Ważne kobiety w muzyce ludowej

Kobiety odegrały niezwykłą rolę w historii Ameryki. Niezależnie od tego, czy zbliża się do wolności niewolnictwa, wolności w miejscu pracy, czy o wolności dokonywania własnych wyborów, kobiety ustawiły się jako głosy wzmocnienia i wytrzymałości. Te kobiety pożyczyły swoje niezwykle ważne głosy w walce o własne prawa, prawa obywatelskie, prawa człowieka i ruch o pokój. Kobiety amerykańskiej muzyki ludowej nie są wyjątkiem. Oto spojrzenie na 30 znanych kobiet w folk, korzeniach i muzyce Americana, w porządku alfabetycznym.

Alison Krauss

Lester Cohen/Getty Images

Klastous skrzypce Alison Krauss stała się jedną z najbardziej żądanych kobiet z światów ludowych i bluegrass. Wydaje się, że prawie każda płyta, która pojawi się w Nashville. Jej piękne piosenki i wyraźny głos, wraz z jej absolutnie sympatyczną obecnością, sprawiają, że trudno jest pokonać. Udało jej się wpłynąć na całe pokolenie artystów w folk, bluegrass, stary czas i rock and roll.

Ani Difranco

Stephen J. Obrazy Cohen/Getty

Ani Difranco sama wydała płyty, z jej zaciętymi feministycznymi pieśniami ludowymi od ponad 20 lat. Jej innowacyjna praca na gitarze zrewolucjonizowała sposób odtwarzania instrumentu. Zaczęła i utrzymała jedną z najbardziej udanych etykiet prowadzonych przez artystów i pożyczyła głos i mięśnie do zachowania praw obywatelskich i jej rodzinnego miasta Buffalo w stanie Nowy Jork. I pomimo tego wszystkiego, nadal pisze ponadczasową i piękną muzykę.

Bądź dobry Tanyas

Robin Little/Getty Images

The Be Good Tanyas to trio kobiet, które od lat dostarczają niesamowite współczesne piosenki ludowe oparte na harmonii. Pociągając z tradycyjnej muzyki i aktualizując ją dla nowego pokolenia, Tanyas stały się ulubionym na etapach festiwalu i wśród ich kultowych obserwatorów.

Catie Curtis

Tim Mosenfelder/Getty Images

Catie Curtis od ponad dekady pisze poważne piosenki miłosne. Jej sentymentalne piosenki o tęsknotę i bólu serca przez cały czas utrzymywały ją w serca. Była także niestrudzoną i wokalną adwokatką praw gejów, a wraz z Markiem Erelli wygrała międzynarodowy konkurs pisania piosenek dla swojej inspirowanej huraganem piosenką „People” rozglądają się."

Claire Lynch

Beth Gwinn/Getty Images

Claire Lynch od dawna jest mistrzem współczesnej i tradycyjnej sceny bluegrass, zdobywając kilka wyróżnień za swoje eksperckie wokale z Międzynarodowego Stowarzyszenia Muzycznego Bluegrass. Podczas gdy przez lata eksperymentowała z różnymi tradycyjnymi stylami Americana, a jej bluegrass, dla którego jest najbardziej znana.

Dar Williams

Noam Galai/Getty Images

Dar Williams po raz pierwszy pojawił się na scenie autorów piosenek w Nowej Anglii w latach 90. i od tego czasu stał się ostoją krajowej sceny muzyki folkowej. Ulubieniec na festiwalach, jak i w kinach, Williams jest również zagorzałym ekologiem, który często wykorzystywał swoją pracę, aby zebrać pieniądze dla organizacji świadomych Ziemi.

Eliza Gilkyson

Anthony Pidgeon/Getty Images 

Muzyczny prezent Elizy Gilkyson mógł zostać odziedziczona po jej taty, Terry Gilkyson, ale z pewnością wyrzeźbiła własną niszę we współczesnym świecie piosenkarza i autora tekstów. Gilkyson, opiekując się końcem spektrum alt.

Emmylou Harris

Gary Gershoff/Getty Images

Kariera Emmylou Harris prowadzi gamę między muzyką country klasycznej a współczesnym ludem, od czasu jej debiutu w latach 70. Zawsze jednak zdołała przeciwstawić się gatunkom muzycznym, trzymając się determinacji do śpiewania uczciwych piosenek, skąd pochodzą. Jej trzydziestoletnia kariera przetrwała tak wiele trendów, aby uczynić ją jedną z najbardziej niezawodnych piosenkarzy i pisarzy na scenie.

Erin McKeown

C Brandon/Getty Images

Erin McKeown jest podstawą sceny pisania piosenek w Nowej Anglii od debiutu w latach 90. Z stopniem etnomusicologii jest doskonałym eksperymentatorem ze stylami muzycznymi. Jej praca wahała się od folk-punka po jazz i nie tylko, a ona nadal wydaje zaskakujące, doskonałe płyty jeden po drugiej.

