Obrazy kadrowania, jeśli to zrobisz sam?

Obrazy kadrowania mogą być bardzo drogie. To profesjonalna ramka warta pieniędzy, czy też powinieneś zrobić własne ramki do obrazów? Czy galerie akceptują obrazy z ramkami DIY? Czy wydajesz się być tanimskate? 

Malarze mają wiele pytań na temat kadrowania i jest tyle samo opinii. Spójrzmy na niektóre zalety i wady majsterkowiczów i profesjonalnych ramek.

Czy ramy DIY są odpowiednie dla Ciebie?

Aby samodzielnie sformułować obraz, będziesz potrzebować kilku narzędzi, z których najważniejsze są złożone piła i router. Będziesz także potrzebował umiejętności obróbki drewna, ponieważ świetnie wyglądające ramki są nieco bardziej skomplikowane niż dołączenie do czterech płyt.

Wielu artystów, którzy mają te narzędzia i umiejętności, odniosło sukces w tworzeniu własnych ram. Inni znają stolarza, który chce pomóc. Prosty kawałek sosny o 1 x 2 cale może stworzyć bardzo ładną prezentację wokół małego i średniej wielkości obrazu. Większe dzieła sztuki mogą wymagać 1x4 lub większej tablicy.

Ramki paski są również bardzo powszechne i są trochę łatwiejsze, ponieważ nie musisz mizać rogów. Jednak należy to zrobić z precyzją i pewnym poziomem schludności, aby nie wyglądały na kuśtych się ani prosto ze sklepu ze sprzętem.

Na zakończenie ramy artyści lubią trzymać się podstaw. Prosta satynowa lub płaska czarna farba może dodać dramatu do kawałka bez rozproszenia. Niektórzy artyści wolą niepomyślony wygląd, ale dodadzą cienką warstwę lakieru.

Podczas pracy z płótnem wielu artystów wybiera trasę „galerii”. Oznacza to, że skończysz malować boki płótna owinięte wokół nosza. Niektórzy artyści decydują się na kontynuowanie obrazu na bokach, podczas gdy inni używają płaskiego uzupełniającego się koloru. To pozwala nabywcy sztuki opcję powiesić go taką, jaka jest lub zabrać do framera, aby dopasować ich wystrój.

Jako artysta musisz pomyśleć o tym, gdzie chcesz wydać swoją energię. Czy chcesz po prostu pomalować, czy też chcesz nauczyć się rzemiosła kadrowania i stolarki? Wielu powie ci, że zaangażowany kłopot nie jest warty oszczędności pieniędzy. Jednak wiele z tego będzie zależeć od tego, gdzie jesteś w swojej karierze.

Problem z ramkami DIY

Jeśli chcesz włamać się do świata sztuki i zarabiać na swoich obrazach, jest wiele do poznania ostatecznej prezentacji. Na przykład nie zaleca się uszczelnienia płótna, ponieważ nie może oddychać. Istnieje również kwestia szkła lub brak szkła na obrazy na papierze i odpowiedni sprzęt wymagany do powieszenia kawałka na ścianie.

Jest wiele do przemyślenia, jeśli chodzi o kadrowanie. Jeśli spróbujesz wziąć skrótów, twoja ramka może z łatwością wyglądać jak projekt majsterkowania, a nie profesjonalny dzieło sztuki. Galerie i nabywcy sztuki mogą być przez to zniechęcenie i odrzucić twoją pracę, bez względu na to, jak imponujący jest obraz. 

Jednolitość jest również problemem, a ramki często mogą być znakiem początkującego w świecie malarstwa. Jest to zrozumiałe, ponieważ nie chcesz inwestować w kawałek, gdy nie wiesz, czy będzie on sprzedał. Jednak stoisko artystyczne lub wystawa wypełniona przypadkowymi ramkami może naprawdę odwrócić uwagę od pracy i wpłynąć na potencjalną sprzedaż. Jeśli zamierzasz zrobić własne ramki, znajdź styl, który lubisz do pracy i trzymaj się tego.

Jak profesjonalny framer może ci pomóc

Jeśli zamierzasz oprawić swoje utwory i nie chcesz samodzielnie wykonywać pracy, profesjonalny framer może być dla ciebie świetnym atutem. Sami są artystami i są bogatą wiedzą, często biorąc pod uwagę aspekty, które nigdy nie przyszłyby ci do głowy.

Pracuj nad budowaniem relacji z framerem w Twojej okolicy. Często rozumieją, że artyści mają bardzo ciasny budżet i są sympatyczni wobec twoich obaw i potrzeb. Oferują również wgląd w to, co lubią kupujący sztuka i jak uzyskać najlepszą prezentację za najmniejszą ilość pieniędzy.

Należy pamiętać, że nie musisz używać super fantazyjnych listwy ani dodawać wszystkich dzwonów i gwizdków, które ma do zaoferowania framer. Pracuj z nimi, aby sprawować proste, niedrogie i profesjonalne. Po pewnym czasie twój framer może nawet zaoferować ci rabaty lub wypracować z tobą oferty na koszty kadrowania. Znajomość dobrego frameru jest tym, co sprawia, że ​​wielu profesjonalnych artystów wystawiających i sprzedających.

Dzięki naprawdę dobremu związku artystyczniom, możesz nawet uzyskać pomocne krytyki swojej pracy. Mogą ci ładnie powiedzieć, że jeden obraz jest warty ramy, a inny może nie być. W tym scenariuszu możesz rozważyć kadrowanie swojej najlepszej pracy jako przykład tego, jak wyglądają twoje obrazy w ramce. Jeśli nieokreślony obraz sprzedaje się, odnieś ten kupujący do swojego framera, aby pomóc ich firmie. To naprawdę może być sytuacja korzystna.

Postrzeganie ramek jako inwestycji

Debata o ramach dotyczy tego, jak osobiście postrzegasz wartość kadrowania. Jeśli jesteś amatorskim artystą, który zajmuje się malarstwem, idź dalej własnymi ramkami. Jeśli jesteś profesjonalnym artystą bez umiejętności lub zainteresowania obróbką drewna, uzyskaj pomoc od profesjonalistów. Jeśli wpadniesz między tymi dwoma poziomami, masz trudne decyzje do podjęcia.

Ramowanie to inwestycja, podobnie jak nosza, płótno i używana farba. Jako profesjonalny artysta jesteś w biznesie, a biznes ma wydatki. Ramy to tylko kolejny wydatek.

Jeśli wejdziesz do dowolnej wysokiej klasy galerii, zwróć uwagę na kadrowanie. Jest dość często spektakularny i coś, co kupujący może zabrać do domu i umieścić na ścianie.

Wszyscy artyści wahają się przed wydaniem więcej pieniędzy, ale ramka naprawdę wpływa na kupujących. Właściwa prezentacja sprawia, że ​​sztuka wygląda lepiej, a jeśli chcesz osiągnąć określony poziom w karierze artystycznej, ważne jest, aby zrozumieć prawdziwą wartość dobrej ramki.