Czy możesz wymienić 5 kobiet -artystów?
- 1843
- 118
- Rozalia Czapla
Czy możesz wymienić pięciu artystek kobiet? W Narodowym Miesiącu Historii Kobiet National Museum of Women in the Arts rzuca wyzwanie wszystkim poprzez kampanię społecznościową, aby wymienić pięciu artystów kobiet. Powinno być łatwe, prawda? W końcu prawdopodobnie możesz oderwać co najmniej dziesięciu męskich artystów bez większego myślenia. Nazywanie połowy, że liczba kobiet nie powinna być problemem. A jednak dla wielu jest to.
Możesz dołączyć do NMWA i kilku innych instytucji w rozmowie, dzieląc się historiami kobiet za pomocą hashtagu #5Womenartists na Twitterze i Instagramie. Dowiedz się więcej o inicjatywie National Museum of Women in the Arts 'Blog, Broadstrokes.
Krótki przegląd historii kobiet w sztuce
Według „Wd You Know”, lista zebranych faktów o kobietach w sztuce na stronie internetowej NMWA „Mniej niż 4% artystów w sekcji sztuki współczesnej w Nowym Jorku Metropolitan Museum of Art to kobiety, ale 76% z Nudes to kobiety.„(Z partyzanckich dziewcząt, anonimowych działaczy ujawniających dyskryminację seksualną i rasową w sztuce.)
Kobiety zawsze były zaangażowane w sztukę, albo w tworzeniu, inspirując ją, zbierając, albo krytykować i pisać o tym, ale częściej były postrzegane jako muze niż artysta. Do ostatnich kilku dziesięcioleci ich głosy i wizje, inne niż z kilku „wyjątkowych” kobiet, których prace stały się powszechnie uznane, zostały zmarginalizowane i podporządkowane, stosunkowo niewidoczne w historii sztuki.
Kobiety miały wiele przeszkód do stawienia czoła uznaniu: ich dzieła często spadły do statusu „rzemiosła” lub „dzieł”; Mieli trudności z uzyskaniem nauki i szkolenia potrzebnego do sztuk pięknych; Często nie otrzymywali uznania za pracę, którą wykonali, z nimi wiele przypisywanych swoim mężom lub męskim odpowiednikom, jak w przypadku Judith Leyster; i istniały ograniczenia społeczne dotyczące tego, co zostało przyjęte jako przedmiot kobiet. Warto również wspomnieć o tym, że kobiety czasami zmieniłyby swoje imiona, przyjmując męskie nazwiska lub używając tylko swoich inicjałów w nadziei, że ich praca potraktą poważnie, lub utracą ich pracę, gdyby podpisali ją z nazwiskiem panieńskim, tylko do tego Przyjmij imię męża, kiedy się pobrali, często w bardzo młodym wieku.
Nawet te kobiety malarze, których praca była poszukiwana i podziwiana, miały swoich krytyków. Na przykład w XVIII -wiecznej Francji, w której kobiety malarze były dość popularne w Paryżu, wciąż byli krytycy, którzy uważali, że kobiety nie powinny pokazywać swojej pracy publicznej, jako esej Laury Auricchio, XVIII -wieczne malarzy kobiet we Francji, opisuje: "Chociaż wielu krytyków oklaskiwało ich nowe znaczenie, inni ubolewały nad nieskromnością kobiet, które tak publicznie okazywałyby swoje umiejętności. Rzeczywiście, broszkowcy często łączyli wystawę tych kobiet z pokazem ich ciał, a ich ostrożne plotki były prześladowani."
Kobiety zostały w dużej mierze wykluczone z podręczników historii sztuki, takich jak powszechnie używany H. W. „Historia sztuki” Jansona, opublikowana po raz pierwszy w 1962 roku, do lat 80. XX wieku, kiedy ostatecznie uwzględniono kilku artystek kobiet. Według Kathleen K. Desmond w swojej książce „Ideas o sztuce”, nawet w 1986 r., Zmieniono wydanie tylko 19 ilustracji sztuki kobiet (w kolorze czarnym i białym) wraz z 1060 reprodukcjami pracy mężczyzn. Wykluczenia te były katalizatorem studiowania historii i pomysłów artystek oraz nowego podejścia do historii sztuki.„Nowa edycja podręcznika Jansona ukazała się w 2006 roku, która obejmuje obecnie 27 kobiet, a także sztukę dekoracyjną. W końcu studenci widzą w swoich wzorcach do podręczników artystycznych, z którymi mogą zidentyfikować.
W ich wywiadzie „Guerrilla Girls Talk the History of Art vs. Historia władzy „O Late Show ze Stevenem Colbertem (14 stycznia 2016 r.), Wskazuje, że w 1985 r. Guggenheim, Metropolitan Museum i Whitney Museum miały zerowe solowe pokazy kobiet, a Muzeum Sztuki Współczesnej miało tylko Jeden but solo. Trzydzieści lat później liczby nie zmieniły się dramatycznie: Guggenheim, Metropolitan i Whitney Muzeum mieli jeden solowy pokaz kobiet, Muzeum Sztuki Nowoczesnej miało dwa solowe pokazy kobiet. Ta przyrostowa zmiana ilustruje, dlaczego dziewczęta partyzanckie są nadal aktywne.
Dzisiejszy problem polega na tym, jak zająć się pominięciem kobiet -artystów w książkach historycznych. Czy przepisujesz książki historyczne, wkładając artystki, w których należą, czy też piszesz nowe książki o artystkach kobiet, być może wzmacniając marginalizowany status? Debata trwa, ale fakt, że kobiety mówią, że mężczyźni nie tylko piszą książki historyczne i że w rozmowie jest więcej głosów, jest dobra rzecz.
Kim są pięć artystek, których znasz lub którzy cię zainspirowały? Dołącz do rozmowy na #5womenartists. Nazwiska listy mogą obejmować osoby takie jak Maud Lewis, Frida Kahlo, Mary Cassatt i babcia Moses.
Dalsze czytanie i oglądanie
Krótka historia kobiet w sztuce, Khan Academy: Esej przedstawiający w skrócie historię kobiet w sztuce
Jemima Kirke: Where Are The Women - Unlock Art: krótkie zabawne wideo z historii kobiet w sztuce
Wystawy i kolekcje miesiąca historii kobiet: zasoby online o kobietach z różnych muzeów i organizacji narodowych
Canon Fodder, autor: Alexandra Peers of Art News: Artykuł, który kwestionuje i bada standardy podręczników historii sztuki oraz ich trafność dla dzisiejszych studentów.