym, wielopożywczym składem. Ich niezapomniany występ na historycznym festiwalu Woodstock w 1969 roku podniósł ich wzrost do jednego z najbardziej szanowanych aktów na świecie.

Grupa wydała trzy platynowe albumy, w tym pięciokrotnie platyny Największe hity w 1970 roku. Nagrali także cztery single, w tym „codzienne ludzi” (1968), „Dziękuję (Falettinme be myse Elf Agin)” (1969) i „Family Affair” (1971). Zespół został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w 1993 roku.

06 z 10

Maze z udziałem Frankie Beverly

Maze z udziałem Frankie Beverly. Marcel Thomas/Filmmagic

Grupy labirynt z udziałem Frankie Beverly zaczął jako Raw Soul w Filadelfii w 1970 roku. Po przeprowadzce do obszaru Zatoki San Francisco, odkryli ich Marvin Gaye, który zmienił nazwę zespołu, Maze. Począwszy od ich debiutanckiego debiutanckiego z 1977 roku, wszystkie ich osiem albumów studyjnych zostało certyfikowanych złota, a także ich 1981 Mieszkać w Nowym Orleanie album. Maze ma dwa single numer jeden, „Back in Stride” w 1985 roku, i „Can't Get Over You” w 1989 roku. Ich charakterystyczna piosenka „Fore I Let Go”, osiągnęła tylko numer 13 na Billboard Jednak wykres R&B w 1981. Teraz, w piątej dekadzie, Maze nadal jest jedną z najlepszych atrakcji turystycznych w R&B i jest ulubieńcem corocznego Istota Festiwal muzyczny w Nowym Orleanie,

07 z 10

Commodores

Commodores. Echa/redferns

Commodores, utworzony w 1968 roku na kampusie Tuskegee Institute w Tuskegee w Alabamie. Przed wydaniem ich pierwszego albumu Karabin maszynowy W Motown Records w 1974 roku zespół koncertował w 1971 roku jako akt otwarcia dla Jackson Five. Z Lionel Richie jako głównym wokalistą grupa nagrała cztery albumy numer jeden i sześć singli numer jeden, w tym „Three Times Lady” (1978), „Easy” (1977) i „Still” (1979). Po tym, jak Richie wyszedł na karierę solową, Commodores zdobył swoją pierwszą nagrodę Grammy w 1986 roku: Best R&B Performance Duo lub Group z wokalem na „Nocne Shift."

08 z 10

Rufus z udziałem Chaka Khan

Rufus z udziałem Chaka Khan. Michael Marks/Michael Ochs Archiwa/Getty Images

Rufus z udziałem Chaki Khan nagrał cztery złote i dwa albumy platynowe, w tym cztery albumy numer jeden, w latach 70. Zespół trafił na szczyt Billboard Pięć razy R&B Singles Chart, w tym „Sweet Thing” (1975), „Do You Love What You Feel” (1979) i „Ain't Nobor” (1983), które zdobyły nagrodę Grammy za najlepszy występ R&B przez duet lub duet lub duet lub Grupa z wokalem. Ich pierwszy przebojowy singiel „Tell Me Something Good”, skomponowany przez Stevie Wonder, również wygrał Grammy za najlepszy występ R&B przez duet lub grupę z wokalem. Khan opuściła grupę na karierę solową w 1978 roku, jednak ponownie spotkała się z zespołem na album z 1983 roku, Stompin 'at the Savoy - Live.

09 z 10

Kamea

Kamea. Michael Ochs Archiwa/Getty Images

W 1974 roku Larry Blackmon utworzył grupy Nowojorskich Player. W latach 1979–1988 grupa nagrała osiem złota i jeden platynowy albumy. Osiągnął również numer jeden na Billboard Wykres R&B Singles cztery razy, w tym dwa kolejne listy przebojów w 1987 roku, „Word Up!„I” Candy.„W 1987 i 1988 roku Cameo zdobył nagrodę American Music Award dla ulubionego zespołu Soul/R&B Band/Duo/Group oraz Two Soul Train Music Awards: Best R&B/Soul Single - Grupa, zespół lub duet („ Word Up!") i najlepszy album R&B/Soul - grupa, zespół lub duet (Słowo!)

10 z 10

Gracze Ohio

Gracze Ohio. Michael Ochs Archiwa/Getty Images

Gracze Ohio zdominowali połowę lat 70. z czterema kolejnymi albumami na pierwszym miejscu Billboard Wykres R&B (w tym trzy platyna) Mocno obcisłe (1974), Ogień (1974), Miód (1975), I Sprzeczność (1976). Zespół nagrał także pięć listy przebojów, w tym „Funky Worm” (1973), „Sweet Sticky Thing” (1975), „Love Rollercoaster” (1975). Oprócz charakterystycznego, funkifikowanego dźwięku gracze w Ohio słynie z najbardziej erotycznych okładek albumów.