Jak wyczerpać pokaz sztuki

W dzisiejszym świecie sztuki nie musisz być pracownikiem muzeum, aby przygotować wystawę sztuki. Możesz być niezależnym kuratorem sztuki i pracować niezależnie.

Praca kuratora jest jak reżyser filmowy, ponieważ musisz nadzorować każdy szczegół produkcji. Pomaga więc być wyjątkowo zorganizowanym i że możesz dobrze współpracować z innymi, ponieważ wielu wykwalifikowanych ludzi zajmuje wystawę.

Nie ma podejścia dla jednego uniwersalnego, ale różne metody. Oto jeden uproszczony proces, w którym można wprowadzić wystawę od początku do końca. Jeśli to możliwe, daj sobie co najmniej sześć miesięcy, aby zorganizować wszystkie niezbędne szczegóły.

01 z 10

Konceptualizuj wystawę

Obrazy bohatera/obrazy Getty

Dla wielu kuratorów jest to zabawna i kreatywna część pracy. Pomyśl o pomyśle i ogólnym motywie Twojej wystawy. Napisz misję. Jaki jest cel Twojej wystawy: ankieta, prezentacja nowych talentów, wymiana międzykulturowa, ilustracja tematu lub kwestia aktualna?

Zanim zaczniesz, musisz przemyśleć każdy szczegółowy szczegół i nie zostawić nic przypadkowego. Wymaga wielu wstępnych badań z twojej strony.

Dla niezależnego kustosza z Pekinu Kwanyi Pan, który wyselekcjonował wystawy na całym świecie, zaleca badanie artystów i publiczności kraju. Pomoże ci zrozumieć środowisko, w którym pracujesz i jakie kolejne problemy mogą się pojawić. Mówi, że praca jako kustosz w Azji różni się od pracy na Zachodzie, ponieważ kontekst społeczny jest „całkowicie opartym na pieniędzy."

Wybierz artystów na swoją wystawę. Czy zrobią nowe prace, które zwiększają Twój budżet, czy będą wykazywać starsze prace? Czy pracujesz całkowicie z lokalnymi artystami? Jeśli nie, czy będziesz musiał zorganizować podróż, zakwaterowanie i wizy dla swoich odwiedzających artystów?

Gdzie jest strona wystawowa? Jeśli jest w muzeum lub galerii, ile będą sponsorować? Czy jest w tradycyjnej przestrzeni galerii, czy jest w alternatywnych miejscach, takich jak parki publiczne i arkady zakupów? Czy będzie podróżować taksówką?

Rozważ intrygujące zestawienie między dziełami sztuki. Stwórz interesujący dialog między pracami i publicznością. Wyobraź sobie przestrzeń w twoim umyśle. Czy istnieje logiczny przepływ między pracami? Czy publiczność zrozumie, co próbujesz przekazać?

02 z 10

Zarezerwuj przestrzeń wystawową i daty

Obrazy bohatera/obrazy Getty

Uzyskaj plany piętra i zacznij mapować układ wystawy. Musisz dostać się do orzechów i śrub swojej wystawy podczas kursowania pokazu artystycznego. Co idzie gdzie? Niektórzy kuratorzy budują modele 3D przestrzeni i dzieł sztuki, podczas gdy inni używają oprogramowania takiego jak SketchUp.

Współpracuj z personelem galerii lub muzeum, aby stworzyć pozytywne i produktywne środowisko dla wszystkich zaangażowanych. Wraz z krótkimi terminami przechodzą krótkie temperamenty. Spróbuj sprawić, by doświadczenie było tak bezstresowe, jak to możliwe, mając wcześniej zaplanowanie wszystkiego.

Ustaw daty otwarcia i zamknięcia wystawy sztuki. Zaznacz swój kalendarz terminami dla każdego aspektu projektu. Pomocne może być praca wstecz od daty otwarcia i zaplanowanie niezbędnych kroków potrzebnych do wystawienia wystawy.

