3 nowe problemy z branżą muzyczną

3 nowe problemy z branżą muzyczną

Dzisiejszy przemysł muzyczny-„nowy” przemysł muzyczny-jest dość ekscytującym miejscem dla muzyków. Stare bariery zniknęły dzięki nowej technologii, a boisko, które kiedyś było jednostronne, jest teraz bardziej niż kiedykolwiek wcześniej. Oczywiście, chociaż zmiany rozwiązują problemy, może również tworzyć nowe, a to z pewnością jest prawdziwe w przypadku dzisiejszego przemysłu muzycznego. Oto trzy z największych przeszkód, na które muzycy narzekają dzisiaj i niektóre sposoby, które mogą pomóc im pokonać.

01 z 03

Wydatki na zwiedzanie

Pexels

Zapytaj prawie każdego, jak muzycy zarabiają w dzisiejszych czasach, a oni powiedzą ci, wykonując programy. W rzeczywistości zapytaj każdego, kto nigdy nie płaci za nagraną muzykę, w jaki sposób wspierają muzyków, których kochają, i prawdopodobnie powie ci, że idą na programy.

Teraz to wszystko dobrze i dobrze, a to jest prawdziwa muzyka, w której w dzisiejszych czasach jest finansowo dla muzyków. Jest jednak jeden poważny rozłączenie: granie na żywo kosztuje muzyków dużo pieniędzy. Zejście do gry w lokalnym miejscu po raz 80. to kawałek ciasta finansowo, ale to nie sprawia, że ​​kariera muzyczna. Aby naprawdę zbudować publiczność, artysta musi wyjść na drogę.

W przeszłości muzycy byli w stanie zrekompensować koszty trasy koncertowej, sprzedając nagraną muzykę. Ta kupowana płyta CD pomogłaby Twojemu muzykowi za darmo podróżować do następnego koncertu. Z tą drogą prawie zniknęły, tutaj kilka sposobów, w jakie muzycy mogą zapłacić za touring:

  • Dzień pracy: To najprostsza metoda, ale mogą istnieć bariery w twoim harmonogramie pracy. Jeśli masz ścisły harmonogram i ograniczony płatny czas wolny lub wakacje, może to ograniczyć, jak często możesz zwiedzić.
  • Sprzedaż towarów: Chociaż jest to odpowiednia metoda, pamiętaj, że ktoś musi zapłacić za produkty z góry i że za nadchodzący zespół, sprzedaż 10 koszul jest uważana za dobrą noc.
  • Pieniądze zarobione na wystawie: Zwykle jest prawdziwe nieporozumienie na temat tego, ile pieniędzy mogą zarabiać na swoich koncertach. Często dostają cięcie drzwi po wydatkach i promotor, które mogą być bardzo mało lub w ogóle nic. Nawet jeśli twój ulubiony lokalny zespół pokonuje tysiące na pokazie domowym, zaczną od zera na nowych rynkach. Zarabianie dobrych pieniędzy na pokazach to proces.

To trudna pozycja, ale nie jest to nie do pokonania. Muzycy przyjmują weekendowe podejście Warrior do zwiedzania, aby mogli pracować w ciągu tygodni i budować publiczność w weekend. Dzielą się również kosztami, kierując się z innymi zespołami, szukając sponsorów, a tak, nawet podpisując umowy z etykietami, aby pomóc im osiągnąć koszty.

02 z 03

Użyj Internetu

Caiaimage/Martin Barraud Getty

Wszyscy reklamują ideę ratowania mediów społecznościowych przedsiębiorczych przed działaniami marketingowymi. Media społecznościowe to wielka sprawa dla muzyków, a dobrze zarządzane konta mediów społecznościowych mogą uruchomić karierę muzyczną-to wiele razy skończyło się.

Odwrotną stroną łączenia się z fanami za pośrednictwem mediów społecznościowych to koncepcja stania się słynnym w Internecie, co oznacza, że ​​budujesz solidne media społecznościowe, ludzie mówią o tobie, ale nie robisz ani grosza z muzyki. Smutna rzeczywistość polega na tym, że tylko dlatego, że ludzie udostępniają wirusowe wideo, nie oznacza, że ​​kupują bilety na Twoje programy. Posiadanie 500 000 fanów na Facebooku nie oznacza, że ​​sprzedajesz 500 000 biletów na koncert lub że 1200 osób zaakceptuje zaproszenie na wydarzenie oznacza, że ​​będziesz mieć taką frekwencję.

Tak ważne jest, aby muzycy pamiętali, że ludzie nie mogą żyć w samym Internecie i że zarządzanie promocją mediów społecznościowych to coś więcej niż próba zdobycia wielu obserwujących. Muzycy walczą z pułapką stawania się znanym z Internetu, realizując promocję offline i wykorzystując odbiorców, którzy faktycznie uczestniczą w programach.

03 z 03

Zdobycie zespołu

Obrazy bohatera / obrazy Getty

To piękna rzecz, którą muzycy mogą zarabiać na żywającym życiem bez konieczności podpisywania w dzisiejszych czasach wytwórni. Pamiętaj jednak, że to nie czyni pracy, którą etykiety wykonują przestarzałe. Oznacza to po prostu, że możesz wybrać ręcznie ludzi, którzy to robią dla Ciebie. Możesz wybrać własny zespół, w tym menedżerowie, PR, agenci i nie tylko.

Istnieją jednak dwie trudności, które rozwijające się muzycy napotykają tę nowo odkrytą wolność,. Jednym z nich jest to, że gdy jesteś nieznany, nie zawsze łatwo jest zwrócić uwagę żądanych członków zespołu. To tak samo trudne, jak poznanie uwagi wytwórni. Po drugie, ludzie chcą zapłacić. W przypadku PR musisz zapłacić za kampanię, zanim pojawią się jakiekolwiek wyniki, i nie otrzymasz obniżonej stawki, jeśli kampania nie działa. Dla innych członków zespołu chcą obniżyć twoje zarobki-jak powinni.

Aby poradzić sobie z tymi przeszkodami, muzycy dają swoim znajomym szansę na budowę własnej kariery biznesowej, podejmując część pracy. Inną opcją jest całkowite przejście do majsterkowania. Oczywiście zabiera cię to od muzyki, ale może to być dobry stopień zatrzymania, jeśli masz wystarczająco dużo czasu, aby poświęcić na zarządzanie własną karierą, dopóki nie będziesz mógł przyciągnąć większej uwagi.