Zasłona zadzwoń do dos i zakazów

Dla wielu aktorów wezwanie do kurtyny powoduje wszystkie stresujące przesłuchania, żmudne próby i harmonogramy wydajności maniakalnej warte doświadczenia. Większość aktorów pragnie aprobaty odbiorców. W rzeczywistości nie spotkałem jeszcze Thespiana, który powiedział mi: „Wiesz co? Nie mogę znieść oklasków."

Ale jak akceptuje się owacje stojące? Czy istnieje etykieta do wywołań kurtyny? Nie dokładnie. Każdy program może mieć swój własny sposób przedstawienia aktorów po zakończeniu gry lub muzycznej. Zasadniczo dyrektor decyduje, które aktorzy kłaniają się pierwszymi, drugim, trzecim i aż do aż do głównych członków obsady. Od każdego aktora zależy od tego, jak zachowuje się podczas wezwania zasłon.

Z biegiem lat zebrałem porady zarówno wykonawców, jak i członków publiczności na temat tego, co sprawia, że ​​dobrze (i złe) wezwanie do kurtyny.

Zrób: Przećwicz wezwanie zasłon

Próba, próba, próba. Nawet jeśli reżyser wydaje się o to troszczyć. Ćwicz kilka razy, aby wezwanie zasłony było płynnym procesem i wszyscy znają swoje wejścia. Niechlujne wezwanie zasłony z zdezorientowanymi aktorami wpadającymi na siebie, nie jest tym, jak chcesz zakończyć noc otwarcia.

Nie: traj zbyt długo

Nic nie szuka dobrego programu, takiego jak nadmiernie długa kartyna. Jeśli serial składa się z sześciu lub mniej aktorów, dobrze jest, aby wszyscy zabrały indywidualne ukłon. Ale w przypadku średniego i dużych obsad wyślij grupy aktorów na podstawie wielkości ich roli. Aktorzy nie muszą biegać, ale muszą być szybkie. Powinny się pokłonić, potwierdzić publiczność, a następnie zrobić miejsce dla następnego zestawu wykonawców.

Zrób: Połącz się z publicznością

Zwykle, gdy aktor wykonuje, unikają „łamania czwartej ściany.„Nawet gdy patrzą ze sceny, nie patrzą bezpośrednio na publiczność. Jednak podczas wezwania kurtyny aktor może być sobą. Nawiązać kontakt wzrokowy. Pokaż swoje prawdziwe uczucia. Bądź sobą.

Nie: pozostań w charakterze

Oczywiście istnieją wyjątki od tej zasady. Niektórzy aktorzy czują się bardziej komfortowo, pozostając w charakterze, gdy jest na scenie. Kiedy występuję w komedii, często chodzę do środkowej sceny charakteru. Ale kiedy dotarłem na środkową scenę i zabiorę się, rzucam swoją postać i stałem się sobą. Ogólnie rzecz biorąc, publiczność docenia okiem na artystę stojącą za postacią.

Zrób: Uznanie załogi / orkiestry

Po rzucach jako grupa powinni one następnie gestykulnić w kierunku Orchestra Pit (w przypadku musicali) lub operatorów oświetlenia/dźwięku z tyłu domu (na scenę). Niektóre profesjonalne teatry rezygnują z oklasków ekipy technicznej (być może dlatego, że stała wypłata jest ich nagrodą). Jednak gorąco polecam, aby teatry non-profit dały swoim dobrowolnym członkom załogi własny smak oklasków.

Nie: wygłaszaj przemówienia po wezwaniu do zasłony

Producenci i reżyserzy mogą ulec pokusie podziękowania widzom i przedyskutowania procesu twórczego. Właściciele teatru mogą szukać szans na podłączenie biletów sezonowych. Nie poddawaj się tej pokusie. Po pierwsze: psuje to doświadczenie teatralne. I dwa: większość publiczności chce korzystać z toalety i być może kupić pamiątkę. Pozwól im.

Zrób: daj publiczności szansę na spotkanie z członkami obsady

W zależności od miejsca, może być ekscytujące, że członkowie publiczności spotkanie z aktorami po występie. Podczas oryginalnego biegu Do lasu, Członkowie publiczności mogli wejść do kruszarstwa i uścisnąć dłoń swoich ulubionych wykonawców. Czule pamiętam spotkanie z obsadą produkcji Los Angeles Upiór opery przy drzwiach scenicznych. Dając fanom dodatkowe spojrzenie, wolna chwila, a nawet autograf, doda do rozgłosu serialu.