Definicja perspektywy w rysowaniu

Definicja perspektywy w rysowaniu

Perspektywa daje trójwymiarowe uczucie płaskiego obrazu, takiego jak rysunek lub obraz. W sztuce jest to system reprezentowania sposobu, w jaki obiekty wydają się coraz mniejsze i bliżej siebie, im dalej od widza.

Perspektywa jest kluczem do prawie każdego rysunku lub szkicu, a także wielu obrazów. Jest to jedna z podstaw, które musisz zrozumieć, aby stworzyć realistyczne i wiarygodne sceny.

Artyści znani z perspektywy to Masaccio, renesansowy malarz, który rozwinął realistyczny styl, będąc jednym z pierwszych, którzy zastosują zasady perspektywy; Johannes Vermeer, holenderski artysta, którego starannie oświetlone wnętrza często sprytnie wykorzystują perspektywę; i Gustave Caillebotte, którego „Paris Street, Rainy Day” jest potężnym demonstracją dwuopunktowej perspektywy.

Kluczowe wyniki: perspektywa

• Perspektywa służy do reprezentowania sposobów, w jakie obiekty wydają się mniejsze, gdy poruszają się dalej w odległość. Dodaje głębokość i wymiar do płaskich obrazów.

• W sztuce istnieją trzy rodzaje perspektywy: jednopunktowy, dwupunktowy i trzypunktowy.

• Perspektywa matematyczna w ART została opracowana podczas włoskiego renesansu w latach 1400.

Jak wygląda perspektywa?

RJW/Getty Images

Wyobraź sobie, że jeżdżą bardzo prostą otwartą drogą na trawiastej równinie. Droga, ogrodzenia i pole władzy zmniejszają się w kierunku jednego punktu daleko przed tobą. To jest perspektywa jednopunktowa.

Perspektywa jedno- lub jednopunktowa jest najprostszą metodą tworzenia obiektów wyglądających trójwymiarowych. Jest często używany do widoków wnętrza lub trompe l'oeil (oszukuj oko). Obiekty muszą być umieszczone tak, aby przednie strony były równoległe do płaszczyzny obrazu, z bocznymi krawędziami w kierunku pojedynczego punktu.

Doskonałym przykładem jest „Adoracja magii Da Vinci.„Budynek w tle skieruje się do widza, a schody i ściany boczne stają się mniejsze, gdy poruszają się w kierunku jednego punktu na środku obrazu.

Perspektywa liniowa

Wikimedia Commons

Kiedy mówimy o rysunku perspektywicznym, zwykle mamy na myśli perspektywę liniową. Perspektywa liniowa jest geometryczną metodą reprezentowania pozornego zmniejszenia skali w miarę wzrostu odległości między obiektem a widzem. Każdy zestaw linii poziomych ma swój własny punkt znikający. Dla uproszczenia artyści zwykle koncentrują się na prawidłowym renderowaniu jednego, dwóch lub trzech znikających punktach.

Wynalazek perspektywy liniowej w sztuce jest ogólnie przypisywany florenckiemu architektowi Brunelleschi. Jego pomysły były nadal opracowywane i wykorzystywane przez artystów renesansowych, zwłaszcza Piero Della Francesca i Andrea Mantegna. Pierwsza książka, która zawiera traktat o perspektywie „On Painting”, została opublikowana przez Leona Battista Alberti w 1436 roku.

Perspektywa jednopunktowa

 Drgarcia/Flickr

W perspektywie jednopunktowej linie pionowe, które biegną po polu widzenia, pozostają równoległe, ponieważ ich punkty znikające są w „Infinity.„Linie poziome, które są prostopadłe do widza, znikają w kierunku jednego punktu na środku obrazu.

Jeśli eksperymentujesz z perspektywą, możesz ćwiczyć perspektywę jednopunktową, robiąc to:

  • Narysuj prostą linię na środku rysunku. To jest twoja linia horyzontu. Znajdź punkt wzdłuż tej linii-może znajdować się w środku, choć nie musi być i zaznaczyć. To jest twój punkt znikający.
  • Narysuj fasadę prostego budynku po prawej stronie punktu znikającego.
  • Za pomocą linijki narysuj miękką linię od lewego górnego rogu budynku do punktu znikającego. Następnie narysuj kolejną linię od dolnego rogu do punktu znikającego. Te linie pokazują, w jaki sposób budynek będzie mniejszy, ponieważ zejdzie dalej od widza.
  • Znajdź koniec budynku gdzieś wzdłuż linii, które właśnie naszkicowałeś. Zaznacz go, rysując linię równolegle do fasady budynku. Usuń pozostałe segmenty linii, które łączą się z punktem znikającym.
  • Za pomocą tej samej metody dodaj inne budynki do rysunku.

Perspektywa dwupunktowa

Wikimedia Commons 

W perspektywie dwupunktowej widz jest ustawiony tak, aby obiekty w rysunku lub malowaniu były oglądane z jednego rogu. Stwarza to dwa zestawy poziomów, które zmniejszają się w kierunku znikających punktów na zewnętrznych krawędziach płaszczyzny obrazu, pozostawiając tylko piwa prostopadłe.

Jest nieco bardziej złożony, ponieważ zarówno przednie, jak i tylne krawędzie, a boczne krawędzie obiektu muszą zmniejszyć się w kierunku znikających punktów. Perspektywa dwupunktowa jest często używana podczas rysowania budynków w krajobrazach.

Perspektywa dwupunktowa wykorzystuje tę samą metodę opisaną powyżej. Główną różnicą jest to, że widz patrzy z jednego rogu, a nie czołowo. Z tego powodu nie możesz rozpocząć rysunku fasadą budynku. Najpierw musisz narysować linię, która tworzy narożnik budynku, a następnie użyć jednego z punktów znikających, aby ukończyć fasadę.

Trzypunktowa perspektywa

Wikimedia Commons 

Z trzypunktowej perspektywy widz patrzy w górę lub w dół, aby pionowe zbiegły się również w punkcie znikającego u góry lub dołu obrazu. To najbardziej złożona forma perspektywy. W przeciwieństwie do perspektywy jednopunktowej i dwupunktowej, żadna z linii na rysunku nie jest prostopadła do widza. Zamiast tego każdy jest narysowany w kierunku pewnego znikającego punktu. Jeśli rysowałeś budynek za pomocą trzypunktowej perspektywy, musisz zacząć od tylko jednego punktu znajdującego się w budynku, a następnie użyj punktów znikających, aby zdefiniować każdą stronę konstrukcji.