Jak impresjoniści pomalowali cienie?

Gdy zaczniesz malować i uważnie patrzeć na kolory, wkrótce zdasz sobie sprawę, że po prostu sięgając po rurkę czarnej farby, gdy będziesz musiał włożyć w cień. Wynik nie jest wystarczająco subtelny, aby uchwycić realistyczny cień. Impresjonista Renoir jest cytowany jako mówienie „Żaden cień nie jest czarny. Zawsze ma kolor. Natura zna tylko kolory… białe i czarne nie są kolorami." Więc gdyby Black miał zostać wygnany ze swoich palet, czego impresjoniści użyli dla cieni?

Prawdziwe kolory cieni

Pracując od wówczas nowej teorii uzupełniających się kolorów, logiczny kolor do użycia był fioletowy, który był uzupełnieniem żółtego, koloru światła słonecznego. Monet powiedział: „Kolor zawdzięcza swoją jasność siły kontrastu, a nie z jego nieodłącznymi cechami… Kolory podstawowe wyglądają najjaśniej, gdy są one kontrastowe z ich komplementarami." Impresjoniści stworzyli Violet poprzez oszkle Cobalt Blue lub Ultramarine za pomocą czerwonego lub za pomocą nowych kobaltów i fioletowych pigmentów, które stały się dostępne dla artystów.

Monet namalował swoje nastrojowe wnętrza stacji Saint-Lazare, gdzie pociągi parowe i szklany dach stworzyły dramatyczne pasemki i cienie, bez pigmentów Ziemi. Stworzył swoją zdumiewająco bogatą gamę brązów i szarości, łącząc nowe syntetyczne kolory farb olejnych (kolory, które dzisiaj bierzemy za pewnik), takie jak niebieski kobalt, niebieski celean, syntetyczna ultramaryna, szmaragdowa zielona, ​​viridian, chromowana żółta, wermilion i Crimson Lake Lake i Crimson Lake. Użył również dotyku ołowiu białego i trochę czarnej kości słoniowej. Żaden cień nie był uważany za brak koloru, a najgłębsze cienie są zabarwione zielonymi i fioletowymi.

Ogden Rood, autor książki o teorii kolorów, która miała duży wpływ na impresjonistów, jest uważany za nienawidzący ich obrazów, mówiąc „Jeśli to wszystko, co zrobiłem dla sztuki, żałuję, że nigdy nie napisałem tej książki!" Cóż, cieszę się, że to zrobił.

Próbuję obserwować kolor

Monet opisał swoje próby obserwowania i uchwycenia kolorów w naturze w ten sposób: „Ścigam najgorszy kawałek koloru. To moja wina, chcę zrozumieć niematerialne. To okropne, jak kończy się światło, biorąc kolor ze sobą. Kolor, dowolny kolor, trwa drugi, czasem trzy lub cztery minuty na raz. Co zrobić, co maluje za trzy lub cztery minuty. Zniknęły, musisz przestać. Ach, jak cierpię, jak malowanie sprawia, że ​​cierpię! To mnie torturuje."

Monet powiedział także: „To na siłę obserwacji i refleksji, które znajduje się. Musimy więc kopać i zagłębiać się w nieustannie.”„ Kiedy wychodzisz, aby malować, spróbuj zapomnieć, jakie obiekty masz przed tobą, drzewo, dom, pole lub cokolwiek innego. Po prostu pomyśl tutaj, jest mały kwadrat o niebiesko, tutaj podłużnie różu, tutaj smuga żółtych i pomaluj ją tak, jak wygląda na to, dokładny kolor i kształt, aż da ci własne naiwne wrażenie sceny przed tobą." Czy on nie sprawia, że ​​wydaje się to łatwe?!