Przewodnik po szkołach muzycznych na wschodzie

Przewodnik po szkołach muzycznych na wschodzie

Niezależnie od tego, czy jesteś wiolonczelistą, fatotonistą, perkusistą jazzowym, czy operowym, poważni muzycy szukają szkół licencjackich i absolwentów z najwyższej jakości programami muzycznymi. I podobnie jak uniwersytety są podzielone na poziomy, z Berkeley i Yales of the World na szczycie, a mniej konkurencyjne szkoły spadają, stratyfikacja szkół muzycznych jest jeszcze bardziej ekstremalna, z najlepszymi konserwatorami w kraju położonym na szczycie Piramida.

Ale dla wielu muzyków Better Fit to oranżeria w kampusie uniwersyteckim lub uniwersytet z najlepiej ocenianym działem muzycznym. Podobnie jak oranżeria, najlepsze z tych szkół muzycznych wymagają przesłuchań, koncertów i recitalów oraz zupełnie innego procesu aplikacyjnego niż typowe doświadczenie przyjęć na studia.

  • Kluczem jest znalezienie szkoły muzycznej, która pasuje do umiejętności, zaangażowania i pasji muzyka. Każdy duży uniwersytet ma program muzyczny, ale uczelnie na następujących stronach reprezentują jedne z najlepszych programów muzycznych na wschodzie.

01 z 03

Eastman, Tisch i więcej

Daderot / Wikimedia Commons / Public Domena

Nowy Jork jest domem dla niesamowitego życia nocnego, tętniącej życiem sceny sztuki, a kiedy wyjdziesz z dużego miasta, bukoliczne widoki. Jest także domem dla wielu wspaniałych szkół muzycznych - konserwatorów, takich jak Juilliard, Manhattan i Mannes, z pewnością, ale także uniwersyteckie programy muzyczne:

  • Eastman School of Music: Ten prestiżowy, 80-letni oranżeria na University of Rochester w Nowym Jorku oferuje stopnie licencjackie i magisterskie dla 900 studentów. Kilku zwycięzców Pulitzera i nagrody Grammy było członkami pełnoetatowego wydziału Conservatory, a lista znakomitych absolwentów to sopran Renée Fleming, dyrektor zarządzający Boston Symphony Mark Volpe oraz długa lista wielkich wielkich i jazzowych wielkich. Wejście jest wyzwaniem - co roku składa się około 2100 muzyków o około 280 miejsc - a dzieci, które tu ubiegają się. Podwójny stopień wymaga przyjęcia na University of Rochester, a także Eastman, ale jeśli twój muzyk dąży do tytułu licencjata muzyki, mogą złożyć wniosek bezpośrednio do Eastman, poprzez zunifikowane aplikacje konserwatorium i jej załączniki.
  • NYU's Steinhardt and Tisch School of the Arts: Muzycy klasyczni i jazzowej będą chcieli sprawdzić NYU - New York University na Manhattanie - i jego znany oddział muzyczny, podczas gdy muzycy zainteresowani teatrem muzycznym, filmem, telewizją i sztuką nagraniową będą chcieli odkrywać Tisch School of the Arts, w tym Departament Muzyki Clive Davis. Wstęp na tym prywatnym uniwersytecie jest wysoce konkurencyjny i wymaga gwiezdnych wyników GPA i testów, a także przesłuchań.

02 z 03

Nowej Anglii szkoły muzyczne

Mike Coppola / Getty Images

Oczywiście w Nowym Jorku nie ma monopolu na programy muzyczne gwiezdne. Muzycy będą chcieli również sprawdzić te uniwersytety w Nowej Anglii:

