Najbardziej wpływowe albumy punk

Niektóre albumy punkowe są wpływowe; Niektóre są innowacyjne. Tutaj, w żaden sposób, jest 20 albumów, które rozkładają tę lukę. Jeśli jeden z twoich ulubionych zespołów nie znalazł się na liście, szanse na to, że wszystko pochodzi z, wyuczonego lub bezpośrednio oderwanego od jednego z zespołów na tej liście.

Te płyty powinny być integralną częścią kolekcji muzycznej każdego, kto chce być dobrze zorientowany w punk.

01 z 20

Ramones: „Ramones”

Zapisy ojców

Kiedy Ramones trafił na scenę w 1974 roku, ludzie nie wiedzieli, jak je wziąć, mimo że tak naprawdę nie robili nic nowego. Zasadniczo zespół przyjmował muzykę pop z lat 50. i 60. Brali muzykę, która na nich wpłynęła, a z kolei pomogła stworzyć i wpływać na amerykańską (i międzynarodową) punkową scenę na zawsze.

Zespół rzadko poświęcił ponad dwie minuty, trzy akordy lub garść linii do piosenki i prawie zawsze zaczęli od „1-2-3-4!„Stało się to typowym punkowym dźwiękiem dla wielu podobnych zespołów, mimo że naprawdę wynikał z braku zdolności muzycznych zespołu, a nie faktycznych wyborów stylistycznych.

02 z 20

Clash: „London Calling”

Kolumbia

Trzeci album „The Only Band That Ever Mattered” jest nie tylko niezbędnym punkiem, ale także przez wielu uważany jest za jeden z najlepszych albumów wszechczasów; Londyn dzwoniący to najlepszy moment starcia.

Od otwierającego utworu tytułowego do „Train in Vain” na końcu, każda piosenka jest arcydziełem, bez żadnego wypełniacza. W tym albumie pojawił się także wczesne dni eksperymentów Clash z reggae, zanim zabrał go zbyt daleko w późniejszych albumach. Piosenki takie jak „Rudie Can't Fail” zawierały wyprawę w jamajskie rytmy, które były wówczas innowacyjne i wciąż trzymają się teraz.

03 z 20

Pistolety seksu: „Nie wspominając o Bollocks, oto pistolety seksualne”

Dziewica

Zanim ten album uderzył pod koniec 1977 roku, Pistols Sex wstrząsnął już Wielką Brytanią wraz z wydaniem dwóch pierwszych singli „Anarchy w U.K.”I„ Bogu zbawicie królową.„Pełny album zawierał te dwie piosenki wraz z 10 innymi dawkami Snotty Punk Rock od młodego, Leanera Johnny'ego Rotten.

Album zawierał oryginalny (i najczęściej) basista Glen Matlock, mimo że niesławny Sid Vicious (który tak naprawdę nie mógł zagrać) do tego czasu zastąpił go. Pomimo wielu ponownych wydanych i przepakowań, jest to naprawdę ich jedyny „prawdziwy” album i taki, który powinien być kamieniem węgielnym dla Twojej kolekcji płyt.

04 z 20

Misfits: „Spaceruj między nami”

Ciąć

Pierwszy zespół Glenna Danziga, Misfits, był przełomowym strojem, który nie łamał żadnego nowego gruntu. Podobnie jak przed nimi Ramones, przyjmowali rzeczy, które uwielbiali-Metal, Rock and Roll z lat 50. oraz horror klasy B i muzyki science fiction-i zacierały je w dźwięk. Pojawiło się narodziny horroru punk. Zespół namalował się jak zwłoki, ale wyglądały jak Greasers, a Glenn Danzig wykonał głęboki melodyjny głos, który często porównano z Elvisem lub Jimem Morrisonem.

Ze utworami takimi jak „20 oczu”, „I zamieniłem się w marsjanin”, Hatebreeders ”,„ Mamusia, czy mogę wyjść i zabić dziś wieczorem?”I„ Czaszki ” Spaceruj wśród nas jest pierwszą pełną długością przez Misfits, a także ich kwintesencyjny album.

05 z 20

Bad Brains: „Bad Brains”

Roir

Kiedy złe mózgi zaczęły odkrywać punk rocka w D.C. Pod koniec lat 70. mieli już pochodzenie jazzowe. Z tego powodu były one jednym z niewielu zespołów, które pojawiły się w rosnącej scenie punk już wiedząc, jak grać. Ta zdolność muzyczna pozwoliła im grać w Punk Rock z Blistering Speed, który odegrał niezaprzeczalną rolę w rozwoju Hardcore i idei, że Punk nie musi być niechlujny.