03 z 10

Rozważ swoją publiczność

Oliver Strewe/Getty Images

Publiczność sztuki jest jednym z najważniejszych obaw kuratora. Kwanyi Pan mówi: „Kurator nie jest twórcą, ale facylitatorem zarówno publiczności, jak i artystów oraz posłańca, który dostarcza pomysły ze społeczeństwa współczesnego. Dobry kustosz musi zrozumieć publiczność i w pełni komunikować się z artystami, aby ich praca wypowiedziała się publicznie."

Kiedy kurczyła program w Mission Gallery, rządowej przestrzeni w Walii, skupiał się na publiczności i tym, co mogli otrzymać z wystawy. Jej nadrzędną troską było umożliwienie interakcji publiczności z grafiką.

04 z 10

Zdobądź finansowanie i przydziel budżet

Hinterhaus Productions/DigitalVision/Getty Images

Zakierowanie funduszy podczas kurtowania wystawy sztuki jest jednym z najbardziej zniechęcających zadań kuratora. Złóż wniosek o dotacje artystyczne za pośrednictwem agencji rządowych i non-profit. Bądź dokładny w swoich badaniach i postępuj zgodnie z wszelkimi możliwościami otrzymywania wsparcia. Szukaj sponsoringu korporacyjnego i pożyczek sprzętu, takich jak komputery i projektory cyfrowe. Uzyskaj lokalne wsparcie ze szkół i organizacji sąsiedzkich. Zaangażowanie społeczności w twoją wystawę może pomóc Ci zapewnić dodatkowe wsparcie.

Uwzględnij w budżecie: opłaty artystów, opłaty za projekt, koszty ogólne, reklamę, katalog i zaproszenia, wysyłka i obsługa, cła, kadrowanie, instalacja, oświetlenie i wydatki otwierające. Wystawienie wystawy może szybko się sumować.

Kwanyi Pan powiedziała, że ​​kiedy pracowała jako asystent kuratorski w przestrzeni non-profit PS1, kluczem do zdobycia finansowania było wykazanie współpracy z ciałem finansującym, aby poinformować ich o tym, co otrzymają w zamian. „To sytuacja podawania."

05 z 10

Nie zakładaj niczego

James L. Amos/Getty Images

Neil Webb, obecny dyrektor Azji Wschodniej Arts w British Council, ostrzega: „Przede wszystkim - nie zakładaj nic! Upewnij się, że jesteś absolutnie jasny, kto jest odpowiedzialny za dostarczanie i płacenie za co. Niektóre z wielu elementów, które należy wziąć pod uwagę, to wewnętrzny fracht, fracht powrotny, instalacja, demontaż, wydatki kustosza, koszty tłumaczenia, katalog, odbiór otwarcia, projektowanie, prasa i koszty marketingowe.

To dodatkowe koszty, na które kurator musi mieć oko. Webb doradza: „Pamiętaj, aby złożyć wniosek o karnet, aby uniknąć uderzenia z nieoczekiwanym obowiązkiem celnym. Pamiętaj, aby uzyskać pisemne potwierdzenie ubezpieczenia, zanim prace przejdą do morza/nieba."

06 z 10

Napisz eseje i publikuj katalog

Thomas Barwick/Getty Images

Dobre pisanie jest niezbędną umiejętnością dla kuratora sztuki. Publikowanie katalogu wystawy jest jednym z zadań związanych z kuratorem pokazu artystycznego, a katalog to świetna dokumentacja i narzędzie promocyjne, które może prowadzić do przyszłych projektów.

Jednak w niektórych sytuacjach być może będziesz musiał uważać na to, co piszesz. Neil Webb mówi: „Pracując w krajach, w których cenzura jest problemem, pamiętaj, aby uzyskać wszystkie niezbędne uprawnienia/pozwolenia, zanim cokolwiek pójdzie na wydrukowanie. I spróbuj zniechęcić kustosza do robienia czegokolwiek, co może ich aresztować."

07 z 10

Reklamowanie i zaproszenia pocztowe

PGIAM / GETTY IMACJE

Spędziłeś dużo czasu na badaniu i organizowaniu wystawy w trakcie leczenia pokazu; Teraz chcesz zmaksymalizować frekwencję w swojej wystawie i uczynić ją niezapomnianym wydarzeniem.

