Biografia Judy Garland

Biografia Judy Garland

Judy Garland (10 czerwca 1922 r. - 22 czerwca 1969 r.) Była piosenkarką i aktorką, która zyskała prawie równe uznanie w obu dziedzinach. Była pierwszą solową kobietą, która zdobyła nagrodę Grammy za album roku, a American Film Institute nazwał ją jedną z 10 największych gwiazd kina amerykańskiego.

Wczesne lata

Judy Garland urodziła się Frances Ethel Gumm w Grand Rapids, Minnesota. Jej rodzice byli wykonawcami wodewilowymi, a wkrótce Frances dołączyła do jej starszych sióstr Mary Jane i Dorothy, aby stać się śpiewem i tańcem Siostry Gumm. Szczegóły pozostają mroczne, ale około 1934 r. Siostry Gumm, w poszukiwaniu bardziej atrakcyjnej nazwy, stały się Sióstr Garland. Niedługo potem Frances oficjalnie zmieniła nazwisko na Judy. Grupa Garland Sisters rozpadła się w 1935 roku, kiedy Suzanne, najstarsza z sióstr, poślubiła muzyka, Lee Kahn.

Później w 1935 r. Judy została podpisana na umowę z firmą filmową MGM bez zwykłego testu ekranu. Jednak studio nie było pewne, jak promować 13-letnią girlandę; Była starsza od zwykłej gwiazdy dziecięcej, ale wciąż zbyt młoda na części dla dorosłych. Po kilku nieudanych projektach jej przełomowy moment przyszedł, kiedy została sparowana z Mickey Rooney w filmie z 1938 roku Miłość znajduje Andy Hardy.

Życie osobiste

Turbulentne życie osobiste Judy Garland było naznaczone kilkoma przypadkami złamanego serca. Kiedy Judy Garland miała 13 lat, jej 49-letnia ojciec uległa zapaleniem opon mózgowych, pozostawiając zdewastowany emocjonalnie. Wiele lat później jej pierwsza miłość dla dorosłych, lider zespołu, Artie Shaw, wyciągnęła się z aktorką Laną Turner, pozostawiając Garland Crushed. Otrzymała pierścionek zaręczynowy na swoje 18. urodziny od muzyka Davida Rose'a, który był wówczas żonaty z aktorką Martha Raye. Po rozwodzie Judy i David pobrali się na krótko małżeństwo. Zaledwie trzy lata później, w 1944 r., Małżeństwo zakończyło się.

Po romansie z legendarnym dyrektorem Orsonem Wellesem, podczas gdy był żonaty z aktorką Ritą Hayworth, Judy Garland poślubiła dyrektora Vicente Minnelli w czerwcu 1945 roku. Mieli jedną córkę, piosenkarkę i aktorkę Liza Minnelli. Do 1951 roku zostali rozwiedzeni. Pod koniec lat 40. Garland został hospitalizowany po załamaniu nerwowym, przeszła terapię elektrohock w celu leczenia depresji i zaczęła mieć poważne problemy z uzależnieniem od alkoholu.

W czerwcu 1952 r. Judy Garland poślubiła swojego kierownika i producenta Sid Luft. Mieli dwoje dzieci, piosenkarkę i aktorkę Lornę Luft i Joey Luft. Rozwiedli się w 1965 roku. W listopadzie 1965 r. Garland poślubił promotora Tour, Mark Herron. Zostali rozwiedzione w lutym 1969 roku, a w marcu poślubiła swojego piątego i ostatniego męża Mickeya Deans.

W 1959 r. Judy Garland zdiagnozowano ostre zapalenie wątroby i poinformowała lekarzy, że raczej nie będzie miała ponad pięciu lat życia. Powiedziała, że ​​prawdopodobnie nigdy więcej nie zaśpiewała i nie pamiętała odczuwania ulgi w diagnozie, ponieważ zmniejszyła to znaczną część presji w jej życiu. Jednak wyzdrowiała w ciągu kilku miesięcy i znów zaczęła występować koncerty. 

Kariera filmowa

Po jej sukcesie w serii filmów z Mickey Rooney, nastoletnia Judy Garland została obsadzona w głównej roli lat 1939 Czarnoksiężnik z krainy Oz. W filmie zaśpiewała to, co stało się zidentyfikowane jako jej charakterystyczna piosenka „Over the Rainbow.„Był to krytyczny sukces, a Garland zdobyła nagrodę specjalnej Akademii Juvenile za jej występ w obu Czarnoksiężnik z krainy Oz I Niemowlę w ramionach z Mickey Rooney.