Zespół składał się z religijnych afroamerykańskich rastafarian, którzy również byli biegli w reggae. Ta część ich dźwięku wpłynęła na szereg zespołów od Fishbone po Beastie Boys. Później zespół odejdzie od hardcore, ale ich album zatytułowany jest z łatwością jednym z największych istniejących albumów.

06 z 20

Husker du: „Zen Arcade”

SST

Początkowy strój Boba Mold, Husker Du, zaczął jako hardkorowy zespół, choć bardzo utalentowany. 1984 Zen Arcade, Choć wciąż głównie hardcore płyta, zaczął odkrywać inne dźwięki, w tym jazz, psychedelia, akustyczne folk i pop - wszystkie dźwięki pleśń wciąż bada dzisiaj.

Ambitne przedsięwzięcie, Zen Arcade został wydany jako nagrywanie dwóch LP. Składał się z 23 utworów (w tym 13-minutowy instrumentalny), ale został zarejestrowany w zaledwie 40 godzin, za 3200 USD. Wytwórnia zespołu, zbyt ostrożna, początkowo nie nacisnęła wystarczającej ilości kopii, a kiedy album szybko się wyprzedał, nie byli w stanie nadążyć za popytem. Z tego powodu jedna z najbardziej innowacyjnych punktów punkowych wszechczasów prawdopodobnie nigdy nie osiągnęła numerów sprzedaży.

07 z 20

Czarna flaga: „Pierwsze cztery lata”

SST

Punkowy odpowiednik na Zachodnie Wybrzeże Ramones, Black Flag na punk rock był drastycznie inny. Podczas gdy Ramones grali szybko punk z przyjaznym wokalem, czarna flaga była cięższa i często wolniejsza. Wyciągali z metalowych wpływów, a ich teksty były znacznie ciemniejsze.

Podczas gdy wielu lubi kłócić się, czy Keith Morris lub czarna flaga z czasów Henry'ego Rollinsa była lepsza, muszę iść z Morrisem. 1983 Pierwsze cztery lata jest kompilacją pracy Morrisa z zespołem, a poprzez utwory takie jak „Nervous Breakdown”, „Fix Me”, „Six Pack” i słynna okładka zespołu „Louie Louie”, naprawdę rozumiesz gniew i wpływ na wpływ Czarna flaga z czasów Morris.

08 z 20

Operacja Ivy: „Operacja Ivy”

Jędza 

Prawdopodobnie najbardziej wpływowy zespół SKA/punk wszechczasów, Operacja Ivy stworzyła dźwięk, który zespoły naśladowałyby i naśladują przez wiele lat (i rzeczywiście nadal robią to). Podczas gdy członkowie Tim Armstrong i Matt Freeman znaleźli komercyjny sukces w swoim późniejszym zespole, Rancid, jeszcze nie osiągnęli innowacyjnego, wpływowego lub czystego poziomu energii, jaką był ich były zespół.

Wydanie z 1991 roku to świetny sposób na zdobycie OP Ivy, ponieważ łączy się Energia, Jedyne pełne wydanie zespołu, z ich Gorączkowy Ep i Obróć około 7 ”, tworząc w ten sposób kompleksowy zbiór ich muzyki.

09 z 20

Minutemen: „Podwójne nikle o dziesięcioce

SST 

Wydany na tej samej etykiecie (SST) w tym samym roku Zen Arcade, Podwójne nikle na dziesięcioce był kolejnym ambitnym, innowacyjnym zestawem dwóch album. Podobnie jak Husker du, minutemen wziął swoje punkowe korzenie, a następnie badali inne wpływy. W tym przypadku było słowo wypowiedziane nad Freeform Jazz i Funk, zmieszane z punk. Ich rytmy były niezapomniane, ale unikały struktury wersetu-refrezy, grając muzykę, którą nazywali „Jamming Econo”, która również odzwierciedlają naturę ich trasy koncertowej.

Tylko jedna piosenka z 45 utworów Podwójne nikle na dziesięcioce zegary po dłuższych niż trzy minutach; Większość biegnie wokół dwóch Short, ale wystarczająco skomplikowanych, aby udowodnić, że możesz poznać więcej niż trzy akordy i nadal grać w Punk Rock.

