Najsłynniejsze 16 tancerzy z ubiegłego wieku

Najsłynniejsze 16 tancerzy z ubiegłego wieku

W ciągu ostatniego stulecia wielu wyjątkowych tancerzy ze wszystkich stylów tańca uhonorowało podłogi taneczne, telewizję, filmy i wielką scenę ze swoimi talentami.

Ale jeśli chodzi o poszczególnych tancerzy, może być trudno powiedzieć, kto ma najlepsze ruchy. Wielkie umiejętności tańca obejmują wielką równowagę, moc i wzruszenie. 

Poniższa lista podkreśla jednych z najlepszych tancerzy wybranych przez XX wieku ze względu na sławę, popularność i wpływ na całym świecie.

01 z 16

Anna Pavlova (1881-1931)

Obrazy Ricky Leaver / Loop / Getty Images

Słynna rosyjska tancerka baletowa Anna Pavlova jest najbardziej znana z zmiany wyglądu tancerzy baletowych, ponieważ była mała i cienka, a nie preferowane ciało baletnicy w trakcie swojego czasu. Przypisuje się jej za tworzenie nowoczesnego buta pointe.

02 z 16

Michhail Baryshnikov (1948-obecny)

Obrazy przewodów / getty

Znany jako najlepszy żywy męski tancerz baletowy, Michail „Misha” Baryshnikov to słynna rosyjska tancerka. W 1977 r. Otrzymał nominację do Akademii dla najlepszego aktora drugoplanowego i nominację do Złotego Globu za jego pracę jako „Yuri Kopeikine” w filmie „The Turning Point.„Miał także znaczącą rolę w ostatnim sezonie serialu telewizyjnego„ Sex and the City ”i wystąpił w filmie„ White Nights ”z amerykańskim tancerką Gregory Hines.

03 z 16

Rudolf Nureyev (1938–1993)

Michael Ward / Getty Images

Rosyjski tancerka baletowa Rudolf Nureyev, nazywany „Lord of the Dance”, jest często uważany za jednego z największych tancerzy baletowych. Nureyev miał swoją wczesną karierę w Mariinsky Ballet w St. Petersburg. Uderzył ze Związku Radzieckiego do Paryża w 1961 roku, pomimo wysiłków KGB, aby go powstrzymać.  To była pierwsza defekta sowieckiego artysty podczas zimnej wojny i stworzyła międzynarodową sensację. Był dyrektorem Paris Opera Ballet w latach 1983–1989 i jego głównym choreografem do października 1992 r

04 z 16

Michael Jackson (1958-2009)

Obrazy przewodów / getty

Gwiazda pop w latach 80. Michael Jackson zachwycił publiczność zaglądającymi ruchami tanecznymi, zwłaszcza jednym ruchem, który spopularyzował, zwany „Moonwalk.„Michael okazywał niesamowity talent do rytmu i tańca w bardzo młodym wieku. Mógł złapać krok, obrócić go i zamknąć w rytm tak samo naturalnie, jakby to był muzyczny riff. W przeciwieństwie do innych, jego taniec był nie tylko dodatkiem do słów i muzyki, był to kluczowa część jego występu. Na przykład jego występ Billie Jean z 1983 roku, gdzie zmieszał szybkie ruchy z luźnymi. Podał i wycofywał kończyny jak przełączniki lub wyrywał się z tornado w doskonale przygotowany stóp palca. A potem wykręciłby księżyc.

05 z 16

Sammy Davis, Jr, (1925-1990)

Redferns / Getty Images

American Singer, tancerz, aktor i komik Sammy Davis, Jr. był artystą zapamiętanym głównie ze względu na jego zdolność do tańca kranowego. Jego matka była tancerką kranu, a jego ojciec Vaudevillian. Podróżował z ojcem w wieku 3 lat i zaczął tańczyć w wieku 4 lat. Po zwolnieniu z armii w 1946 r. Przyłączył się do ojca i udoskonalił swój występ, wykonując taniec z kranem i wrażenia popularnych gwiazd ekranowych i śpiewaków, grając w trąbkę i perkusję oraz śpiewając do towarzyszenia Sammy SR. a jego wujek Will Will Mastin's Soft but i dotknij jako tło. Wiele lat później zaprzyjaźnił się z Frankiem Sinatrą i Deanem Martinem i został członkiem ich grupy przyjaciół, znanej jako szczur.