Judy Garland wystąpiła w trzech najbardziej udanych filmach w latach 40. XX wieku. W 1944 roku Spotkaj się ze mną w St. Louis Zaśpiewała „The Trolley Song” and the Holiday Classic ”, mają Wesołych Świąt Bożego Narodzenia.„W latach 1948 Parada Wielkanocna, Współpracowała z legendarnym tancerzem i aktorem Fredem Astaire. Wystąpiła w latach 1949 W starym dobrym lecie z Van Johnsonem. Była to jedna z jej największych sukcesów kasowych i wystąpiła debiut filmowy trzyletniej córki Judy Garland, Lizy Minnelli.

Do 1950 r. Judy Garland zyskała reputację trudności podczas kręcenia nowych projektów. Została oskarżona o wykazanie braku wysiłku, podczas gdy narkotyki i alkohol również zakłócały pojawienie się na czas na Shoots. W 1954 roku Garland powrócił w drugiej wersji filmowej Rodzi się gwiazda. Jej wyniki uzyskały uznanie zarówno od krytyków, jak i publiczności, a ona otrzymała nominację do Oscara dla najlepszej aktorki. W 1961 roku zdobyła nominację do Akademii za najlepszą aktorkę drugoplanową Wyrok w Norymberdze, Ale jej dni jako najlepsza aktorka z Hollywood minęła.

Kariera muzyczna

Ostatnie dwie dekady życia Judy Garland były zdominowane przez jej sukces jako piosenkarka w koncertach, programach telewizyjnych i na płycie. W 1951 roku rozpoczęła bardzo udaną wycieczkę po Wielkiej Brytanii i Irlandii, występując dla wyprzedanych publiczności. Piosenki legendy wodewilowej Al Jolson były centralnym punktem jej koncertów. Podczas trasy Garland doświadczył odrodzenia jako wykonawca. W 1956 r.

Pierwsze występy Judy Garland w telewizji odbyło się w 1955 roku Ford Star Jubilee. Była to pierwsza pełna transmisja CBS i była otrzymana gwiezdna oceny. Po trzech udanych promocjach telewizyjnych w 1962 i 1963 roku, Garland otrzymała własną cotygodniową serię, Judy Garland Show. Chociaż został anulowany po zaledwie jednym sezonie, Judy Garland Show Zdobył cztery nominacje do nagrody Emmy, w tym za najlepszą serię odmian.

23 kwietnia 1961 r. Judy Garland wykonała koncert w Carnegie Hall, że wielu uważa najważniejszą karierę na żywo. Podwójny album serialu spędził 13 tygodni na liście albumów i zdobył nagrodę Grammy za album roku. Po zakończeniu jej serialu w 1964 roku Garland powróciła na scenę koncertową. Wystąpiła na żywo w London Palladium w listopadzie 1964 roku ze swoją 18-letnią córką Lizą Minnelli. Australijska trasa z 1964 roku stała się katastrofalna, gdy Garland spóźniła się na scenę i oskarżyła się o pijanie. Ostatni koncert Judy Garland odbył się w Kopenhadze w Danii w marcu 1969 roku, trzy miesiące przed jej śmiercią.

Śmierć

22 czerwca 1969 r. Judy Garland została znaleziona martwa w łazience wynajętego domu w Londynie w Anglii. Koroner określił przyczynę przedawkowania barbituranów. Wskazał, że śmierć była przypadkowa i nie było dowodów na samobójcze intencje. Garland Czarnoksiężnik z krainy Oz Ray Bolger, gwiazda Ray Bolger, powiedziała na swoim pogrzebie: „Po prostu zniknęła.„Chociaż początkowo pochowany na cmentarzu w Nowym Jorku w 2017 r. Na prośbę dzieci Judy Garland, jej szczątki zostały przeniesione na cmentarz Hollywood Forever w Los Angeles w Kalifornii.

Dziedzictwo

Reputacja Judy Garland jako jednej z największych artystów wszechczasów pozostaje silna. Od jej śmierci napisano o niej ponad dwa tuziny biografii, a została wymieniona przez American Film Institute na #8 wśród największych gwiazd filmowych kobiet. American Film Institute wymienił także swój występ „Over the Rainbow” jako najlepszej piosenki filmowej wszechczasów. Cztery kolejne, „Have Yoursel A Wesołych Świąt”, „Get Happy”, „The Trolley Song” i „The Man That Got Away” są wymienione w pierwszej 100. W 1997. Ona była dwukrotnie ułożona na ciebie.S. znaczki pocztowe.

Judy Garland jest również uważana za ikonę społeczności gejów. Istnieją różne powody dla tego statusu, ale najczęstsze to identyfikacja z jej osobistymi walkami i jej związek z kulturą obozową. Pod koniec lat 60. XX wieku relacje z występów w klubie nocnym Garlanda z dyskretnie skomentowały homoseksualne mężczyźni są nieproporcjonalnie dużą częścią publiczności. Wielu uznaje również „Over the Rainbow” jako inspiracja dla wszechobecnej tęczowej flagi społeczności gejowskiej.