10 z 20

MC5: „Wyrzuć dżemy”

Elektra

To jeden z zapisów, które rozpoczęły to wszystko w Stanach. Debiutancki album MC5, Wyrzuć dżemy, Został nagrany na żywo w dniach 30 i 31 października 1968 r.

Z takimi utworami jak tytułowy utwór i wersja „Motor City Is Burning” Johna Lee Hookera, MC5 uwolniło. Z przywiązaniem do Johna Sinclaira i Partii White Panther MC5 wiedział, jak imprezować, ale miał również program.

11 z 20

Buzzcocks: „Singles idą stabilnie”

United Artists 

Pierwszy zespół, który wyszedł z Manchesteru, Buzzcocks powstał na początku 1975 roku po tym, jak był świadkiem występu w Pistolecie Sex w Londynie. Ich styl był szybki i szalony, jednocześnie utrzymując wpływ popowy. Te podtony pop prowadzą ich do głównego wpływu na dzisiejsze zespoły pop-punk.

Jak każdy zespół z długą historią i wrażliwością pop, najlepszym sposobem na zrozumienie haczyków Buzzcocks jest ich kompilacje singli. Single idą stabilnie, Wydany w 1979 roku, jest pierwszym rekordem Buzzcocks, który każdy powinien posiadać. Oddaje wiele klasycznego dźwięku Buzzcocks, w tym takie klasyki, jak „uzależniony od orgazmu”, „What Do I Get” i „kiedykolwiek zakochał się?"

12 z 20

Drobne zagrożenie: „Kompletna dyskografia”

Dischord

Kolejny krótkotrwały strój, wpływ drobnego zagrożenia na muzykę punkową jest niezaprzeczalny. Nie tylko stworzyli wpływowy hardcore dźwięk, ale także zainspirowali ruch prosty. Piosenka na ich pierwszej EPce „Proste Edge” z postanowieniem antydrugu i alkoholu, rozpoczęła dedykowaną następującą, która trwa dzisiaj.

Oprócz StraightEdge i Hardcore zespół miał duży, szybki wpływ na ruch DIY, poprzez tworzenie Dischord Records, pojazd do wydania wszystkich nagrań zespołu. 1989 Pełna dyskografia zbiera całą muzykę zespołu w jednym pakiecie, tworząc wyraźny obraz zespołu, który odrodził się prosto.

13 z 20

Iggy i Stooges: „Surowa moc”

CBS Sony

Zespół, który grał na tej samej scenie w tym samym czasie co MC5, Stooges byli początkowo bardziej znani ze swojej energii na scenie i wybryków (szczególnie tych z frontman Iggy Pop) niż ze swoich muzycznych.

Dopiero ich trzeci i ostatni (w czasie) album, 1973 Czysta moc, że zespół naprawdę zestalił surowy dźwięk garażu, który stałby się podstawą punk rocka, szczególnie w Stanach.

Wyprodukowany przez Davida Bowie, Czysta moc (Podobnie jak poprzednie dwa albumy zespołu) spotkało się z niewielką reakcją, kiedy się ukazał, a zespół rozpadł się wkrótce potem. Minie kilka lat, zanim album zostanie naprawdę odkryty, kiedy amerykańskie zespoły punk zacznie go naśladować.

14 z 20

BIKINI KILL: „The C.D. Wersja dwóch pierwszych rekordów '

Zabij gwiazdy rocka

Zdecydowanie najnowsze wydanie na tej liście i jedyny zespół z lat 90., bikini zabójcy i ich polityka-są impulsem za ruchem Riot Grrl i jego feministyczne ideały punk.

Muzyka Bikini Kill jest ścierna, z hakami, które są uzależniające i luźne w tym samym czasie, i chociaż niektóre elementy ich dźwięku mogły być pochodną zespołów punkowych, które pojawiły się przed nimi, ich innowacje pochodziły z ich polityki.

Radzenie sobie z problemami takimi jak gwałt, przemoc domowa i wzmocnienie kobiet, Kill Kill skupił. Ich były jednym z udanych ruchów politycznych i chociaż nie były pierwszą lub ostatnią kobietą, które miały zespół, były jednymi z najbardziej wokalnych i najbardziej aktywnych.

15 z 20

Pogues: „Rum, sodomia i bat”

MCA 

Biorąc tradycyjną irlandzką muzykę ludową z przeszłości i łącząc ją z punk rockiem, Pogues stworzył zupełnie nowy, ze dźwiękowym-Celtic Punk.

