Wartość licencji synchronizacji muzycznej

Licencja synchronizacji muzycznej, znana również jako licencja synchronizacji, jest licencją muzyczną przyznaną przez właściciela lub kompozytora konkretnego dzieła. Licencja zezwala na licencjobiorcę lub nabywcę, prawo do korzystania z muzyki w utworze wizualnym, takim jak film, gra wideo lub reklama.

Prawa do muzyki zwykle należą do wydawnictwa, który reprezentuje właściciela. Prawa autorskie są podzielone na dwie części:

1. Master Sound nagrywanie: To jest rzeczywiste nagranie studyjne i jest zwykle własnością wytwórni płyt.
2. Kompozycja: To są notatki muzyczne, teksty i melodia napisane przez kompozytora i autora piosenek, zwykle należące do wydawcy.

Negocjacje i opłaty

Kiedy reżyser lub producent chce użyć konkretnej piosenki w swojej pracy, musi skontaktować się z właścicielem tego utworu. Właściciel zazwyczaj oferuje muzykę za określoną opłatą za jednorazowe użytkowanie. Koszt będzie zależeć od znaczenia utworu, tego, jak będzie on używany, ile utworu zostanie użyte w utworze i czy utwór zostanie użyty w jego oryginalnej formie, czy objęty przez innego artysty. W zależności od piosenki koszt może wahać się od niewielkiej opłaty za stosunkowo nieznany utwór do setek tysięcy dolarów za znaną piosenkę.

Korzyści z licencji synchronizacji

Dla niezależnych artystów lub przyszłych specjalistów licencjonowanie synchronizacji może być głównym źródłem przychodów i skutecznym sposobem na znalezienie nowych fanów. Muzyka zawarta w popularnym filmie mogą słychać ludzie, którzy wcześniej nie znali artysty. Kiedy to usłyszą, mogą to pokochać, dzielić się tym z przyjaciółmi lub kupować materiał. Może to być świetny sposób na zbudowanie fanów i narażenie na większą publiczność.

Licencja synchronizacji może pomóc wdychać nowe życie w muzykę, która od dłuższego czasu. Film, program telewizyjny lub reklama może zwrócić nową uwagę na starszy utwór, przyciągając nowe płatności licencyjne i świeżą uwagę.

Podczas gdy większość artystów koncentruje swoje biznesplany na sprzedaży płyt CD i pobierania oraz na rezerwacji koncertów na żywo, licencje synchronizacji tworzą artystom możliwość zdobywania pasywnych dochodów poprzez dalsze opłatę licencyjne lub opłaty za użytkowanie. Jedną z największych zalet licencjonowania synchronizacji jest to, że może prowadzić do „dochodu pasywnego.„Innymi słowy, po napisaniu i wyprodukowaniu muzyki, licencjonowanie synchronizacji może nadal generować przychody dla artystów.

Poznaj swoją wartość

Zarabianie jak najwięcej pieniędzy jest typowym celem dla każdego autora piosenek w umowie o licencjonowaniu synchronizacji, ale wszystkie negocjacje są różne, zgodnie z Digital Music News. Na przykład niezależny filmowiec może mieć mały budżet lub autor tekstów, który chce sprzedać prawa do piosenki, może być stosunkowo nieznany. W takich okolicznościach warto wziąć mniejszą opłatę, jeśli niezależny film jest dobrym pojazdem dla muzyki, lub nieznany autor tekstów może zyskać cenną ekspozycję, biorąc nie więcej niż kredyt w większym projekcie.

Od autora piosenek należy ustalić, co jest dla niego najcenniejsze w każdej negocjacji.