7 klasycznych filmów Rock Hudson

Rock Hudson, jedna z najpopularniejszych gwiazd filmowych z lat 50. i 60. XX wieku. Ale pokazał także znaczne kotlety aktorskie w wielu dramatach i zdobył nominację do Oscara dla najlepszego aktora w 1956 roku.

Podczas gdy rzutował wizerunek kwalifikującego się kobiet, Hudson był w rzeczywistości, prowadząc podwójne życie jako zamknięty gej, którego śmierć z powodu choroby związanej z HIV w 1985 roku zszokowała świat. Niezależnie od tego, pozostał gigantyczną gwiazdą, której popularność trwa bez końca. Oto siedem najlepszych filmów z rockowym Hudsonem.

01 z 07

„Wspaniała obsesja” (1954)

Kolekcja kryteriów

Po założeniu się jako aktor notatek w Zachodzie, takich jak „The Lawless Breed” (1952) i „Bend in the River” (1952), Hudson stał się czarną gwiazdą jako lekkomyślny zły chłopiec, który znajduje odkupienie w wielkim melodramacie Douglasa Sirka ” Wspaniała obsesja.„Hudson grał Boba Merricka, zepsutego playboya, którego nieostrożność pośrednio powoduje śmierć ukochanego lekarza, podczas gdy jego życie uratowane jest. Tymczasem żona lekarza, Helen (Jane Wyman), odmawia przyjęcia wielokrotnych ofert Boba, aby nadrobić swój błąd. Ale kiedy jest przypadkowo zaślepiona, udziela pomocy anonimowo, stając się genialnym chirurgiem, który ostatecznie przywraca jej wzrok. Niezwykle udany film „Wspaniała obsesja” postawił Hudsona na drodze do zostania jednym z najlepszych losów Hollywood.

02 z 07

„Wszystkie to niebo pozwala” (1955)

Kolekcja kryteriów

Gorąco na piętach „Wspaniałej obsesji” Hudson powrócił do Douglasa Sirka, aby zagrać w jeszcze bardziej udanym płaczu May-Dember, „Wszystko to pozwala na niebo.„Hudson po raz kolejny wystąpiła naprzeciw Jane Wyman, tym razem grając przystojnego ogrodnika dla swojej starszej wdowy i jest uważany za złotego wykopaliska przez jej podejrzaną rodzinę. Ale jej skrajna samotność prowadzi ją do realizacji romansu, skandal niech będzie przeklęty. Powszechnie postrzegane dziś jako krytyka zgodności z lat 50. XX wieku, szczególnie w odniesieniu do miejsca kobiety w społeczeństwie, „Wszystko, co niebo pozwala” po raz kolejny pokazało głębiny talentów Hudsona, jednocześnie umacniając swoje miejsce jako główna gwiazda.

03 z 07

„Napisanie na wiatrze” (1956)

Kolekcja kryteriów

Jedna z największych melodrama. Zespół z udziałem Roberta Stacka, Dorothy Malone i Lauren Bacall, „Wpisem na wiatrze” przedstawił Hudson jako przyjaciel z dzieciństwa niepewnego syna alkoholowego (stos) barona naftowego (Robert Keith) oskarżony o romans z żoną (Bacall) po tym, jak zajdzie w ciążę, pomimo ich własnej porażki. Jedna rzecz prowadzi do drugiej, gdy syn zostaje zabity, a Hudson idzie na proces o morderstwo. Hudson dostarczył najwyższej klasy występ i był na dobrej drodze, aby stać się najlepszym środkiem kasowym Hollywood. Ale wkrótce porzuci melodramaty mydlane na rzecz puszyste romantyczne komedie i stał się jeszcze większą gwiazdą.

04 z 07

„Giant” (1956)

Warner Bros.

Zrobił ten sam rok, co „napisane na wiatrze”, „Giant” stał się największym dramatycznym osiągnięciem Hudsona dzięki świetnemu występowi, który przyniósł mu jedyną nominację do nagrody Akademii dla najlepszego aktora. Hudson wystąpił naprzeciwko Jamesa Deana i Elizabeth Taylor jako bogaty ranczer i mężczyzna z kilku słów o imieniu Bick Benedict, który poślubia zepsute towarzyskie, Leslie Lynnton (Taylor). Po przeprowadzce na ogromną ranczo w Teksasie Bick przedstawia pogardliwą zapoznanie się z Lacon Ranch Hand, Jett Rink (Dean), a ostatecznie konkuruje o miłość Leslie, gdy Jett wraca kilkadziesiąt lat później po powrocie zamożnego człowieka. Podczas gdy wiele uwagi zwróciło się do Deana za to, że jest jego ostatnim występem, Hudson był niewątpliwie w najlepszej formie, aby przedstawić powszechnie uważany za jeden z jego najlepszych.

05 z 07

„Pillow Talk” (1959)

Universal Studios

Po przeprowadzce do robienia lżejszych romantycznych komedii, Hudson nakręcił pierwszy z trzech filmów z aktorką, z którą został niezatarowany, Doris Day. Hudson grał uroczego kompozytora, który zdarza się, że spotkał jednego dekoratora wnętrza (dzień), kiedy oboje są zmuszeni do podzielenia się linią imprezową. Ponieważ ich połączenia nieustannie się pokrywają, oba rosną, aby pogardzać się nawzajem, mimo że nigdy się nie spotkały. Ale poprzez przypadkowe połączenie z wspólnym przyjacielem (Tony Randall), ostatecznie spotykają się i ostatecznie zakochują. Ogromny sukces, „Pillow Talk” stał się natychmiastowym klasykiem, który zamienił Hudsona i Day w króla i królową kasy, których panowanie rozszerzyło się na następną dekadę.

06 z 07

„Lover Come Back” (1961)

Universal Studios

Druga z trzech ich trzech wielkich współpracy, „Lover Come Back” był kolejnym wielkim sukcesem komercyjnym, który utrwalił Hudsona i Day jako wiodąca para Hollywood na ekranie. Tym razem Hudson i Day grali rywalizując z reklamami na Madison Avenue, z dniem przedstawienia ciężkiej reklamy, której wzrost na szczyt jest stale udaremniony przez beztroskiego Hudsona i jego dość niestosowne metody currying z bossami. Na próżno stara się ujawnić jego nieetyczne zachowanie, co prowadzi do kampanii reklamowej, która ma dziwny efekt zgromadzenia ich. Chociaż nie jest tak wielki hit jak „Pillow Talk”, „Lover Come Back” był sukcesem, który doprowadził do ich ostatecznej współpracy, „Send Me No Flowers” ​​(1964).

07 z 07

„Ice Station Zebra” (1968)

Warner Bros.

Gdy jego kariera oznaczała w drugiej połowie dekady, Hudson ponownie na nowa w gwiazda akcji z tym szpiegostwo od reżysera Johna Sturgesa. Wykonany podczas szczytu zimnej wojny, film wystąpił Hudson jako pułkownik Ferraday, dowódca okrętów podwodnych, który przejechał trzech pasażerów-kłopotliwy Anglik (Patrick McGoohan), sowiecki odbiornik (Ernest Borgnine) i amerykański oficer morski (Jim Brown)- wyśledzić rosyjski satelitę, który wylądował w izolowanym obozie badawczym w Arktyce. Jedynym problemem jest to, że Sowieci również pędzą na miejsce awaryjności, aby odzyskać coś tajnego, które jest w środku. W tym momencie swojej kariery Hudson poślizgnął się jako najlepszy kas.