  • Peabody Institute of Music: Założona w 1857 r., To renomowane konserwatorium muzyczne jest częścią Johns Hopkins University w Baltimore, Maryland. Wymagane są zajęcia z sztuk wyzwolonych, ale uczniowie, którzy chcą wziąć udział w zajęciach z matematyki i nauk ścisłych, mogą rejestrować się w Johns Hopkins w całym mieście. Peabody oferuje zarówno studia licencjackie, jak i absolwentów, a wstęp jest wysoce konkurencyjny - studenci przesłuchują przeciwko niektórym najbardziej utalentowanym i namiętnym muzykom nie tylko w U.S. Ale świat. To powiedziawszy, gdy muzyk wejdzie, znajdzie środowisko pielęgnacyjne, a nie wycięte.
  • Londy School of Music: W Bostonie jest domem dla kilku prestiżowych konserwatorów, w tym Boston, Nowej Anglii i Berklee. Ale uniwersytety miasta również oferują doskonałe programy muzyczne, a Longy jest szczególnie dobrze stwierdzony. Założona w 1915 r., Londy School of Music połączyła się z Bard College w 2011 roku. Chociaż Bard znajduje się w Annadale-on-Hudson w stanie Nowy Jork, Londy pozostaje samodzielnym konserwatorium w Cambridge, Massachusetts. Jest to mała szkoła z około 50 studentami i około 180 doktorantami, którzy studiują pełny zakres występów muzycznych, w tym wczesna muzyka, nowa muzyka, opcja, kompozycja, dalcroze Eurytymika i jazz, który jest sercem ich współczesnego wydziału muzyki amerykańskiej muzyki (Mam)
  • Yale School of Music: Znajdziesz wydziały muzyczne na wysokim szczeblu we wszystkich szkołach Ivy League, ale program Yale jest godny uwagi jako niszowa szkoła i pasuje do bardzo specyficznego podzbioru muzyków naukowych. Studenci mogą kontynuować studia muzyczne lub dołączyć do jednego z wielu zespołów uniwersyteckich, od orkiestry Philharmonia w szkole muzycznej po legendarne, pozalekcyjne Whiffenpoofs. Ale to szkoła absolwenta jest uważana za najwyższą wartość z pH.D. Stopnie w historii muzyki, teorii muzyki i etnomusicologii - pola dla muzyków, którzy chcą kontynuować strony akademickie i badawcze sztuki.
  • Umass Amherst: Departament muzyczny na flagowym Uniwersytecie Stanowym Massachusetts oferuje wspaniałe obiekty koncertowe - w tym 2000 -miejscowe sala koncertowa i dwa mniejsze miejsca - oraz wiele możliwości występu za pośrednictwem 17 instrumentalnych i sześciu zespołów chóralnych. Jego 250 studentów i około 70 studentów studiów realizuje stopnie wykształcenia, jazzu, kompozycji muzycznej i edukacji muzycznej. A dla studentów zainteresowanych podjęciem dodatkowych kursów, Amherst jest częścią Five College Collaboration, która pozwala uczniom na studia w innych szkołach, w tym w Smith i Mount Holyoke oraz uczestniczyć w pięciu festiwalach chóralnych i jazzowych w college'u.

03 z 03

Oberlin & Temple

 Uschools / Getty Images

Nie każda szkoła muzyczna dobrze pasuje do wszystkich, i to jest oczywiście w przypadku dwóch ostatnich na tej liście ośmiu wielkich programów muzycznych uniwersyteckich. Jeden to wspaniały trening muzyki klasycznej, drugi szczególnie dobrze dostosowany do jazzu. Jeśli patrzysz na szkoły muzyczne w tej części kraju, prawdopodobnie już wiesz wszystko o Filadelfii Curtis i Ohio Cleveland Institute of Music, dwóch doskonałych konserwatoriach. Ale te dwie szkoły muzyczne są częścią większych uniwersytetów, co daje uczniom smak klasycznego życia w college'u, a także doskonałe nauczanie muzyczne.

  • Oberlin Conservatory of Music: To konserwatorium, które jest częścią Oberlin College, niedaleko Cleveland, Ohio, jest najstarszym narodem, ale to nie jedyne roszczenie do sławy. Jego kolekcja 1500 instrumentów muzycznych obejmuje 207 fortepianów i jego uczniów - którzy są głównie studentami - mają 150 pokoi treningowych i pięć sal koncertowych do dyspozycji. Wstęp jest wysoce konkurencyjny - i, podobnie jak Eastman, można ubiegać się o konserwatorium, za pośrednictwem Unified App lub przeprowadzić program podwójnego stopnia z uniwersytetem. (A jeśli jesteś zainteresowany tą częścią kraju, koniecznie sprawdź inne najlepsze szkoły muzyczne na środkowo -zachodniej części.)
  • Boyer College of Music and Dance: Ten program muzyczny, który jest częścią Philadelphia's Temple University, oferuje szkolenie klasyczne, operowe i wokalne, ale jest szczególnie godny uwagi dla działu Jazz Studies, który oferuje licencjat z instrumentalnego wykonywania, wokal jazzowy i jazzowy i aranżacja, znacząca studia -Skutowane do wymagań kariery jako koncertującego muzyka. Jeśli twój muzyk jazzowy kiedykolwiek walczył o nagrodę w dorocznym konkursie licealnym Lincoln Center „Zasadniczo Ellington”, to program sponsorowany przez Uniwersytet Temple.

Nadal poszukuje? Nie randkowaj Zachodniego Wybrzeża, w którym mieszkają się olśniewające konserwatorie muzyczne i doskonałe programy uniwersyteckie w Kalifornii i nie tylko.