06 z 16

Martha Graham (1894-1991)

Bettmann Archive / Getty Images

Martha Graham była amerykańską tancerką i choreografką. Jest znana jako pionierka tańca współczesnego. Odważyła się przedstawić na świecie nowe, współczesne ruchy taneczne. Modern Dance był postrzegany jako bunt na podstawie ścisłych zasad baletu. Nowoczesny taniec zlekceważył ścisłe słownictwo baletu, takie jak ograniczony zestaw ruchów, które zostały uznane za właściwe dla baletu, i przestały nosić gorsety i buty pointe w poszukiwaniu większej swobody ruchu. Technika Graham przekształciła amerykański taniec i nadal jest uczy na całym świecie.

07 z 16

Fred Astaire (1899-1987)

Michael Ochs Archiwa / Getty Images

Fred Astaire był słynnym amerykańskim filmem i tancerką na Broadwayu. Jako tancerz najlepiej pamiętać o poczuciu rytmu, jego perfekcjonizmu oraz jako partnera tańca i na ekranie romantycznego zainteresowania Ginger Rogersa, z którymi gwiazdorował w serii 10 hollywoodzkich musicali. Poza filmem i telewizją wielu tancerzy i choreografów, w tym Gene Kelly, Rudolf Nureyev, Sammy Davis Jr., Michael Jackson, Gregory Hines, Michail Baryshnikov i George Balanchine uznają wpływ Astaire na nich.

08 z 16

Gregory Hines (1946-2003)

Richard Blanshard / Getty Images

Gregory Hines był amerykańskim tancerzem, aktorem, piosenkarzem i choreografem znanym głównie ze swoich wybitnych umiejętności tańca kranowego. Hines zaczął stukać, gdy miał 2 lata i zaczął tańczyć częściowo w wieku 5 lat. Pojawił się w kilku filmach tanecznych, w tym białe noce I Uzyskiwać. Hines był zapalonym improwizacją. Zarał dużo improwizacji kroków, dotknięć dźwięków i rytmów dotknięcia. Jego improwizacja była jak perkusista, wykonując solo i wymyślając różnego rodzaju rytmy. Wyluzowany tancerz, zwykle nosił ładne spodnie i luźną koszulę. Chociaż odziedziczył korzenie i tradycję czarnego rytmicznego kranu, eksperymentował z nowym stylem, łączącym kranem, jazzem, nową muzyką i postmodernistycznym tańcem w swoim wyjątkowym stylu.

09 z 16

Gene Kelly (1912-1996)

Parada obrazkowa / getty obrazy

Amerykański tancerz, Gene Kelly jest zapamiętany ze względu na swój wysoce energiczny i wysportowany styl tańca. Jest jedną z największych gwiazd i największych innowatorów w złotym wieku musicali w Hollywood. Kelly uważał swój własny styl za hybrydę różnych podejść do tańca, w tym nowoczesny, balet i kran. 

Kelly przyniosła taniec do kin, wykorzystując każdy cal swojego zestawu, każdą możliwą powierzchnię, każdy zamiatający kąt kamery, aby wyrwać się z dwuwymiarowego ograniczenia filmu. Jest znany ze swojego występu Śpiewać w deszczu. 

10 z 16

Patrick Swayze (1952-2009)

Obrazy Fotos International / Getty

Patrick Swayze był znanym amerykańskim aktorem, tancerzem i piosenkarzem i autorką tekstów. Jego matka była choreografką, tancerką i instruktorem tańca. W 1972 roku przeprowadził się do Nowego Jorku, aby ukończyć formalny trening taneczny w szkołach Harkness Ballet i Joffrey Ballet. Jego ruchy taneczne uderzyły w główny nurt, gdy zachwycił publiczność w 1987 roku, z udziałem instruktora tańca w popularnym filmie Brudny Taniec.

11 z 16

Gillian Murphy (1979-obecny)

Obrazy filmowe / getty

Gillian Murphy jest głównym tancerką z American Ballet Theatre i Royal New Zealand Ballet. Murphy dołączył do American Ballet Theatre w wieku 17 lat jako członek Corps de Ballet w sierpniu 1996 r., A awansował na solistę w 1999 r., A następnie do głównego tancerza w 2002 roku. 

