12 artystów białej duszy Wiele osób było czarnych

Przekraczanie linii rasowych i sprzeczne z oczekiwaniami są częścią Rock and Roll od samego początku. Elvis był znany za czarny, kiedy stacje radiowe po raz pierwszy rozegrały „That's All Right Mama”, a Buddy Holly i świerszcze zostały zarezerwowane w Apollo, zanim ktokolwiek zdał sobie sprawę, że to trzech białych facetów z Lubbock. Białe piosenkarze poniżej, głównie z lat 60. XX wieku, zamazane rasowe rozróżnienia po prostu robiąc to, co kochali.

01 z 12

Bill Deal i Rhondels

Karolina Beach Music Kings Bill Deal i Rhondels przybyli z ich miłości do duszy szczerze, urodził się w scenie, która już od 20 lat nagradzała białe zespoły R&B. Niesamowity zespół show z sekcją zabójczych klaksonów, grupa rozpoczęła swoje regionalne panowanie od idealnej okładki niejasnego Maurice'a Williamsa i singla Zodiacs zatytułowany „May I."

02 z 12

Bob Kuban i In-Men

Bob Kuban był perkusistą i liderami zespołu z własną sekcją klaksonu, tym razem z kolejnego siedliska R&B: ST. Louis. Piosenkarka Walter Scott miała baryton Jerry'ego Butlera, który pomógł wysłać „The Cheater”, historię niewierności, aż do #12. Chociaż grupa nigdy nie zdobyła kolejnego hitu narodowego, Kuban i jego załoga pozostali lokalnymi legendami przez dziesięciolecia. Niestety, Scott został zamordowany przez kochanka swojej żony w 1983 roku, trochę ekstremalnego rogacza, który wielu odnosił się do tekstów „The oszustwo."

03 z 12

Bobby Caldwell

Getty Images dla obrazów BET / GETTY

Najnowszym i najbardziej konsekwentnie zaskakującym wpisem na tej liście jest Caldwell, którego wielkie pod koniec lat 70. R&B doskonale zaprezentowało bardziej nowoczesne dźwięki następnej dekady. Caldwell był gładkim Jazzem, a nie strzelcem, ale był tak dowodzony swoim instrumentem w czasach, gdy Daryl Hall był złotym standardem, że wciąż oszukuje ludzi nawet dzisiaj. Nie szkodzi, że jego roszczenie do sławy (wydane w kształcie serca 45) zostało pokryte przez Phyllis Hyman i Vanessę Williams, a później pobrano próbki przez Biggie I Tupac.

04 z 12

P.J. Proby

Mike Lawn / Getty Images

Houston Pochodzący str.J. Proby była ogromną gwiazdą w Wielkiej Brytanii z lat 60., ale nigdy nie wywarła tak duży wpływ w Stanach. Parbowany jako nastolatek w Wielkiej Brytanii i założył, że jest kolejną wielką supergwiazdą, Proby brzmiał jak skrzyżowanie swoich dwóch największych wpływów-Wilson Pickett i Jackie Wilson-a jeszcze mogła wykonywać melodie i klasyki plażowe, a także wszystkich. Jego ekscesy zaciągnęły go jednak i pomimo fanów takich jak Led Zeppelin (który poparł go na jego próbie powrotu albumu), pozostaje jednym z największych przypadków zmarnowanego potencjału Rocka.

05 z 12

Roy Head

Kolejny Texan, szef został po raz pierwszy usłyszany na szczeblu krajowym po tym, jak został odkryty przez słynnego producenta Swamp-pop, Huey Meaux. „Treat Her Right” był głównym czynnikiem w wprowadzeniu muzyki Soul Gutbucket do głównego nurtu, ryczącym na drugim miejscu na listach popu i R&B i nie jest tylko najpopularniejszą piosenką w krainie przez panowanie wczoraj.„Głowa później kontynuowała udaną karierę wiejską w latach 70. i 80.

06 z 12

Kasyna

Ta grupa Cincinnati zawierała Front Front Doo-Wop Front i styl, który sprawił, że wyglądają bardziej jak czterech studentów pierwszego roku niż ktokolwiek inny na tej liście. Ich rozbiciem hitem był singiel „Wówczas Can Tell Me Goodbye”, powolny tancerz wydany latem miłości. Być może tylko ten powrót do Black Doo-Wop Balladry, który sprawiła, że ​​hit był tak nieunikniony w burzliwym czasie. Uwodzicielski wokal Gen Hughesa zamknięty w celu uzyskania dodatkowej intymności-prawdopodobnie również czynnikiem.

