Spojrzenie na albumy kompilacyjne

Spojrzenie na albumy kompilacyjne

Album kompilacji to ogólny termin używany w odniesieniu do wydania muzyki złożonych z piosenek, które nie mają być postrzegane jako jedno dzieło. Albumy kompilacyjne są często określane jako „kompozycje” i często składają się z utworów różnych artystów. Jednak czasami mogą zawierać jednego artysty, ale to nie jest norma. Pojedyncze wydanie artysty zawiera ścieżki dźwiękowe, próbki wytwórni i albumy motywowe.

Kompilacje ścieżki dźwiękowej

Krytycy muzyczni cytują album kompilacji dźwiękowej Jay-Z dla filmowej wersji reżysera Baza Luhrmanna „The Great Gatsby”, jako doskonałego przykładu dobrze przemyślanej ścieżki dźwiękowej, która przedstawiła szeroką gamę muzyki. Album zawiera wkład Jay-Z i Beyonce, „100 $ Bill” i „Back to Black”, a także „Love Is Blindness Jacka Black.„Te piosenki spodobały się szerokiej gamie filmowców i miłośników muzyki, jednocześnie przybijając emocjonalne tony filmu w pomysłowy i zaskakujący sposób. Nic dziwnego, że inni, którzy prawdopodobnie spodziewali się przede wszystkim orkiestrowej ścieżki dźwiękowej znienawidzony To.

Wiele innych kompilacji ścieżki dźwiękowej oceniono „najlepsze” dla filmów kultury młodzieżowej, takich jak „Głowie Hunger”.„To dlatego, że młodzi filmowi są często najbardziej namiętnymi konsumentami współczesnej muzyki.

Najlepsze przykłady kompilacji etykiet

Znowu, co nie dziwi, niektóre z bardziej interesujących kompilacji etykiet pochodzą z etykiet z silnymi, czasem idiosynkratycznymi, tożsamościami. Jednym z przykładów jest Nonesuch Records, które w okresie największego wpływu umiejętnie reprezentowało muzyk/producent/miłośnik muzyki Bob Hurwitz, który miał talent do identyfikacji, wspierania i wydawania albumów kompilacji przez wielkich artystów na początku ich kariery. Muzykami ci to John Adams, Philip Glass i Steve Reich, które reprezentują panteon amerykańskiego minimalizmu. Hurwitz wspierał także karierę przełomowego kwartetu Kronos.

Zakres kompilacji nonesuch jest zarówno szeroki, jak i głęboki. Obejmuje kompilacje dwu- i czterech CD 20 lat Wilco, a także wczesną kompilację Kronos „Zima była trudna.„Ten album przedstawił John Zorn, John Lurie, Terry Riley, Astor Piazzolla, Aulis Sallinen, Turntablist Terry Riley, Alfred Schnittke i Samuel Barber. Nie może być bardziej eklektyczny niż to.

Inne udane kompilacje etykiet pochodzą z etykiet o podobnie silnej tożsamości, w tym Records Rhino, STAX/Volt i Atlantic Records (szczególnie we wczesnych latach prowadzonych przez Ahmet Ertegun). Nie można przegapić w tej kategorii pokrewną etykietą Warner, Elektra.

Spojrzenie na albumy motywowe

Album motywowy to zupełnie inne zwierzę niż album kompilacyjny. Album motywowy może być prawie wszystkim. Ten rodzaj albumu obejmuje retrospektywną kolekcję hitów wybitnego artysty (i, misses) po kolekcję „Let's Cash in It On It”, powracając po kolekcje wcześniej niepublikowanych materiałów od znanych artystów. Lub może to być album niepublikowanej pracy (bez wyraźnego powodu) lub może to być połączenie wszystkich powyższych.

Ostatnie słowo

Albumy kompilacyjne mogą być trudne do połączenia, ponieważ etykieta wydająca album musi zabezpieczyć pozwolenie wszystkich zaangażowanych stron. Może to oznaczać żonglowanie wymaganiami długiej listy wydawców, wytwórni i muzyków, którzy czasami mają sprzeczne interesy. Ten fakt jest prawdą nawet w przypadku jednoczęściowego albumu kompilacji, jeśli artysta pracował z więcej niż jedną wytwórnią w trakcie swojej kariery.