12 z 16

Vaslav Nijinsky (1890-1950)

Bettmann Archive / Getty Images

Vaslav Nijinsky był rosyjskim tancerzem baletowym i jednym z najbardziej utalentowanych tancerzy męskich w historii baletu. Nijinsky był znany ze swojej niesamowitej zdolności do przeciwstawiania się grawitacji ze swoimi wspaniałymi skokami, a także ze względu na jego zdolność intensywnej charakterystyki. Jest także pamiętany o tańcu en pointe, umiejętności, które nie są powszechnie widoczne przez tancerzy. Nijinsky został sparowany w wiodących rolach z legendarną Balleriną Anna Pavlova. 

13 z 16

Margot Fonteyn (1919-1991)

Bettmann Archive / Getty Images

Margot Fonteyn był angielską tancerką baletową, uważaną przez wielu za jedną z największych klasycznych baletnic wszechczasów. Cała kariera spędziła jako tancerz z królewskim baletem, ostatecznie mianowany „Prima Ballerina Assoluta” firmy przez królową Elżbietę II. Taniec baletu Fonteyn charakteryzował się doskonałą techniką, wrażliwością na muzykę, wdziękiem i pasją. Jej najsłynniejszą rolą była Aurora in Sleeping Beauty.

14 z 16

Michael Flatley (1958-obecny)

Dave Hogan / Getty Images

Michael Flatley jest amerykańskim irlandzkim tancerzem, znanym z produkcji Riverdance i Lord of the Dance. Zaczął tańczyć lekcje w wieku 11 lat, a w wieku 17 lat był pierwszym Amerykaninem, który zabezpieczył światowy tytuł tańca irlandzkiego w World Irish Dance Championships. Flatley został nauczany przez Dennisa Dennehy w Dennehy School of Irish Dance w Chicago, a następnie wyprodukował swój własny program. W maju 1989 r. Flatley ustanowił rekord świata Guinness Book dla prędkości stukania przy 28 kranach na sekundę, a następnie pobił własny rekord w 1998 roku z 35 kranami na sekundę.

15 z 16

Isadora Duncan (1877–1927)

Eadweard Muybridge / Getty Images

Isadora Duncan jest przez wielu uważany za twórcę tańca współczesnego. Jej kunszt i przekonania przeciwstawiły się tradycyjnej surowości klasycznego baletu. Duncan rozpoczęła karierę tańca w bardzo młodym wieku, dając lekcje w swoim domu innym dzieciom sąsiedzkim, a to trwało przez jej nastoletnie lata. Breaking with Convention, Duncan wyobrażał sobie, że prześledziła sztukę tańca z powrotem do swoich korzeni jako sztuki świętej. Rozwinęła się w ramach tego pojęcia wolne i naturalne ruchy inspirowane klasyczną sztuką grecką, tańce ludowe, tańce społeczne, przyrodę i siły naturalne, a także podejście do nowego amerykańskiego atletyzmu, które obejmowało pomijanie, bieganie, skakanie, skacze i rzucanie.

16 z 16

Ginger Rogers (1911-1995)

Archiwum Hultton / Getty Images

Ginger Rogers był amerykańską aktorką, tancerką i piosenkarką, powszechnie znaną z występów w filmach filmowych i muzycznych RKO, nawiązała współpracę z Fredem Astaire. Pojawiła się na scenie, a także w radiu i telewizji, przez większą część XX wieku. Kariera rozrywkowa Rogersa urodziła się pewnej nocy, kiedy do miasta przybyła akt podróżujący i potrzebował szybkiego standarowania. Następnie weszła i wygrała konkurs tańca Charleston, który pozwolił jej trasować na sześć miesięcy. Następnie rozpoczęła własną wodewilową ustawę, która podróżowała do Nowego Jorku. Podjęła prace w śpiewaniu radiowym i zdobyła rolę w swoim debiucie na Broadwayu „Top Speed.„W ciągu dwóch tygodni Rogers został odkryty i wybrany do wystąpienia na Broadwayu w„ Girl Crazy ”George'a i Iry Gershwin. Astaire został zatrudniony, aby pomóc tancerzom w choreografii. Jej pojawienie się w „Girl Crazy” sprawiło, że była gwiazdą nocną w wieku 19 lat.