Palety i techniki malarzy prerafaelitów

W połowie XIX wieku królewska Akademia Sztuki w Londynie była uważana za miejsce do nauki. Ale jego pogląd na „akceptowalną” sztukę był bardzo prospektowny, idealizujący przyrodę i piękno. W 1848 r. Grupa rozczarowanych studentów połączyła się razem, tworząc braterstwo przedrafaelitów, z wielkim celem rewitalizacji malowania w Wielkiej Brytanii. Tylko trzy z nich poszłyby w historii sztuki: William Holman Hunt (1827-1910), Dante Gabriel Rossetti (1828-82) i John Everett Millais (1829-96).

Ich zasady przewodnie były przedstawienie prostych, a nie wielkich tematów, z poważnym i moralistycznym tematem, uczciwym wykonaniem natury opartej na bezpośredniej obserwacji na zewnątrz oraz przestrzeganie duchowości chrześcijańskiej. Symbolika była również ważna.

Kolory farby i kompozycji

Jasne przezroczyste kolory (w tym czasie uważane za jaskrawe) nakładano w cienkie szkliły na gładką, białą ziemię, najczęściej płótno. Używanie białej ziemi, a nie kolorowej, daje jasność obrazowi. Budowanie koloru za pomocą szkliwa, naśladuje wpływ światła spadającego na temat i daje głębokość, której nie można uzyskać za pomocą kolorów zmieszanych na palecie.

Hunt napisał: „W celu uniknięcia zanieczyszczenia odcienia wynikającego z użycia palet tylko częściowo oczyszczonych z wcześniejszych prac, używaliśmy białych tabletek porcelanowych, które zdradzałyby wszelkie pozostałości suszonej farby, które w przeciwnym razie nieomylnie działałyby w odcienie, które musiałyby być, które musiałyby być, które musiałyby być. nieskazitelna czystość. Wiedzieliśmy, jak niemożliwe było nadanie czystości i różnorodności odcieni natury, jeśli pozwolimy naszym pigmentom na ponowne uniesienie."¹

Millais i Hunt odwrócili kolejność malarstwa, tworząc najpierw tła, plein air, a następnie wkładając postacie w swoich studiach. Kompozycje były ogólnie opracowywane bezpośrednio na płótnie, narysowane z graficznym ołówkiem. Forma została zbudowana skrupulatnie za pomocą małych pędzli. Hunt powiedział: „Próbowałem odłożyć na bok luźne nieodpowiedzialne prowadzenie, do którego zostałem wyszkolony."²

Ostatnim dotykiem był lakier o wysokim pośpiechu, który podkreślił fakt, że obraz został wykonany w olejkach, najbardziej cenionych mediów, i pomógł chronić powierzchnię.

Tworzenie palety przedrafaelitów

Aby odtworzyć typową paletę prerafaelitów, użyj następujących kolorów: Kobalt niebieski, ultramarynowy (zastępcza francuska ultramaryna dla naturalnej ultramarynowej), szmaragdowo-zielonego, szalonego (naturalny szaleńca zanika w świetle słonecznym; zastąp nowoczesną alternatywę, taką jak Alizaryn Crimson), Kolory Ziemi), Kolory Ziemi), Kolory Ziemi), (Ochres, Siennas, Umbers), a także charakterystyczne prerafaelite Purple wykonane z mieszania kobaltu z madderem.

<sub>Bibliografia
1. Wh Hunt, Przedrafaelityzm i braterstwo przedrafaelitów, Vol 1 Strona 264, Londyn, 1905; cytowany w Techniki malowania przedrafaelitów JH Townsend, J Ridge i S Hackney, Tate 2004, strona 39.
2. Wh Hunt, „The Prerafapaelite Brotherhood: A Fight for Art”, Współczesna recenzja, Vol 49, kwiecień-czerwiec 1886; cytowany w Techniki malowania przedrafaelitów JH Townsend, J Ridge i S Hackney, Tate 2004, strona 10.</sub>