Chwila Gdybym upadł z łaski z Bogiem Wytyczyłby znacznie wyżej i zawierał większość swoich „hitów”, podstawa ich dźwięku jest mocno Rum, Sodomy i The Lash. Utwór otwierający album „The Sick Bed of Cúchulainn” to kwintesencja celtyckiej melodii punkowej, łącząca rolkę tradycyjnej irlandzkiej muzyki tanecznej z energią i postawą punk rocka.

Gdzie indziej na płycie zespół interpretuje muzykę tradycyjną („Jestem człowiekiem, którego nie spotykasz się każdego dnia”), protestuj balladami („i zespół grał walcing Matilda”) i picie melodii (prawie wszystko inne).

16 z 20

Cholernie: „cholernie przeklęte”

Sztywny

Często przyćmione przez pistolety i starcie, The Damned (którego pierwszy występ był otwarty dla Pistoletów Sex), był właściwie pierwszym brytyjskim zespołem punkowym, który wydał album. Zespół w 1977 roku Przeklęty przeklęty jest przykładowy, nie tylko ze względu na swoje miejsce w historii, ale także sposób, w jaki muzyka się dzisiaj utrzymuje.

Posłuchaj „schludnego schludniego”, a nie tylko usłyszysz uczciwy sonic portret najwcześniejszych momentów Punka, ale także świetną melodię, która się dzisiaj utrzymuje.

17 z 20

Dead Kennedys: „Świeże owoce do gnijących warzyw”

Alternatywne macki

Najlepszy album The Dead Kennedys, jeden z założycieli amerykańskiego hardcore punka, Świeże owoce do gnijących warzyw jest ponadczasowym podkładem dla każdego, kto szuka porady na temat szaleństwa przeciwko maszynie.

Podczas gdy jego specyficzne polityczne nazwane z nazwiskiem datuje go mocno w erze Reagana, postawa, gniew i sarkazm wyrażone na melodiach takich jak „Kill the Poor”, „Let's Lynch the właściciela”, „California über Alles” i „Holiday in Cambodia” zachowują to Record istotna, a dostawa frontmana Jello Biafra zapewnia ten rekord przyjemny.

18 z 20

Skurcze: „Piosenki, których nauczył nas Pan”

Nielegalne zapisy 

Podnoszenie dźwięku wczesnych muzyków rockabilly i surfowania, przyspieszenie go, zniekształcanie i łączenie z kampowymi, tandetnymi tematami była mocną skurczami, których można przypisać tworzeniu często imitowanego dźwięku psychobilly.

Podobnie jak Misfits, Cramps uwielbiały science i horror klasy B. To było już widoczne, ich debiutancki album, z tytułami piosenek, takimi jak „I był nastolatek wilkołak” i „Zombie Dance."

19 z 20

The Dead Boys: „Młody, głośno i zasmarkoty”

Zapisy ojców

Utworzone z pozostałości innej legendarnej grupy, Rocket z grobowców, Cleveland's The Dead Boys, miały wpływ legendarne występy Iggy Pop Pop. Typowy występ zespołu obejmował Lewdness, który ma sprowokować publiczność i samookaleczenie przez członków zespołu (frontman Stiv Bators był znany z cięcia żołądka na stojaku mikrofonowym). Jako taki, zespół utorował drogę wykonawcom, którzy bardziej dotyczyli gwałtownych szokujących występów niż muzyka.

Mimo to słuchanie 1977 Młody, głośny i zasmarkany szybko wskazuje, że byli również utalentowani muzycznie i wpływowi. Tylko jeden słuchaj otwieracza albumu „Sonic Reducer”, usprawiedliwia ten album na tej liście.

20 z 20

New York Dolls: „New York Dolls”

Rtęć

Znane bardziej z tego, że jest glamem, lalki unikały punkowego pseudonimu po prostu dlatego, że były kilka lat za wcześnie. Ale podzielili się tymi samymi wpływami i agresją na żywo w twarz, jak pierwsze zespoły punkowe.

Zespół był nawet jednym z „projektów Malcolma McLarena.”Korzystając z tego samego rodzaju wyczynów, których później użył do pistoletów seksualnych, McLaren ubrał zespół w czerwoną skórę i komunistyczne obrazy. Padł.

Ich debiut zatytułowany oferuje spojrzenie na to, czym zamierzał być punk. Z jedną stopą w przeszłości i jedną w przyszłości melodie takie jak „Trash” i „Kryzys osobowości” są innowacyjne dla swojego czasu, co czyni to album, który jest historycznie ważny, a także taki, który gwarantuje teraz ciężką rotację twojego stereo.