Holly w pobliżu

Hiroyuki Ito/Getty Images 

Holly Bliski od ponad trzydziestu lat dokonuje płyt, a jej wpływ nie przestał być odczuwalny w amerykańskiej muzyce ludowej i nie tylko. W 1972 roku założyła jedną z pierwszych firm rekordowych kobiet, kiedy otworzyła własne Redwood Records. Za jej poparcie praw człowieka, cywilnych i kobiet na całym świecie w 2005 r. Holly została nazwana jedną z 1000 kobiet za nagrodę pokojową.

Gillian Welch

David Rawlings i Gillian Welch.

Obrazy Rick Diamond/Getty

Gillian Welch pękła na scenę w latach 90., ale stała się siłą, z którą należy się liczyć podczas jej zaangażowania w ścieżkę dźwiękową w swoim dowództwie tradycyjnych stylów Americana-od country do klasycznych folk-i jej nawiedzające, narracyjne oryginalne piosenki zdobyły jej wierne zwolenników obserwujących.

Hazel Dickens

Anthony Pidgeon/Getty Images

Hazel Dickens jest jednym z największych autorów muzyki Bluegrass. W ciągu ostatnich trzech dekad dostarcza album po albumie prowokacyjnej muzyki robotniczej, bluegrass, folk i piosenek protestacyjnych.

Indigo dziewczyny

R. Obrazy diamentu/getty

Dzięki swoim bogatemu harmoniom i gładkiej, melodyjnej pracy na gitarze kontrapunktowej dziewczęta indygo wyrzeźbiły dla siebie wyraźną niszę w rejonie folk-pop. Są również zacięci aktywistami praw obywatelskich i człowieka, a także rzecznicy tradycyjnej społeczności Indian Ameryki Północnej. Indigo Girl Amy Ray prowadzi małą firmę non-profit, która pomaga wystawić publiczność na wielkich artystów prowadzących gamę od Danielle Howle do legendarnego Utah Phillips.

Janis Ian

Hiroyuki Ito/Getty Images 

Janis Ian rozpoczęła karierę, gdy była tylko dzieckiem. Mimo to Ian nadal wydaje wybitne płyty CD jeden po drugim. Jej płodna umiejętność pisania piosenek sprawiła, że ​​była prawdziwą siłą, z którą należy się liczyć. Janis nieustannie walczyła o wielkie firmy biznesowe.

Joan Armatrading

Al Pereira/Getty Images

Brytyjska piosenkarka i autorka tekstów Joan Armatrading spędziła dziesięciolecia na badaniu różnych stylów Americana, od bluesa po jazz i współczesne folk. Przez lata udało jej się wpływać niezliczonym artystom swoim nieustraszonym innowacyjnym stylem i nadal zapewnia niezwykłą pracę.

Joan Baez

Kevin Kane/Getty Images

Niewiele kobiet w amerykańskiej muzyce ludowej miało bardziej bezpośredni i integralny wpływ na pozytywne zmiany w Ameryce niż Joan Baez. Jej wysiłki w połączeniu z wysiłkami innych podczas praw obywatelskich i ruchów praw kobiet pomogły bezpośrednio zmienić przebieg historii Ameryki. Joan była również niezaprzeczalnie jedną z najbardziej znanych kobiet z lat 60. XX wieku i cieszyła się jedną z pełnych, bardziej płodnych karier.

Joanna Newsom

Robin Little/Getty Images

Joanna Newsom jest jedną z najbardziej pomysłowych nowych piosenkarzy i autorów tekstów na scenie. Jedna z artystów często uderzona w trudno zdefiniowaną kategorię Freak Lud.

Joni Mitchell

Corbis/Getty Images 

Joni Mitchell i jej setki alternatywnych strojów bez wątpienia wpłynęły na sposób, w jaki wiele kobiet atakuje gitarę akustyczną nawet do dziś. Jej poetyckie teksty i oszałamiający głos sopranowy zaraziły kolekcje płyt innych autorów piosenek i fanów niemal każdego gatunku muzycznego. Mimo że często uważa się za malarza niż autorka tekstów, piosenki takie jak „Big Yellow Taxi” zawsze będą ponadczasowe klasyki i inspiracje dla kobiet -autorów piosenek.

Judy Collins

Richard McCaffrey/Getty Images

Judy Collins była świetnym mistrzem aktualnego ruchu pieśni ludowych lat 60. i jako taka stała się feministyczną ikoną. Podczas gdy rozpoczęła karierę nagrywając tradycyjne piosenki i jej współczesnych, pod koniec lat 60. XX wieku zobaczyła, jak nagrywa własne oryginały.

k.D. Lang

George Pimentel/Getty Images

k.D. Kariera Langa rozpoczęła się od kiczowatej muzyki country w stylu klasycznym i przez lata ewoluowała, koncentrując się na swoich niezwykłych umiejętnościach wokalnych. Chociaż stała się znana z tego, że jest trochę crooner, jej wpływy w klasycznym kraju i współczesnym folk świeci. Stała się jednym z największych wkładów Kanady w Americana Music.