Reklamuj się w gazetach, magazynach artystycznych oraz w Internecie, ogłoszenia nadawania w radiu i telewizji, wyświetlaj flagi uliczne i płacić za reklamy transportu publicznego. Wywiady radiowe i telewizyjne. Musisz wyciągnąć słowo.

Snail wysyłaj wydrukowane zaproszenie na sztukę i wyślij e-mail do wszystkich znanych ludzi. Rozdaj zaproszenia. Zadzwoń również do kluczowych osób, takich jak dziennikarze i kolekcjonerzy, w których chcesz wziąć udział w otwarciu.

08 z 10

Instalacja witryny

Ezra Bailey/Getty Images

Instalacja witryny jest kluczowym zadaniem podczas leczenia pokazu artystycznego. Zazwyczaj na tydzień przed otwarciem, ty i twój zespół będziecie musieli wykonać instalację na miejscu, która obejmuje konstrukcję i malowanie ścian. Artyści i asystenci zainstalują dzieła sztuki, a technicy skonfigurują oświetlenie i sprzęt techniczny.

Jeśli grafika została wysłana, ostrożnie rozpakuj skrzynie, opakowanie bąbelkowe i inne materiały opakowaniowe, ponieważ nie chcesz uszkodzić żadnej pracy za pomocą noża.

Muzeum będzie miało swoje personel do założenia instalacji. Jeśli jednak zaczynasz, musisz zrobić majsterkowanie. Artyści są profesjonalistami w tworzeniu pracy, a także firmy instalacyjne sztuki najem.

09 z 10

Konferencja prasowa, dyskusja panelowa i warsztaty

Hans-Georg Roth/Corbis/Getty Images

Zorganizuj wstępnie otwierającą konferencję prasową z kompletnymi zestawami prasowymi zawierającymi teksty pisemne wyjaśniające koncepcję serialu, listę artystów i CD z obrazami. Kurator i artyści mówią kilka słów. Jeśli chcesz dobrego zasięgu prasowego, najlepiej zapewnić dziennikarzom szczegółowy tekst i obrazy oraz dobre ukąszenia dźwiękowe.

Zorganizuj panelową dyskusję artystów i innych ekspertów w tygodniu otwarcia, kiedy zainteresowanie wystawą jest wysokie. Poproś lokalnych profesorów i studentów angażowania się w rozmowy. Zaangażuj lokalną społeczność w wycieczki piesze oraz praktyczne warsztaty i zajęcia dla rodzin.

Neil Webb mówi: „Zezwalaj na czas i budżet, aby móc skutecznie kontekstualizować pracę - może to obejmować wywiady z kuratorem/artystami dla lokalnych mediów, zlecone pismo, blogi i dodatkowe wsparcie/materiały dla The Zespoły edukacyjne galerii/muzeum."

Kwanyi Pan mówi: „Dobry kustosz przeprowadza dokładne badania i archiwizowanie na temat zjawisk społecznych, jednocześnie organizując interesujący program, który prowadzi publiczność, z którą chcesz porozmawiać."

10 z 10

Wielkie otwarcie

Obrazy bezpieczników/getty

Podczas wysiłku wystawy sztuki spraw, aby Twoja sztuka otwierała się, ekscytująca i niezapomniana. Chcesz stworzyć ekscytujący szum, aby ludzie wracali na wystawę. Zaplanuj otwarcie na wieczór, kiedy większość ludzi może uczestniczyć.

Rozpocznij otwarcie od sztuki na żywo, muzyki lub pokazu świetlnego, a następnie przedstaw kurator, artystów i innych znaczących postaci. Podawaj napoje i pozwól odwiedzającym zobaczyć grafikę.

Artyści powinni znajdować się w pobliżu swoich instalacji, aby mogli odpowiedzieć na każde z pytań odwiedzających. Mają wolontariuszy, którzy noszą możliwe do zidentyfikowania ubrania, takie jak pasujące koszule, stają w różnych pokojach wystawy, aby wyjaśnić pracę i upewnić się, że nie zostanie uszkodzona.