07 z 12

Gołędzi

Michael Ochs Archiwa / Getty Images

„You Can't Sit Sit Down” Dovells był jednym z ostatnich oldschoolowych Rave-Ups usłyszanych w radiu przed brytyjską inwazją, ale było wystarczająco autentyczne, aby zabrzmieć czarne dla tych, którzy zapomnieli o grupie wcześniej, Tamer hit „The Bristol Stomp."

08 z 12

Płonący Ember

Jeden z funkcyjnych hitów, aby pomylić słuchaczy, „Westbound #9” brzmiał jak crossover hit Wilson Pickett lub Clarence Carter, który był wypuszczony z główną gitarą i produkcją w stylu Steve Cropper, który mocno przypominał Motown w późnym okresie Motown. W rzeczywistości ci tubylcy z Detroit odrzucili umowę Motown, aby podpisać zamiast tego z gorącym woskiem, gdzie mogli współpracować z dawnymi pisaniem piosenek i cudami produkcyjnymi Holland-Dozier-Holland. Brzmiały tak autentycznie, że zostali zaproszeni do gry w Wattstax.

09 z 12

Newbeats

Kolejny późny hit R&B, „Chleb i masło”, było rodzajem nowości, ale nie tak bardzo, jak ludzie mogliby uświadomić sobie-że czarna kobieta śpiewającą refren był w rzeczywistości blond mężczyzną o imieniu Larry Henley. Niedniejszy, wciąż był to jego naturalny głos śpiewający, wcale nie żart, jak udowodniono w następstwie, niewielki hit zatytułowany „Run Baby Run (powrót do moich ramion).„Utworzone przez dwóch braci z Gruzji wraz z Henleyem, pochodzącym z Teksasu, trio spotkało się w Shreveport, wykonując kopię zapasową Ronnie Hawkins.

10 z 12

O'Kaysions

Michael Ochs Archiwa / Getty Images

Być może największy oszałamiający na tej liście, grupa stojąca za „Girl Watcher” była całkowicie biała, wszyscy sześć, sekcja rogu i wszyscy. Nic dziwnego: pochodzili także z Carolinas, gdzie ta piosenka jest uważana za standard „muzyki plażowej”. Piosenkarka Donnie Weaver była tak uduchowiona, że ​​nie mniej ekspert niż Marvin Gaye zaproponował go nagranie wraz z Jamesem Jamesem Motown na basie. Niestety, te piosenki nigdy nie widziały światła dziennego. „Girl Watcher” został ponownie nagrany przez Weaver jako „Wheel Watcher” i używany przez kilka lat jako muzyka wejściowa Vanna White na „Wheel of Fortune."

11 z 12

Ocaleni duszy

Ta grupa Philly prowadziła dwóch włoskich braci, którzy wraz z innym białym facetem o imieniu Kenny Jeremiasz zaczęli robić Doo-Wop na początku lat 60. Wielki singiel grupy-„droga ekspresowa do twojego serca”-był gorącym kawałkiem zharmonizowanej motown-meets-memphis i pierwszą produkcją legendarnego Philly Soul Moguls Kenny Gamble i Leon Huff. Jeremiah zaczął pracować z Shirley Goodman z Shirley i Lee Fame.

12 z 12

Tony Joe White

Redferns / Getty Images

Pod koniec lat 60. niektórzy ludzie myśleli, że Tony Joe White będzie nowym Elvisem, ponieważ jego losowanie z paliwem Fatback był całkowicie autentyczny i podzielił się dobrym wyglądem króla. Jak się okazało, „Polk Salad Annie” była jego jedynym hitem, chociaż pożyczył część swojej duszy Brookowi Bentonowi, który strzelił wielki powrót z Rainy Night White w Georgii.„Bez względu na to: ten klejnot właściwie stworzył podgatunek znany jako„ Swamp Rock ”, a z najlepszymi mięśniami i Billy'm„ I Can Man Help ”Swan, to było na pewno zabrzmi szorstki. Jakby prowadzić punkt do domu, album zawierający ten hit został nazwany „Black and White."