Lucinda Williams

Ebet Roberts/Getty Images

Lucinda Williams jest obecnie jedną z najbardziej chwalonych i szanowanych kobiet w światach muzycznych Alt-Country and Roots. Z jej głębokich, ciemnych piosenek złamanego serca i tęsknoty za jej najnowszym materiałem, który jest zdecydowanie bardziej optymistyczny, Williams wyciąga wpływy tradycyjnych i współczesnych stylów ludowych. W tym czasie udało jej się zainspirować i wpływać na niezliczone inne artystów w ciągu dziesięcioleci muzyki.

Mary Travers

Obrazy Press/Getty Images

Mary Travers jest najbardziej znana jako jedna trzecia Piotra, Pawła i Maryi. Jedna z najbardziej szanowanych kobiet z lat 60. XX wieku, Travers był zagorzałym adwokatem w ciągłych ruchach pokoju i praw człowieka.

Neko Case

Timothy Hiatt/Getty Images

Neko Case jest obecnie jednym z najbardziej szanowanych piosenkarzy i autorów tekstów w Alt-Country. Znana z jej doskonałych koncertów na żywo i pomysłowych tekstów, piosenki Case rozciągają granice współczesnej muzyki.

Odetta

Ted Streshinsky Photographic Archive/Getty Images 

Jedną rzeczą, jaką ludzie mówią o Odetcie, jest to, że jej obecność na scenie ich zdmuchuje. Obecność Odetty na scenie, wraz z jej niepowtarzalnie potężnym głosem, pomogła jej rozpoznać Harry'ego Belafonte jako siłę, z którą należy się liczyć; I to Beafonte pomogło rozpocząć karierę. Podczas ruchu na rzecz praw obywatelskich Odetta służył jako wpływ i inspiracja do bezpośredniego działania. Nadal przynosiła swój niezwykły głos i obecność do ruchu na rzecz praw obywatelskich i innych aspektów amerykańskiej muzyki ludowej aż do jej śmierci w 2008 roku.

Patty Griffin

Gary Miller/Getty Images

Patty Griffin od dawna kochana przez innych autorów piosenek za jej uduchowione, deferujące gatunki piosenki. Jej piosenki zostały omówione przez wszystkich, od Dixie Chicks po Kelly Clarkson, a jej albumy zdobyły pochwałę zarówno fanów, jak i krytyków, a także liczne nominacje do nagrody.

Rhonda Vincent

C Flanigan/Getty Images

Rhonda Vincent od większej części swojego życia gra muzykę bluegrass. Najpierw jako członek jej rodzinnego zespołu, a później jako artystka solowa z własnym zespołem, The Rage, Vincent stała się siłą we współczesnym świecie Bluegrass. Konsekwentnie zdobyła wyróżnienia i nagrody od IBMA i innych organizacji-over 40 w sumie.

Rosalie Sorrels

 NPR

Rosalie Sorrels jest jednym z wielkich cennych artystów muzyki ludowej. Jako działacz, gawędziarz i piosenkarz i autor tekstów, Sorrels dotknął niezliczonych innych artystów, jak i fanów muzyki. W ciągu sześciu dekad przyniosła muzykę ludową do miejsc i tłumów wszystkich rozmiarów i nadal regularnie koncertuje.

Shawn Colvin

Debra L Rothenberg/Getty Images

Kariera nagraniowa Shawna Colvina była dość krótka w porównaniu z jej karierą o długości czterech dekad jako wykonawcy. Niemniej jednak, w trakcie pół tuzina albumów studyjnych, stała się ostoją na festiwalu. Jej piosenki są niezawodnie dobre i pełne bolesnych opowieści o tęsknocie; Jej umiejętności gitarzysty nie można też ignorować.

Suzanne Vega

Robin Little/Getty Images

Chociaż może nie być całkowicie przyjęta przez tradycjonalistyczne folkie, Suzanne Vega rozpoczęła karierę w nowojorskiej muzyce ludowej. W ciągu 20 lat od przerwy jej hitu „Luka” Vega stała się znana ze swojej gotowości do przeciwstawienia się definicji i skupienia się na opowiadaniu wspaniałych historii w świetnych piosenkach. Nadal jest jednym z najbardziej niezawodnych innowatorów muzyki ludowej.

Słodki miód w skale

Shahar Azran/Getty Images 

Założona w 1973 roku, Sweet Honey in the Rock miał niesamowity wpływ w dziedzinie muzyki ludowej i ewangelii. Ich wybitne aranżacje a cappella i ich wielki dźwięk zbudowały im ważną przestrzeń w historii amerykańskiej muzyki ludowej. Women of Sweet Honey zawierają również afrykańskie instrumenty perkusyjne do swojej mieszanki i przynoszą do domu jedne z najbardziej niezapomnianych piosenek.